简介：一、音色的基本特点音乐是声音的艺术，也是听觉的艺术，每一种音乐都是由自身特有的音色构成。“音色也被称作音质，主要由每个音的‘声谱’决定的，即由每个音所含的泛音数量及各泛音的强度所决定的”。它不仅是乐音构成的四大要素（即音高、音色、音值、音强）中的一种，也是音乐构成的前提基础之一。在这四大要素之中，音高、音强、音值通常是作曲家在创作中已经预先设定好了，是相对固定的，演唱时一般要忠于原作。然而，这四大要素中唯有音色是作者没法绝对固定的，具有相对的可塑性，这就为指挥和演唱者的二度创作留下了空间和自由。英国指挥家亨利·伍德指出：“乐谱上的标记无论怎样详细也不可能每个细节都精准，没有办法能用记号完全准确记下作曲家心理的东西。”因此，我们在合唱实践中可以积极利用音色来表现音乐并形成自己的表演风格和个性。

简介：声乐教学的目的是运用熟练地歌唱发声技巧，将声乐作品声情并茂地演唱出来。在教学中老师要注重对学生演唱情感的培养。围绕声乐教学中的各个环节，从练声教学、作品演唱教学、舞台艺术实践等方面渗透演唱情感的培养。

简介：在钢琴演奏中．只有手指、手腕和手臂三者完美结合、协调运用才能弹奏出优美动听的音乐，古往今来，不少教师和学生无不把手指的独立、灵活、有力、均衡和手臂的放松等方面作为重要的训练和学习内容，而且投入大量精力精心研究。本文则着重探讨手腕在钢琴弹奏的作用，以及在训练过程中容易出现的问题和解决方法。

简介：深入浅出地给初学者讲授传统作曲技法的过程中，除要注意循序渐进，帮助学生扎扎实实打好基本功外，还应开拓学生的知识视野，鼓励他们进行创造性的探索活动，适当地汲取一些新的技法以丰富学生的创作实践，为学生营造出一个充满宽松氛围、思维活跃的学习环境。

简介：本文通过声乐史实描述了合唱在音乐史上的重要地位与作用，回顾了合唱教学与合唱指挥的由来与发展，探析了合唱受到长久广泛重视的原因。进而通过比较，指出合唱教学指挥与专职指挥在职责、工作目的、团队组织管理、排练重点等方面，存在着差异，因而不宜在合唱教学上直接全部搬用专职指挥的做法。又进而讨论了二者的渊源关系和二者对合唱精神与境界的共同追求，认为在工作程序、工作内容与方法技巧方面，二者有共同之处，合唱教学可以而且应该尽可能地借鉴专职指挥所取得的成果，并加以活用。

简介：【教学内容】人音版第四册学唱歌曲《我的家在日喀则》【教材分析】《我的家在日喀则》是一首藏族民歌，2／4拍。五声宫调式。节奏以四分、八分音符构成，简单规整，平铺稳定，极具舞蹈性。旋律将乐句中级进与乐句间跳进相结合，轻快活泼，

简介：教学语言是课堂教学的核心,是学生获得高涨学习情绪的关键,在歌唱教学中处理好教学语言和学习者情绪的内在联系,是取得较好的教学效果的保证.

简介：舞蹈教育，是素质教育中极为重要的组成部分。其重要是因为对于完善人格、陶冶情操并培养良好的道德习惯，都起到了不可低估的潜在作用。

简介：本文基于生态整体论的视角,提出一种整体性的音乐教学设计,并从具体的实践操作方面,让音乐教学焕发出新的活力。

简介：本文通过音乐院校附中钢琴副科教学的实际情况，论述了作曲、声乐专业钢琴副科教学应注意的问题和对问题的解决方法，以使钢琴副科教学更能适应学生的需求，从而最大限度地发掘学生的潜力。

简介：　　教育乃立国之本,就教育本体而言,更是门系统的学科.音乐学科是基础教育不可或缺的学科之一,具有着自身鲜明的教学特点.长期以来,我们对音乐学科的教学方法、教学语言、教学评价等有关问题进行了多方面的探讨.笔者以为,注重培养教师的逻辑性教学思维,是音乐教学过程中必须面对的重大课题.……

简介：<正>在钢琴教学过程中,某些学生对大拇指的特点没能给予充分的关注,因此直接影响了钢琴技术的正常发挥和乐曲内容的表达。因此,我认为在钢琴教学中很有必要对这个大拇指引起足够的重视和必要的研究。大拇指的特点:

简介：唱歌教学四环节江苏穆传方在教学实践中，我根据音乐教育的一般规律和教学特点，从情感培养的角度，将唱歌教学设计为“激发兴趣、体验情感、情感内化和表达情感”等四个教学环节。一、激发兴趣。心理学家认为：兴趣是积极探究某种事物或进行某种活动的倾向；学习兴趣是学...

简介：钢琴是乐器之王,许多家长希望自己的孩子通过学习钢琴受到艺术熏陶。另外,手部的练习对脑细胞的刺激有助于儿童早期智力开发,因此我国学龄前儿童学琴数量日益增多,并朝着普及化方向发展。本文针对4~6岁准备学习以及开始学习钢琴的儿童进行研究,以我国幼儿教学现状、教学目标、出现的问题为出发点分析探索幼儿钢琴教学与实践。

简介：教学内容：人音版三年级上册第五册第七课《老爷爷赶鹅》（北京教育科学研究院编写）教学课时：一课时一、教材分析《老爷爷赶鹅》是一首活泼风趣的罗马尼亚儿童歌曲。

简介：综合音乐感是关于音乐教学的一种看法,它有这样一个前提:音乐学习的各个方面应当互相关联并综合而成一个整体。它认为一切音乐学习都是源于音乐文献。对于各种程度不同的学生,通过综合各种音乐材料,以及通过演唱、演奏、分析、作曲,建立起概念之间的联系,使他们增长知识和技能。综合音乐感的哲学和原则起源于“青年作曲家计划”和“当代音乐计划”。从1957年开始,由福特基金会以及全国音乐教育工作会议的不断资助,连年将大批的作曲家派往基层研究音乐教育问题。1965年4月,由“当代音乐计划”赞助,征西北大学召开关于综合音乐感的讨论会。作曲家与音乐教育家集中讨论了如何定义和描述综合音乐感。与会者还推荐

简介：文章就现存于高师声乐教学中的诸多弊端，提出了解决问题的方法及高师教学改革的具体措施。

简介：演唱技巧是声乐教学的重要组成部分,有着极其重要的理论意义和现实意义。本文对如何在声乐教学中培养学生的演唱技巧这个问题,进行了深入地分析和研究。

简介：高等院校,为了培养应用型人才的需要,在音乐声乐科目教学中不断创新教学策略,更新教学理念,努力在新时期培养当前社会发展需要的合格型应用型人才。本文将主要以声乐教学为例,从教学现状、教学观念、教学模式以及教学内容等四个方面对声乐课教学改革进行了研究和分析。

简介：钢琴教学中的巴赫复调作品陈比纲从创意曲到平均律，学钢琴者元不弹巴赫的复调作品，其必要性已不须解释。但这些作品却往往被弹得敷衍了事，原因是因为不易被理解，演奏效果不佳；也因为听众同样存在理解问题。理解巴赫的复调作品之所以不太容易被理解，可能是由于以下情...