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  • 简介:《杏花天影》是一首宋代词曲风格的古典艺术歌曲,该首乐曲是由宋代词人姜夔所创作的一首自度曲,收录于《白石道人歌曲》六卷中,该曲有较强的古典韵味。本文首先基于“戏曲演唱技巧”与“民族演唱技巧”相关理论进行简单阐述,同时与古典艺术歌曲相结合做简要综述,其次选取我国老一辈民歌代表人单秀荣老师的演唱版本与新一代民歌手雷佳演唱版本进行风格、技巧及情感表现进行综合对比分析。归纳出它们各自的演唱特点,就如何演绎好一首古典艺术歌曲等问题提出一些见解,从而更好地将古典艺术歌曲演唱与传承下去。

  • 标签: 《杏花天影》 对比分析 单秀荣 雷佳
  • 简介:<正>随着广告的不断发展,广告已经渗透到生活的各个领域,产品宣传广告一定要注意广告前的三秒钟,有些人说广告最重要的就是前三秒,能够很有力的吸引客户观看。那么怎样才能紧紧抓住这三秒钟做好产品的展示呢?笔者认为广告应该注重广告宣传语的设计和画面音乐的选择,为此笔者总结了产品宣传广告的四点注意事项:依托环境,创造和谐任何户外媒体都存在于一定的环境之中,环境是彰显媒体效果的重要因素,对于环境的理解,我们可以从两个方面进行考虑。第一,创造环境。创造环境就是结合广告宣传的需求创造出新的环境元素,但创造环境必须以不破坏原有环境并且与周围环境相协调为基本原则,特别是城市规划进行

  • 标签: 动画广告 技巧分析 户外媒体 户外广告 车身广告 墙体广告
  • 简介:《黄河船夫曲》(也称《天下黄河几十几道弯》)是一首陕北地区的船夫号子,系1942年前后,延安“鲁艺”音乐系师生在晋、陕交界的黄河岸边采集整理所得,为老船夫李思敏所唱。20世纪50年代初收入《陕甘宁老根据地民歌选》,后作为多部影视剧插曲和独唱曲目在全国广为流传。

  • 标签: 黄河岸边 中国民歌 音乐分析 船夫 万象 陕北地区
  • 简介:"环境艺术设计"是近几年较为热门的一个词汇,它不仅包括为美化环境而设计的"艺术品",还包括"家居环境艺术设计"、"城市规划艺术设计"、"景观艺术设计"等,由此可知,"环境艺术设计"是个宽泛的概念,和人们的生活、工作紧密相关。鉴于此,笔者在本文中分析了我国环境艺术设计的发展及其重要性,并以点元素在环境艺术中的应用为着力点分析了环境艺术在人们生活中的普遍性。

  • 标签: 艺术设计 空间 环境艺术 视觉艺术
  • 简介:干板秧歌是山西长治县地区保存完好的地方小戏,因起源于该县西火一带,故又称“西火干板秧歌”。西火干板秧歌既自成一体,又兼收并蓄,“干打干唱”、独具风格。本文主要通过对干板秧歌的起源传播、发展变化、题材内容、语言特色、唱腔板式及音乐特点等方面的梳理与总结,力图将干板秧歌的艺术风貌进行深入且全面的研究。

  • 标签: 干板秧歌 原始性 表演
  • 简介:作为我国当代为数不多的创作型钢琴家,崔世光一生致力于中国钢琴作品的创作与推广。他在吸取中国本土文化的精髓下,结合现代作曲技法,创作出了许多中国风格的钢琴曲;他巧妙地将西洋创作技法,与中国各种传统民间小调融合,创作出了许多著名的钢琴音乐作品,其中《山泉》便是其中的一首代表作品。本文通过对其钢琴曲《山泉》的演奏技术分析,让更多的人了解他的钢琴音乐作品,并更好地处理崔世光钢琴音乐作品。

  • 标签: 崔世光《山泉》钢琴演奏技术
  • 简介:1998年上映的《天堂的孩子》由马吉德·马吉迪所指导拍摄的电影,该影片凭借强大的制作团队、主人公平稳的表演技巧与出色的视听语言、简单而扎实的叙事结构以及演员的天才表演、非凡的个人创作才华对导演今后电影创作有着深远影响。其次,为了强烈突出兄妹俩之间感情深厚这一主题,此影片形成了朴实而多彩的、自信而谦卑的、平淡而真实的视觉风格,发自内心的描绘了当时伊朗人的现实生活,这种独特的视觉风格是导演所要表达改变其他人对伊朗所遭遇的想法。

  • 标签: 《天堂的孩子》 马吉德·马吉迪 视觉风格 朴实 平淡 真实
  • 简介:《战争安魂曲》是布里顿晚期创作中的一部重要作品。本文对这部恢宏巨作的曲式结构作了较为详细的分析,指出该作品在曲式结构方面继承了传统的曲式结构原则,并列、再现、回旋、变奏等原则在作品中得到了充分体现。同时,作曲家创作性地将两种或两种以上曲式原则结合加以综合运用,形成富有新特点的边缘曲式、变体曲式。

  • 标签: 安魂曲 套曲 复复合曲式 边缘曲式 变体曲式
  • 简介:"发挥互联网在戏曲传承发展中的重要作用,鼓励通过新媒体普及和宣传戏曲"是互联网时代我国保护和发展传统戏曲艺术的重要使命与必要途径。本文通过对当下我国戏曲网络传播现状的考察,发现虽然戏曲内容在互联网上有了一定的呈现,但其中也存在创新不足、互动不够的问题。针对上述不足,本文最后提出了相应的改进措施。

  • 标签: 戏曲 网络传播 现状 对策
  • 简介:弗朗兹·李斯特FranzLiszt(1811~1886),匈牙利著名作曲家、钢琴家、指挥家,伟大的浪漫主义大师,是浪漫主义前期最杰出的代表人物之一。他一生创作了大量各类体裁的钢琴作品、交响音乐作品,在钢琴上创造了管弦乐的效果,将钢琴的技巧发展到了无与伦比的程度,极大地丰富和拓展了钢琴的艺术表现力。他的

  • 标签: 李斯特 《b小调奏鸣典》 呈示部 展开部 收尾部 "主题变型"
  • 简介:[梁州第七]出现在元曲中,它的曲牌名是来自唐代大曲的[凉州]。后被昆曲承袭下来,是北曲常用的一个较长大的曲牌。它词的定格是十八句、九十九个字,但由于“北曲多衬”,故多数例子加了多少不等的衬字和衬句,因此,实际长度要比定格长许多。本文对词的句数、各句字数、句法、押韵及其变化等,做了较仔细地剖析。同时,依据词义和句子的结构,对全词进行了分段。本曲牌十个例子中,并没有一个统一完整的“曲调型”,只有五种主要的“基本腔型”出现在各例的主要部位和少数不同的部位上,以标志该曲牌的曲调特征。同时它还始终贯串着两个“特性音调”,以显示其北曲的音乐风格。长达三眼板的定格为三十八板的(最长达到四十五板)曲调,乍一听,好象不分层次的一大片,但笔者还是从它不“显形”的结构中,找出了它的“隐形结构”(李吉提语)。本文用了民族音乐形态学和程式性与非程式性的研究方法。

  • 标签: | 定格 曲调型 基本腔型 特性音调 隐形结构
  • 简介:东莞民歌《娶新抱歌》属于"小调"、"吟唱调"中的"儿歌",表现了南粤人民尊老爱幼和勤劳善良的美德,歌曲属于G宫系统的e羽五声调式,曲式结构为单乐段。歌曲的句法自由灵活,主要使用了动机和变化重复的旋律发展手法,产生于19世纪至20世纪之交,并呈现出"纯真自然"之美。

  • 标签: 娶新抱歌 调式 结构 旋律 纯真
  • 简介:京剧韵白语流极具旋律性、极富韵味。弄清楚京剧韵白语流形式的构成规律,既有助于从理论上又有利于京剧舞台实践中念自语流的设计和戏曲院校的教学。文章用实验语音学的方法分析了《凤还巢》中梅兰芳先生念白的声调。

  • 标签: 京剧 韵白 声调 梅兰芳 凤还巢
  • 简介:长期以来,学界对江西赣剧两路高腔的音乐源流有着不同看法。本文从问题的缘起出发,以两路高腔不同音乐特点为先验前提,在对其与全国其他高腔剧种源流关系进行音乐分析的基础上,进而提出自己的理论见解。

  • 标签: 饶河高腔 湖口高腔 弋阳腔 青阳腔 声腔源流
  • 简介:随着我国城市化进程的发展,人们的生活质量不断提高,音乐这个词逐渐走入越来越多人的视野中。音乐教育一方面给教学和教育带来了新的挑战和机遇;另一方面作为一种新型的教育、教学手段进入到不同教育阶段的教育活动中,给教育、教学带来了新的生机和活力。琵琶是中国民族乐器的代表,音色优美,是其他乐器无法取代的。本文通过对琵琶演奏的训练技巧与教学方式的分析,为推动教育现代化建设提供参考。

  • 标签: 琵琶 演奏 训练技巧 教学方式
  • 简介:在《民歌集成》各省卷的概述中;普遍遇到的一个难点,就是;我们写出来的文章,与我们的听觉经验有着相当差距.这使我们深深感到,“旋律学”是一个亟待建设的薄弱环节.我们进行了一些探索,正因为还有待完善,才公诸于世,以期有更多同志者参与共建旋律学.对听觉经验的理性思考音乐作品是一个有机的整体.它的有机性质就表现在它的整体与部分之间,存在着“相干性”.这种相干性就是皮亚杰归纳的结构三概念(皮亚杰实际上是在寻找结构的有机性,虽然他没用“有机性”这个名称):

  • 标签: 核心音调 听觉分析 律特点 《绣荷包》 民歌 三音列
  • 简介:作为一种独特的演奏方式,钢琴四手联弹在演奏中需要两个人同时在一架钢琴上进行弹奏,这不仅需要合奏者之间的心灵默契,更需要对音乐平衡以及协调能力的控制。四手联弹的出现,不仅丰富了钢琴的表演方式,而且加强了合作者之间的沟通交流,双方互相学习、互相促进,从而提高了表演者的综合音乐素质。

  • 标签: 四手联弹 演奏特点 钢琴 综合音乐素质 演奏方式 协调能力
  • 简介:由中国著名作曲家陆华柏先生创作于1937年我国抗日战争时期的艺术歌曲《故乡》,以其独具特色的情感张力和艺术审美,被入选世界二十世纪华人经典歌曲。本文将从陆华柏与艺术歌曲《故乡》、作品分析和演唱把握三个方面来探讨艺术歌曲《故乡》所蕴含的艺术感染力。

  • 标签: 艺术歌曲 陆华柏 《故乡》
  • 简介:20世纪末,互联网给全世界带来了一次巨大的传媒革命。21世纪初网络音乐给全球音乐传播领域带来了巨大的冲击,从音乐的制作到音乐的传播再到音乐爱好者的音乐生活,都发生了巨大的变化。本文着重分析网络音乐的传播特点,比较网络音乐与其它主流音乐传播方式的异同,

  • 标签: 网络音乐 传播过程 利弊分析 音乐爱好者 20世纪 音乐传播
  • 简介:随着社会经济与文化的快速发展,人们迫切需要提升其自身的自身文化修养,社会上学习钢琴居高不下的热潮,已充分说明:钢琴演奏已被认为是提高人们素质和完善自我的一种有效途径。究竟该怎样演奏,才能听到好听的曲子和音乐,怎样才能让自己和音乐技巧、乐感等融于一体,如何正确处理演奏技巧和乐感间的相互关系,这是钢琴演奏者们必须思考的问题。本文基于这点,分析了乐感的形成及作用,并论述了钢琴演奏中乐感与音乐技巧间的辩证关系,最后就增加和培养乐感,提出了几点建议。

  • 标签: 钢琴演奏 乐感 技巧