简介：以党的十一届三中全会为标志，中国社会的发展进入了历史的新时期。新时期的中国舞剧，从“文革”十年“红白”(即芭蕾舞剧《红色娘子军》和《白毛女》)相间、芭蕾一统的舞剧格局中走出，踏着“花雨”缤纷的“丝路”(指甘肃省歌舞团创演的民族舞剧《丝路花雨》)，迎来了中国舞剧春潮澎湃、春花锦簇、春光明媚的春天。当我们跨入新世纪，回眸反顾新时期20年来的中国舞剧，有助于我们在把握现状、梳理问题的同时采取积极、平稳的对策，从而促进中国舞剧持续、健康的发展。

简介：舞剧是一种戏剧样式，这决定了它不可避免地要通过一定事件的情节叙述来刻画“事件影响”或“影响事件”的人物的性格。舞剧又是一种以舞蹈为主要叙述手段样式，其长于抒情、拙于叙事的特征使其对事件的叙述讲究删繁就简、干挺枝疏；讲究浓情淡事、人本事末。

简介：在舞蹈翻腾技巧的教学实践中,不少学生存在不同程度的畏难情绪和心理障碍。本文通过案例分析与量化调查,分析学生产生厌学心理的原因,并针对性地提出解决方式,为相应教学提供参考。

简介：中国民族民间舞蹈文化是民族文化中的一块瑰宝，是中国舞蹈文化的重要组成部分和宝贵财富。但实际上在很多局部地区，尤其是边远的少数民族聚集区，还蕴藏着大量的、丰厚的舞蹈文化财富。以往对民族民间舞蹈文化的探索研究，总是站在中华民族、中国文化的高度在整体上进行把握，而忽略了地区间民族民间舞蹈文化的客观形成，即地区间相互影响、相互渗透而形成的一种特殊区域性舞蹈文化。“对舞蹈文化研究者来说，只有在认识上有所突破，才可能有突破性的创见和收获。”湘鄂渝黔边区是一块充满神奇色彩的土地，有着深厚的文化底蕴，在这片独特的区域里，居住着土家族、苗族、瑶族、侗族、回族等10多个数民族的3000多万儿女。在长期的生存斗争和社会实践中，创造和形成了独特的边区少数民族民间舞蹈文化。

简介：时值岁末年初，首都文艺市场空前繁荣，其中舞剧作为一个重要的文艺品种也在这一时间段集中爆发，密集上演，那么我们第二讲就来说说中国舞剧的问题。

简介：音乐是舞蹈的声音，舞蹈则是音乐的形体，它们的结合是天然合理的。舞蹈与音乐的结合反映了人们按照美的原则来改造世界的智慧和聪颖，两者完美的结合是双美与共，从而达到至美。北京29届奥运会开幕式把两者结合起来，取得巨大的成功。但是，任何艺术表现都会出现一些缺憾，指出这些微瑕是为了以后更好地展现中国文化艺术的魅力。

简介：生活与创作的关系从上世纪五十年代到八十年代，蒙古族舞蹈一直深受全国观众的欢迎，主要是因为当时的蒙族舞准确把握了原生态的素材，艺术家将这些原生态元素经过艺术的加工，诞生了许多流传至今的、优秀的蒙族舞蹈作品，例如：《鄂尔多斯》、《挤奶员》、《剪羊毛》、《牧场上》、《牧人浪漫曲》等。这些作品给当时的观众带来了极大的精神满足。但进入九十年代以后，有极少数编舞者丢掉了生活，靠凭空想象来创编作品，

简介：繁荣舞蹈艺术，有很多问题值得研究。我调文化部从事音乐舞蹈事业管理和理论研究工作，至今已经有整整48个年头，尝到过许多酸甜苦辣。这当中，经常碰到几个关系问题，无论从理论到实践，都很难掌握。这些问题往往又经常纠缠在一起，相互关联，有时还会相互影响甚至相互转化。处理得好或不好，正面和反面的经常将由此而产生。

简介：

简介：本文总结了“2012北京舞蹈双周”及其研讨会所碰触到的以下问题：现代舞与舞蹈的关系、世界舞蹈趋势、舞蹈教育目标、青年舞者的生存策略以及艺术节平台的意义等。对这些舞蹈现实问题进行了初步的反思，对这些问题的现实意义给出了作者基本的想法。

简介：音乐剧教育与教学的基本目标就是向音乐剧市场输送人才。当前中国音乐剧专业的课程设置、教学手段及人才培养理念和终端去向,存在一系列的问题和困惑。那么如何解决这些问题,实现音乐剧教育与教学的目标？本文对以上问题进行一些探讨。

简介：文章通过对笔者观察的中外两位编导创作过程及演员表现的不同,分析了中国舞者在创造性、独立性上的缺乏及其背后的教育及社会、文化原因,提出了舞蹈教育的个体性建构的问题。

简介：有位哲人曾经这样阐述舞蹈的含义：“舞蹈肇事于生命之初，舞蹈发轫于语言之前，阴阳交媾的太极图便是舞蹈的原始符号。茫茫宇宙、浩浩人生，无时无处不萌动着舞蹈的生机与旋律。”

简介：广东省民间舞蹈资源丰富,其中《禾楼舞》、《春牛舞》最为百姓喜闻乐见、久传不衰。《禾楼舞》是古代农耕文化的产物,源于中原神农氏的神话传说,是古代百越乌浒族人为庆祝五谷丰登所创造和表演的一种民间舞蹈;《春牛舞》是源于粤西山区民间的一种演唱性舞蹈,随着该舞的广泛流传,又相继出现了几种不同的表演形式,但其基本内容是歌颂＂牛＂的奉献精神。两个舞蹈尽管表演形式不同,但共同的审美走向都是教育人们要爱护耕牛、勤耕勤种、节俭持家。舞风淳朴而热烈,曲调高亢而激昂,体现了我国传统舞蹈文化的民族特色。

简介：本文从生命力的解析入手，通过论述生命力是民间舞之本质体现，并从剧场民间舞存在的价值和意义上说明生命力体现是剧场民间舞的根本所在。接着着重对当前剧场民间舞创作生命力缺失的现象和产生原因作一探析，并结合《雀之灵》等一些经久不衰的优秀剧目和第七届“桃李杯”舞蹈比赛民间舞剧目创作的分析，证实了剧场民间舞生命力缺失的原因，最后文章归结到关注当代人的生存状态，关注广大观众的审美需求是民间舞生命力的当代体现。

简介：

简介：本文通过对历史文献的研究,从理论层面论述了《绿腰》的舞蹈审美和风格,归结为＂柔美淡雅之态＂、＂圆润纷繁之姿＂、＂轻盈回旋之势＂三个特点,并最终落实在具体的动态提炼上来,将理论研究和实践相结合,对唐代软舞之一《绿腰》的动态特征进行创造性的整理,提出了＂盘旋＂为特点的低中心单腿转、＂含＂、＂腆＂、＂移＂、＂靠＂、＂挑＂、＂弯＂、＂旋拧＂相生的身体动态、＂流＂、＂回＂、＂放＂、＂旋＂的线性流动的动态创造要点,以期对唐代舞蹈的审美研究做理论和实践上的探索。

简介：云南大理白族自治州的洱源县是一个有着白族优秀文化传统的地区。迄今这里仍完整地保存着“西山打歌”、“里格高”、“巫舞”等多种起源于原始部落狩猎时期的古老舞蹈；数千人参与的农耕民俗大型乐舞“田家乐”、“闹春王正月”；极为罕见的佛教密宗“八宝花舞”、“瓶花舞”、“莲花灯舞”，以及其他稀有的表演性、祭祀性、自娱性的白族传统舞蹈。其中高原坝区湖泊型和高原山区型两种舞蹈动律特征，是该地区人民与氐羌、藏汉文化以及其他文化互融的结果。这些传统民俗舞蹈体现出白族的民族道德观念、文化自信心与民族自豪感。

简介：唐代巴中石窟飞天艺术是南方飞天艺术的代表,不仅数量多、雕刻精,而且姿态动作千变万化。唐代巴中飞天集中出现于初唐和盛唐时期,大致与巴中石窟发展演变的情况相吻合。从唐代巴中飞天的形体、面貌、服饰及动态等方面来看,初唐飞天显得优美灵动,盛唐飞天则显得优雅雍容。在巴蜀传统文化、审美风尚等多种因素的综合和主导影响下,唐代巴中飞天表现出飞动美、装饰美和写实美的独特审美追求。

简介：黔东南台江苗族踩鼓舞是一种具有显著女性特征的苗族舞蹈。本文采用“个案研究法”，通过笔者为期一年的实地考察，不但对它的舞蹈特征，包括表现形式、风格特征、动态特征等进行了观察、体悟，还对传统的九个鼓点及与鼓点对应的传说和动作进行学习、记录。以期通过深入探析踩鼓舞的源流和形态，为未来苗族舞蹈的教材建构、教学研究提供理论依据。