简介：＂十里青山半入城＂——虞山,横卧于常熟城西北,北濒长江,南临尚湖,虞山风景秀丽,常熟人杰地灵。从事锡剧艺术工作将近三十载,从戏校学生到正式演员的转变;从群众演员到主要演员的转变;从普通员工到行政管理人员的转变;从血气方刚的青年到＂而立＂、＂不惑＂的转变,剧团的点点滴滴令人感慨万千,令人回味无穷。＂推呀拉呀转又转,磨儿转得圆又圆＂、＂一夜功夫大雪飘＂等一段段脍炙人口的锡剧唱段,许多生活在农村的人们都能随口来上几句，锡剧在民间的扎根之深，影响之广，由此可见一斑。

简介：“锡剧”这个名字,早在我儿时就进入到我懵懂的心灵,各个年龄段都有着各不相同的理解。我父亲是个“锡剧迷”,从收音机到录音机,再到现在的DVD,剧不离身。从小的熏陶,使我深深爱上了锡剧,走上了锡剧专业的道路。锡剧这一剧种在戏曲百花园中有着独特的魅力,从大的范畴来说也是地域文化的魅力,这种魅力恰恰是锡剧能生生不息得以传承的源泉。就如我,首先经历了父亲的爱好,我的好奇,渐渐进入到渗透,觉得锡剧原来有这么美的曲调,再加上科班对形体的再造,然后成为了一名合格的锡剧演员,这不就是一个完整的传承过程吗?所以说,传承要靠行动,路就在脚下。

简介：在讲锡剧之前先要讲一讲苏州评弹,苏州评弹起源于清朝末年。评,是指评话,只说不唱。弹,是指弹词,通常由男女双档组成,讲究的是说,噱、弹、唱,评弹的弹唱是很有特点的一种艺术,唱的人自由开唱,每次唱也都不尽相同,而伴奏的琵琶却似绕指柔紧紧地围绕着唱腔,推、拉、弹、滚而弹奏的音符却并不是唱腔一样的音符,而是主音。再讲锡剧,锡剧起源于民国初期,最早是滩簧,唱腔极其单一,伴奏更是只有一只胡琴,解放初期发展成了锡剧,又称常锡文戏,是江南无锡常州一带老百姓非常喜爱的剧种，如果把昆剧比作阳春白雪，那么锡剧就是下里巴人，非常的接地气．锡剧的唱腔吸收了南方多种剧种的优秀唱腔，又吸收了许多江南小调，锡剧变得非常的丰富，乐队也由一只胡琴变成了主胡和付帮。

简介：“副胡”，顾名思义，乃是在乐队中作为“副”职的二胡。在许多戏曲剧种的乐队编制中部有这类起衬助主胡功能的副胡。而锡剧乐队中的副胡既不同于京剧中的京二胡，也不同于越剧、扬剧乐队中的低音二胡，是一把无论在演奏技巧和伴奏功能上均具鲜明特色的胡琴。

简介：文白异读是方言中普遍存在的语言现象，在对地方戏曲的舞台语言系统进行设计和规范的过程中，文白异读扮演了重要角色。生活语言里，某个字在词语中有相对固定的文白读音，但在锡剧唱词中，演员对文白读音有特定的选择。本文总结了锡剧唱词在文白异读选择上的四条策略：满足合辙押韵的声律要求，提高字音声腔的融合程度，表现人物形象的鲜明个性，增加舞台语言的官话色彩。

简介：党的十八大提出文艺工作者必须坚持社会主义先进文化前进方向,坚持中国特色社会主义文化发展道路,培育和践行社会主义核心价值观,巩固马克思主义在意识形态领域的指导地位,巩固全党全国各族人民团结奋斗的共同思想基础。

简介：无锡是锡剧艺术的发源地,上世纪50年代无锡市锡剧团创排的《珍珠塔》是锡剧艺术发展史上的里程碑,曾晋京在中南海小礼堂演出,受到了周总理等老一辈无产阶级革命家的亲切接见。说起《珍珠塔》,不由得想起我和锡剧之间的一段故事。我出生在无锡的一个村庄,从小就浸润在吴侬软语的方言氛围中。三四岁的时候,我就已经会唱锡剧《珍珠塔》中的一段《投亲》了。“小侄千里来投亲,不知姑爹拜寿庆,还望姑母多原谅。斯侄儿未备寿礼送上门。”这是根深蒂固的一种记忆。我爱上锡剧完全是受我父亲的影响。他早年曾在公社宣传队里唱过戏,唱的正是锡剧,他的嗓音洪亮,唱腔优美,深得人心。他曾去报考过锡剧团,因为身高原因未能录取。离开宣传队后他依然痴迷于锡剧,白天干活儿唱着锡剧,连晚上睡觉做梦也在唱着锡剧。记得儿时,每天一睁开眼睛,他就坐在床头教我唱锡剧,“小侄千里来投亲”“爆竹声声震天响”“春二三月草还芽”……尽管我才咿呀学语,却对这些唱段耳熟能详。渐渐地,父亲让我在邻居和亲戚们面前开口演唱,一开始我有些胆怯,后来脸皮就越来越厚了。上学之后,只要是学校有文艺表演,大家都会推我唱锡剧,我在学校算是小有名气的。

简介：社会上对某些锡剧流派的概说、源流提及少了些,甚至今天的锡剧界也并不热衷于此,或者说对流派多样性的推崇与运用至少还是寡淡冷清的。我由衷地为看到有些流派的入室弟子在新戏推出中表现的＂继承失忆＂而深感忧虑。这些学生演＂先生＂的原作老戏还能规范地唱着流派,一进入自己的创作中便迷失了师踪,这现象较为普遍。是什么原因让今天的锡剧在流派多样化传承上如此踌躇不前呢？

简介：锡剧音乐界的泰斗——一代宗师徐澄宇先生已离我们而去。他给我们留下了繁多的、流芳百世的锡剧唱段和音乐。每当我在思考锡剧音乐的传承与发展时就会思念起这位大师。戏曲音乐是我国民族民间音乐中的一个非常重要的组成部份。产生在美丽富饶的太湖流域的锡剧音乐便是中国戏曲音乐百花苑中的一朵奇葩。经历了百年历史的发展，今天的锡剧音乐已日臻完美。历史在前进，时代在发展，锡剧音乐同样和其它任何事物一样存在着一个传承与发展的问题。怎样发展它继承它是摆在我们锡剧人面前的非常直观的现实的东西。传承与发展必然是传承在先。

简介：无锡市锡剧院（曾称团）有三台舞台剧拍成电影，其中两剧由同一影片公司接连拍摄，且又同借苏州拙政园为外景地摄制相应场次。这当然不是偶然巧合，自有其因由。

简介：锡剧同许多剧种一样目前正处于低谷之中。但是,作为锡剧在戏曲史上的辉煌业绩是不能忘记的,它毕竟有着几百年的历史积累,有着丰富的文化内涵和卓越的戏剧品质处于戏剧学的代表位置。

简介：二胡作为我国传统的古典乐器在锡剧的伴奏中发挥着重要的作用,在《双推磨》《庵堂认母》《庵堂相会》等著名的锡剧曲目中,二胡是主要的伴奏乐器。二胡能够和其他乐器相互交融,更好地展现锡剧舞台的趣味性,同时二胡也能使锡剧的主题得到进一步的深化和升华。文章以锡剧为主要研究对象,对二胡在戏剧伴奏中所发挥的重要作用进行探讨和分析。二胡是我国一种传统而又古老的拉弦类乐器,自唐朝开始盛行到现在已经有近一千年的历史了。二胡由琴筒、琴皮、琴杆和琴托等几个主要部分构成,演奏时琴声悠扬、音色优美,是一种广受欢迎的传统乐器。

简介：文艺演出是特殊的商品,其特殊性主要表现在其不仅要满足广大消费者的需求,还要符合先进文化的前进方向;其商品性,主要体现在它也要考虑供求关系、投入与产出、成本与效益,具有一般商品最基本的特征。那么,究竟如何经营好这种特殊商品?这是演出业内人士普遍关心并苦苦思索的问题。本文仅从无锡锡剧《珍珠塔》经营的个案进行分析,力求从中找出具有普遍指导意义的东西,为演出业的产业化经营敲敲边鼓。

简介：为了培养与义务音乐教育阶段和高中音乐教育阶段相适应的音乐师资，2004年12月，教育部正式颁布了《教育部关于印发<全国普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业课程指导方案>的通知》，方案中的专业课程由必修课、选修课及地方和学校课程组成。其中地方和学校课程是根据区域性、民族性音乐教育的要求和学校特色开设的课程。为此，笔者以锡剧为例，通过三个部分的阐述来探讨高等音乐教师教育中地方音乐文化课程建构的必要性，以便引起更多高等音乐教育者的充分重视。

简介：摘要：传统戏剧文化是中国文化的精髓所在，包含着深厚的文化底蕴和传统文化知识，由于目前流行音乐以及外来文化的入侵较为严重，导致新一代的年轻人对于传统文化的了解不足，甚至出现了文化断层的情况。为了能够保护我国优质的传统文化，在课堂建设中，将传统文化渗透在其中，不仅可以丰富教学内容，更是让学生在其中备受感染，提高审美意识，感受文化的洗礼，这对于学生的未来发展，乃至传统文化的传承起到了重要的作用。锡剧属于地方戏剧文化，进入到音乐课堂中，学生可以初步了解我国戏剧文化的发展，构建多元化的审美，丰富自身的见识。

简介：摘要：地方戏曲作为中华民族传统文化的重要组成部分，承载了丰富的历史文化和民族精神。然而，在现代社会的快速发展中，地方戏曲文化的传承面临着诸多挑战。本文以无锡地方戏曲锡剧为例，深入分析了锡剧在高中阶段的传承现状、所面临的困境以及原因，并提出了具体的传承策略。通过锡剧进校园的实践活动，探索了地方戏曲在高中教育中的有效传承路径，旨在为地方戏曲文化的传承与发展提供有益的参考。

简介：摘要：地方戏曲作为中华民族传统文化的重要组成部分，承载了丰富的历史文化和民族精神。然而，在现代社会的快速发展中，地方戏曲文化的传承面临着诸多挑战。本文以无锡地方戏曲锡剧为例，深入分析了锡剧在高中阶段的传承现状、所面临的困境以及原因，并提出了具体的传承策略。通过锡剧进校园的实践活动，探索了地方戏曲在高中教育中的有效传承路径，旨在为地方戏曲文化的传承与发展提供有益的参考。

简介：锡剧俗称滩簧．起源于太湖流域的民间吴歌小调．距今已有一百五十多年的悠久历史，具有深厚的吴文化底蕴和浓郁的江南地方特色。它以江苏吴语方言和江南民乐为源头．博采京剧、昆剧、评弹、话剧等多种艺术精华．以男女小生、花旦为主．剧情通俗易懂，唱腔以板胺体结构和不同流派的特色唱腔为主要特征．人物不勾脸谱，贴近生活，表演细腻、真切，感人．舞美朴实、大方、美观．

简介：