简介：本文简要论述了钢琴乐器的产生与传播，详细论述了中西文化交流与发展。从不同历史时期、多样化的风格分析论述了中国钢琴音乐的创作。列举大量优秀的具有中国风格的钢琴音乐作品，充分肯定了中国钢琴音乐作品的创作的迅猛发展以及具有广阔的发展前景。

简介：以清新的艺术格调、浓郁的民族特色展现在中外乐坛上的中国钢琴音乐,引起了广大听众的欣赏兴趣和普遍关注.在继往开来的21世纪之初,探讨半个多世纪以来中国钢琴音乐创作的有益经验与成功道路,追寻中国钢琴音乐创作中民族风格、民族意蕴的形成轨迹与表现方式,无论对于中国钢琴音乐的传播与普及还是对于中国钢琴音乐创作的发展与繁荣,无疑都是有着积极意义的.

简介：<正>二、古典时期的钢琴音乐十八世纪中叶,西方音乐开始由巴洛克时期转向古典时期。在这两个时期的交替更迭中,钢琴音乐经历了一个风格上演进、乐器上变革和曲式上创新的过渡阶段,直至十八世纪七十年代才最后确立了古典主义的风格。过渡时期钢琴音乐风格的演变体现了那个时代人们艺术趣味和审美理想的转变。在资产阶级启蒙精神的影响下,新兴的市民阶层要求艺术作品的题材突破宗教、历史、宫庭的

简介：<正>概述中国钢琴音乐创作,是在东西方文化不断地交流、融合的历史过程中,产生和发展起来的。见诸正式出版物的中国钢琴曲,最早出现在一九二一年。这一年的《音乐杂志》,刊登了三首钢琴曲:第一期的《锯大缸》(李荣寿)、第四期的《偶成》(赵元任)和十二期的《钉缸》(沈

简介：把中国钢琴音乐作品系统的引入到钢琴音乐的教学之中,是历史赋予我们的责任,是民族意识和爱国主义热情在教学中的具体体现.中国人创作的中国风格的钢琴音乐作品的魅力,不仅获得了我国爱乐者的欣赏,也赢得了世界性的良好声誉.

简介：本文将对印象主义钢琴音乐风格的形成以及印象主义音乐的特征作简要的分析，帮助我们更好的理解印象主义钢琴音乐的内涵。德彪西——印象主义音乐创始人，他的音乐创作在20世纪具有很大的影响，他不仅重新诠释了音乐的音响与和声，也为音乐的发展开创了一条新的道路。

简介：钢琴音乐作品的织体写法是复杂多样的,其中单声型的陈述,无论在和声、调性、节奏、层次、色彩等方面,也随着时代、流派、风格等的不同,在不断发展变化中,本文仅就这方面的问题,对常见的陈述类型、表现功能两方面进行初探,供读者参考。(一)陈述类型基本形态:这类织体可能是单线条的,也可能是多线条单层次的,其中包含八度或双八

简介：<正>为促进演奏艺术和音乐教育的发展,与同时代作家的创作保持经常、紧密的联系,无疑是十分必要的。在此意义上,作曲家兼演奏家的作用确是别人不可代替的。因为他们不仅掌握了作曲的奥秘,而且掌握了多种演奏手段,能够深入地揭示出乐曲的内涵,以至创造出新的流派。在当代俄罗斯苏联音乐生活中,大概没有

简介：当前的钢琴学习热潮无疑给我国的音乐教育带来了空前的活力。然而，透过这种繁荣的现象，越来越多的问题逐渐暴露出来。在这些问题中，有的是一时难以解决的，需要经过整个社会长期的努力，如钢琴教学中社会师资的严重缺乏、教师专业素质较差等；有的则是原本可以解决，但却长期被人们所忽视的问题，如钢琴在音准上普遍存在偏差的问题。这两类问题相比较而言，前者令人深思，而后者却是令人不安，它直接关系到对学生音乐素质的培养。一、对钢琴“音准”的有关调查笔者所在的生活小区内拥有钢琴的家庭越来越多，一些住宅中不时地传出钢琴的声音，每当放学之后，此起彼伏的钢琴声成为小区内一道无法回避的“风景线”（节假日更是如此）。然而透过这些琴声，令笔者深感不安的却是这些钢琴在音准上几乎都不同程度的存在一些问题。带着这种感受，笔者先后在将近两年的时间内对一百余架家庭与中小学校使用的钢琴进行了相关的调查。调查中发现，家庭中使用的钢琴符合标准音高（A＝440H幻的仅为5％左右；低于标准音高半音左右的为90％以上，其中30％左右的琴低于标准音高近一个大二度；十二个半音中，音程关系明显遭到破坏的占80％以上；在对中小学音乐课用琴的调查中发现，99％的钢琴在音高概念上...

简介：近现代中国钢琴音乐创作经历了萌芽起步、探索发展和稚形初成三个阶段,这是一个探索、试验,从不成熟到成熟,从简单模仿到完美创作的历史成长过程.其中较有影响的作品大约30多首,绝大多数属于独奏性的小品或小品组曲性质的钢琴曲,都具有中国民族风格,有些还成为中国钢琴曲中的精品,在中国乃至世界音乐舞台占据重要一席.

简介：钢琴音乐的强烈艺术感染力主要表现为:一、钢琴音乐里蕴含的表达作曲家思想和风格特征的作品本身的艺术魅力;二、钢琴演奏中只有具备丰富的音乐想象力才能体验音乐作品的情感内涵,正确塑造艺术形象,使音乐充满艺术感染力;另一方面则是演奏家在演奏中所表现出的独具魅力的演奏风格。

简介：本文系作者根据其硕士学位论文（导师:卢冠华副教授、彭志敏教授）《力度解析:钢琴音乐力度结构的历史演变与理解诠释》（全文分上下两篇,约12万字）上篇中的第5节改写而成。主要述及印象主义钢琴音乐力度结构的成因、低力度域在印象主义钢琴音乐中的基础性意义、印象主义钢琴音乐的力度节奏、印象主义力度结构的层次性以及力度结构的整体性作用等方面的内容。

简介：拉赫玛尼诺夫自幼年开始,就经常与祖父一起弹奏许多作曲家四手联弹的钢琴音乐.他的祖父阿卡克立·拉赫玛尼诺夫(ArkaclyRachmaninov),曾经跟随由爱尔兰移居俄罗斯的著名钢琴家约翰·菲尔德(JohnField,1782-1837)学习.菲尔德是克列门蒂(Clementi,1752-1832)的高徒,在传播及推广"克莱门蒂钢琴演奏体系"方面是极有功绩的.拉氏的祖父虽然不是专业钢琴演奏者,但所受的是欧洲传统音乐教育,这对拉氏的初期音乐训练,确实有着积极的影响.

简介：人们大都在孩提时代玩过万花筒,并被那里面的五彩缤纷、变幻莫测的团团花簇吸引.万花筒里有的只不过是一些不同颜色的纸屑,但一经光的折射却构成了一幅幅姹紫嫣红的靓丽画图.可见,人们仅仅凭借一只小小的万花筒便可获得光与色的审美享受.

简介：钢琴音乐作为起源于欧洲的艺术品种,在中国的发展,至今已有一百多年的历史,在其创作和演奏上都形成了自已鲜明的特点,具有明显的民族化特征.对中国钢琴音乐的发展历史进行梳理,总结经验,对其民族化特征进行分析,对于今后中国钢琴音乐的创作、演奏、教学有着积极的意义.

简介：香港钢琴音乐协会是经政府注册的非商业性专业团体,1988年由一群热心的演奏家和钢琴教师创立。现任会长蔡崇力先生,副会长朱庆虹先生,秘书梁文仕先生;理事30多名,会员逾百名。其中包括来自北京、上海、广州、香港等地以及海外钢琴演奏家与教师。协会已成为香港现今极为活跃、具有广泛代表性的钢

简介：江文也是我国较早从事钢琴音乐创作的作曲家,也是我国较早运用西方现代作曲技法的作曲家.江文也的早期钢琴音乐创作中的现代技法,主要表现在非三度叠置和弦与非(调性)功能的和声连接逻辑、作为调式综合与调性重叠的多调思维、横向和纵向的多节拍等方面.这些现代技法主要可归属于新民族主义音乐和印象主义音乐.

简介：肖邦是浪漫主义时期最有独特性的艺术家之一.他的音乐诗意连绵,注重旋律的歌唱性和装饰性,强调声乐性与器乐性的互相融合,他的和声大胆新颖,钢琴织体独特.在创作手法上集中体现了肖邦本人独特的浪漫主义特色的创作风格.

简介：<正>序中国的音乐是有着自己的体系的,它和西欧音乐走的不是一条路。正如中国画与西洋画在用笔、用纸、直到艺术表现手法都不同一样。中国的音乐在律、节奏和表现上也都有它自己的一套。中国音乐旋律的优美、曲调风格的含蓄,有它微妙的地方。中国音乐的逻辑与西洋音乐的逻辑不同。我们要对本国音乐的配器、和声、曲式等加以系统的整理,树立民族艺术中心,自立于民族世界之林,用我们的音乐去丰富世界乐坛。古琴是我国历史悠久的弹拨乐器,距今大约有三千年的历史了。在春秋时期就已经成为广泛应用的乐器。它留下了大量的音乐遗产、理论文献,在中国音乐史上占有突出的地位。唐代就开始把记载指法的文字谱简化为今天通行的“减字谱”,到明、清两代刊印了大量的琴谱,使许多古代琴曲得到完善的保存和流传。目前,我们不但拥有成千的古琴曲谱,而且有些曲琴还活

简介：自由低音手风琴的出现，大大拓宽了手风琴音乐的深度与广度。巴赫的古钢琴音乐成为音乐院校手风琴专业教学的重要教学曲目。本文就如何用手风琴演奏巴赫古钢琴音乐作品，从几个方面进行了论述，为初涉此领域的手风琴专业教师及学生们提出了需要认真思考与研究的问题。