简介：董寿平（1904—1997）当代著名写意画家、书法家。原名揆，字谐伯，山西省临汾市洪洞县杜戍村人。早年毕业于天津南开大学和北京东方大学。以画松、竹、梅、兰著称，晚年有黄山巨擘之称，以黄山为题材画山水，亦善书法。

简介：我在本科期间于山西太原求学，一次外出游玩太原南郊名胜——晋祠之时，在祠内偶然看见董寿平美术馆（图一）遂入内观，看即被董寿平老先生的书画艺术所折服。董寿平（1904—1997），原名揆，字谐柏，因仰慕清初画家恽寿平之品德，遂改名为寿平，山西省临汾市洪洞县杜戍村人，当代著名画家、书法家。董寿平出身于诗书世家，其高祖董霁堂为清中叶著名书法家，祖父董之焕为清咸丰年间翰林，以诗书著称于世。董家收藏文物书画甚丰，这为其以后在书画艺术上所取得的成就提供了必要条件，其自幼受家庭熏陶酷爱书画，刻苦自学。

简介：“董寿平先生秉持深厚国学传统,浸润于中国书画艺术七十余年.穷根源,究法度,探理趣,创新风,独于众人皆崇向西学之时,坚持研究中国书画之精神.以明贤为基础,上溯宋元,阐幽勾玄,极尽其妙.故而董老书画中一派雍容大雅气象,有古贤人淡泊宁静之德.惟其挥毫落墨之时,心存万象,物我交融,神出趣外,韵自天成.画外之功,长生之力,合而成一家者.道因一而成万,万法归而化一,董老虽归道山,然而薪火相续,今日愈见其高迈.有董老艺术在,乃民族之幸,国家之幸.”

简介：

简介：<正>一九九年的金秋十月,董寿平美术馆在太原晋祠博物馆内晋溪书院东侧落成,这是一座由两进院落组成的仿古建筑,馆内收藏和陈

简介：领导干部作风建设是当前干部队伍建设的重大课题。本期“人生风采”栏目特摘登本社《当代党员》今年第3期隆重推出的基层领导干部作风典型《公仆楷模邓平寿》特别报道中的长篇通讯《绿叶无悔扑向大地——记一心为民的好干部邓平寿》，以飨读者。如您有兴趣，在阅读本文后．还可登录中国当红网主页（www.luckup.net），进一步详细了解邓平寿的感人事迹，并参与评论。

简介：

简介：余音未了邮差捎来北京的牛皮信指纹叠加汗渍斑斑一路走来的信

简介：遁形村口的树上歇着一只乌鸦张大妈说乌鸦一叫就会死人得想办法不让乌鸦叫村长的老母亲正病危

简介：一、没骨写生（一）笔墨、形意（草本、木本）恽寿平是清代花鸟画大师，在前人基础上以自然花卉为写生对象创造没骨法花卉。开启了扬州画派中的华岳继而影响海派及后世。研习恽寿平花卉，必须要弄清楚恽寿平对于写生的理解和追求。也即绘画最基本的要素笔墨语言的学习。恽寿平的艺术追求与他的家庭背景及早年的特殊经历有着很大的关系。

简介：恽寿平与王翠是十七世纪后期画坛上两个伟大的画家，王翠是“四王”中堪称集古之大成者，被称为“画圣”，恽寿平被公认为清代花鸟画第一大家。二人作为知己，终生保持着醇厚的友谊。恽寿平和王犟何时订交，因当事人说法矛盾，无法确定。关于二人订交时间，唯一史料是二人自述。恽寿平《南田画跋》一题跋中说：“春夜与虞山好友石谷书斋斟茗快谈。戏拈柯九思树石，石谷补竹坡，共为笑乐。

简介：摘要：恽寿平是清代著名画家，擅长山水与花鸟；与王时敏、王鉴、王翚、王原祁、吴历合称“清初六家”。在重视摹古的清代的大环境下，继承徐崇嗣的沒骨花卉画法的基础上，又融合了黄筌和徐崇嗣两家的精髓，重视师法造化，开创了其没骨花卉独特的绘画风格，对中国画发展的影响极大。本文主要通过对恽寿平的花鸟画的设色、造型及格调等方面进行解析。

简介：时间定格在2007年2月5日，一个虎城人刻骨铭心的日子。

简介：石砌的天空留不住香吻却让花瓣雨渗透淋湿了青铜的手臂在夜晚最后的残霞里滑出一根寂寞的彩虹醉了月亮

简介：恽寿平论画经常提及“意”“情”“逸品”“自然”等,其没骨花卉作品秀美幽淡,追求气韵自然,具有“离形得似,以形写神”“师长舍短,师法造化”“笔墨本无情,作画在摄情”“高逸一种,澹然天真”等美学特征。

简介：在中国古代绘画史上,王时敏、王鉴、王翚、王原祁、吴历和恽寿平并称“清初六家”,成就卓著,声名显赫。前五人皆擅山水,唯恽寿平除山水画以外,又以花卉独领风骚。近几年，恽寿平的山水、花卉画，在艺术市场上备受青睐，屡创佳绩。2004年中贸圣佳春拍，他的《八开花卉册》，以660万元成交。同年，另一《八开花卉册》，又在中国嘉德秋拍中以693万元刷新纪录。

简介：《工人日报》等媒体曾展开过董阳、宿青平现象讨论，引起了全国各界人士的热切关注。

简介：在以往对恽寿平生平史料的整理和研究中,其早岁的人生经历,如与父隐居天台、南下抗清、鹫峰相会等,因其故事具有丰富的戏剧性而受到人们注目。王时敏之子王掞将之改编成《鹫峰缘》杂剧,吴伟业门生沈受宏以之作《赠毗陵恽正叔一百韵》,说明这些故事在当时就已经成为文人们取用的创作素材。

简介：摘要：没骨画是中国传统绘画必不可少的一部分，恽寿平作为清代重要画家，是没骨画的重要发展继承者，他的没骨花鸟画清秀隽永，格调高雅，糅合“黄家富贵，徐熙野逸”两派的优点，将山水画中的“计白当黑”融入没骨花鸟中，使得其更具写实性。恽寿平的摄情法在构图上更加注重形态取势，更体现于“借花传神”“以势传情”。“情”的传达和“意境”的营造是他不会忽视的重中之重。他的理论著作《南田画跋》语言清逸，逻辑严密，不仅影响清代画坛，而且更是影响了后世绘画。恽寿平的没骨画赝品极多，可以看出他的作品非常受欢迎，开创一时新风，时人争相效仿。恽寿平继承宋明两代绘画优点，开创出自己一脉没骨画法天地。

简介：摘要：“没骨”花鸟在中国花鸟画中占有重要的地位。恽寿平是清初最具代表性的画家之一，兼善山水和花鸟许多方面都有很高的艺术成就。恽寿平看到清初画坛一味崇古、摹古、仿古的种种弊端，希望通过自己的艺术实践，探索自己的艺术语言和艺术道路。他认真刻苦，注重写生，不断探索，敢于创新，经过自己的反复实践和不断探索研究自立新意，形成了一种色彩清淡、雅俗共赏为特征的“没骨”花鸟画法，在中国画史上占有着重要的地位和深远的影响。