简介：190110月10日出生于瑞士格里松州斯坦帕附近的阿尔派恩村。1919到日内瓦学画。分别在美术学院和工艺美术学院同时学习绘画和雕塑。19205月,与父亲同去意大利旅游,留在那里观摹和学习直到1921年底。

简介：距离是贾科梅蒂作品质的延伸。物理意义上的距离已成为贾科梅蒂作品中物体的一个组成部分。距离是贾科梅蒂作品质的延伸，他是在定点距离上创造他的物象，他的物象是伸展的，并以扩张的姿态弥散在有距离所营造的你意识到的生存空间之中，穿透心灵。

简介：如赴约一般每天都要去与我的心上人幽会,交流。如果几天不去相见,真是心里有点慌张,像是缺少点什么。它,就是我的拴马桩。从上海回来,左耳发炎更加严重,我被迫卧床两天……生命就是如此脆弱!7月9日傍晚,从黄浦江江边散步去余德耀美术馆观看贾科梅蒂雕塑作品展览,第一次体验午夜场观看展览,感受到了在优质的环境里享受艺术的魅力。

简介：每每想起贾科梅蒂的名字,他那具有超强辨识度的瘦长雕塑便浮现在眼前,虽然在欧洲游学时曾亲眼目睹大师的作品,但这一次余德耀美术馆的贾科梅蒂回顾展仍让人充满期待、兴奋与激动。所幸我们看的是午夜场,展厅显得空旷而宁静,浓浓的夜色包裹着美术馆,包裹着这些或大或小、表面嶙峋、瘦弱细长的雕塑,仿佛专为它们变得低沉而灰暗。站在这些雕塑面前,

简介：人体的塑造是雕塑艺术几千年来的主题,当我们回顾雕塑史时,会惊叹艺术家留下了如此丰富多彩的创造。到了20世纪,艺术家们痛苦地发现,写实的雕塑艺术史几乎没有留给他们任何位置。你即使有和米开朗基罗一样的艺术才华,那充其量只能叫你“米开朗基罗第二”。那些第一流的艺术家们在痛苦的反思后,发现可行的路只有一条:反对直接摹仿真实的人体,拉开艺术作品与现实的距离,创造人的新形象。在这个潮流中,贾科梅蒂(AiberGiacometti1901-1966)的名字写入了雕塑史。他创造了一种人体新形象——没有体积感的抽象人体。贾科梅蒂是一位瑞士印象主义画家的儿子,九岁画素描,十二岁画色彩画。他在日内瓦学习完毕之后,同父亲在意大利住了很长一段时间,受到了意大利拜占庭艺

简介：二战后，欧洲最伟大的雕塑家是哪位？阿尔贝托·贾科梅蒂或许就是答案。他同时也是一句伟大的画家。

简介：长期以来，雕塑艺术家一直在体量和块面上狠下功夫，变幻着各种形式和组合，的确创造出不少的艺术精品。但很少有人像阿尔贝托·贾科梅蒂那样，以线为基本构成因素，创作出一些纤瘦细长、形同幽灵的人体。他展示了人类在巨大灾难面前的脆弱、恐惧、孤独与无奈的一面，被誉为“最善于表现20世纪中期人类”的艺术家。其实，人们从其作品中能感觉到的不仅是艺术家同时代人的不幸，更是在历史长河中人类普遍的灾难与痛苦。进而让我们联想到另一个世界，如中世纪的苦海与地狱。这既是现实的反映，也是艺术家的亲身体验和发自内心的呐喊。

简介：余德耀美术馆坐落在有着＂西岸文化走廊＂之誉的上海黄埔江畔,由原来龙华机场的大机库改建而成,总面积9000多平方米的建筑中,老机库改建的主展厅就占了3000多平方米,是上海最大的私人美术馆之一。日本新生代建筑师藤本壮介操刀设计,在全景观玻璃大厅外种植了绿色树木,屋内也栽培了竹子,加上卡特兰那件从意大利运来的橄榄树装置,高耸在方形土堆之上,一时间模糊了观众在室内外空间的体验。美术馆2014年5月开幕以来,接连推出高水准的艺术展览,持续吸引着世界的目光。

简介：贾科梅蒂是瑞士著名的雕塑家、画家和诗人,也是西方现代美术史上的重要人物,他的作品往往具有深刻的哲理内涵,尤其在他后期的雕塑和绘画作品中,深受存在主义哲学影响,在人与环境的关系中直接表现出他对人的生存及境遇的思考。因此,我们在本期除了介绍贾科梅蒂作为一位艺术家的主要生平外,还特地选译了贾科梅蒂论雕塑和法国著名哲学家、文学家萨特论述贾科梅蒂的文章,供读者在进一步理解贾科梅蒂的艺术时参考。

简介：……暴风雨渐趋平息…………水流愈来愈平稳,被摧毁的小船已不能乘坐……自古以来鸟儿就有这样的心性——总有一天要返回自己的窝。……果然乌儿回归自己的噱园,——它们的窝还温暖…………我象这一群群的鸟儿,迟早要返回伊塔卡河绿色的两岸……在那里,青春用朝露、用雨的交响曲将我扑打,——我用大镰刀割过自己的青春,可它象再生草一样依然长啊长啊……在那里,白桦树对我簌簌地作响,它的技条垂在河面上;在那里,我曾伸出孩童的手臂捕捉从云后往外张望的月亮……在那里,小木房的四周向我延伸着落满尘土的道路,有如伸出暮年多皱纹的手,召唤我迈步进屋……应着她这不甚大胆的召唤,有朝一日我会在黎明的寂静时分抵达,找出那早已

简介：自19世纪末以来,西方文艺作品便有大量的疯狂主角出现,同时由于在诗人、哲人、艺术家中,如荷尔德林、特拉克尔、尼采、梵高等,均患有严重的精神疾患,使得精神病患者在现代主义文艺中被赋予了浪漫诗意和哲理深度。这些无疑预示着20世

简介：此次展览全方位审视了阿尔贝托·贾科梅蒂（AtbertoGiacometti）杰出的创作，尤其是他标志性的人体雕塑。这些雕塑作品脱胎于二战的创伤，包括一座拉伸的站立女性，一个前进中的男性，以及一个极具表现力的半身像。

简介：1901年10月10日,阿尔贝托·贾科梅蒂诞生在瑞士斯坦帕附近的一个村庄里。他的父亲乔万尼·贾科梅蒂是一位印象派画家,与著名画家霍德勒(FerdinandHodler)和艾米特(CunoAmiet)是密友,后者还是小阿尔贝托的教父。堂叔奥古斯都·贾科梅蒂(AugustoGiacometti)也是有成就的画家。弟弟迭戈·贾科梅蒂则是一位不可多得的工艺人才,也是贾科梅蒂艺术生涯中的忠实搭档和模特儿。这样一种环境,对他来说可谓家学渊源。

简介：我们在美术馆观看的大多数艺术作品,不是归属于流派的演变就是标志着时代的精神,能有机会从原作中看到艺术家一生的创作轨迹,对从事艺术创作工作的人来说,的确是很幸运的事情。贾科梅蒂展览在上海的举办,启发我们从中看到余德耀美术馆的团队所想展现的目标,也体会到作为贾科梅蒂发展基金会想要确立的全球方向以及为之所做出的努力。我不清楚这个展览会对中国的艺术家将会产生怎样的影响力？

简介：贾柯梅蒂的油画中凌乱的粗线条总显得迫不及待，这些极短时间内的反复勾勒似乎只为了把握住一个难得的瞬间：那一刻，模特儿正安静地坐在那儿，得赶紧留住他。同时，线条本身的开放性和背景的混沌感又传递着这样一个信息：这种瞬间静止是视知觉向画面妥协的结果，事实上模特儿正运动着，现象在不断地更替…

简介：被誉为"近代音乐之父"的多梅尼科·斯卡拉蒂生活在巴洛克时期,但是他创作的音乐风格却是超越了巴洛克时期的范畴,可以说是当时最先进的作曲家之一。尤其是在键盘音乐创作方面做出了突出的贡献,建立了斯卡拉蒂在西方音乐史中的重要地位。斯卡拉蒂创作的单乐章古钢琴奏鸣曲决定了那个时期的古钢琴奏鸣曲式,他的创造性影响了海顿古典奏鸣式的成型;影响了古典乐派的钢琴创作道路,预示前古典奏鸣曲快板乐章的特点,成为巴洛克时期新兴音乐文化的杰出代表。

简介：自1980年代中期以来，梅白发表回忆文章，说毛泽东视察三峡时修改过自己的“夜登重庆枇杷山”诗。在流传过程中，一些毛泽东诗词爱好者将梅自的这首诗收编入书，进而变成了毛泽东的诗。但梅白1958年发表的诗本身证明毛泽东并未为他修改。毛泽东乘江峡轮视察三峡，梅白只是众多的普通随员之一。从毛泽东在江峡轮上的具体活动情况看，梅白没有机会近距离接触毛泽东并请他改诗，故毛泽东为梅白改诗一事不实。而把梅白的诗收编入毛泽东诗词集更属不当。

简介：空间中穿梭着枯枝般行走的人,如果世界上人们没有了血肉的躯体还会有灵魂吗？这样的作品表达了何等的虚空、冷漠与疏离的内心情感!贾科梅蒂作品具有丰富的视觉效果和深厚的哲学渊源,通过对开放空间结构的探索确立了独特雕塑语言,那些去除传统解剖结构瘦骨伶仃的形象,深邃的距离感和神秘的空间感令人敬畏。空间问题一直是雕塑家的敏感问题,

简介：在谈到美国最有代表性的现代歌剧作曲家时,我们不得不提到梅诺蒂,因为他的歌剧作品迎合现代人的胃口,所以到处大受欢迎。其实梅诺蒂并不是土生土长的美国人,1911年他出生于意大利,7岁时就已显露作曲才能,11岁时据说就作了一部罕见的歌剧,在终场幕落之前,所有登场人物全都自杀身亡了。1923年考入米兰音乐院,在校时曾尝试写过一部三幕歌剧,

简介：作为一种具有现代化特点的新型施工技术，绿色节能技术在工民建建筑工程中的运用可以促进环境与建筑工程之间的协调，还能在实现资源循环利用的基础上降低成本投入。建筑企业要清楚认识到绿色节能技术的优势并加大其运用力度，将其价值在工民建建筑工程项目中有效凸显出来，在此基础上促进建筑行业的全面可持续发展。