简介：近些年,新媒体的不断发展成熟,给高校舞蹈教育带来了多方面的影响。新时期,高校舞蹈教学就需要基于新媒体的时代背景,展开合理的改革创新,让舞蹈教学可以取得进一步发展。对此,本文就针对新媒体的教学价值进行分析,然后探讨了利用新媒体改革创新高校舞蹈教学的具体途径与措施,希望可以给高校舞蹈教师一些参考。

简介：在我国,艺术院校的美术教育已经历了上百年的历史,美术教学一直在不断创新,但是,当前的美术基础的教学模式无论在观念上还是形式上都已很难适应当今美术教育的发展。文章从美术基础教育的现状分析入手,针对教学过程中教学模式单一、基础课程教学与专业课程教学之间以及专业发展方向之间缺乏有效的衔接、缺乏多媒体教学的广泛运用以及运用中出现的内容浅显等问题展开原因的分析,提出有效的解决策略,以期望改善美术基础教育现状。

简介：音乐教育对于学生的成长有重要的作用,它能够陶冶情操,使学生具备更多的才艺。钢琴作为音乐教育的重点内容,其教学方法还是存在一定的问题,因此需要针对高校钢琴教学进行改革和创新,使其能够符合现代化教育的发展需求。本文主要通过分析新形势下高校钢琴教学改革创新的意义及条件,探讨教学现状,提出相关的教学改革创新措施。

简介：在深化文化体制改革的文化创新中,有政府机制、金融机制、法制机制、产业机制四大机制创新问题殛待解决,这也是文化产业发展的四大创新要素,有待于深入探讨与研究。

简介：高校艺术学教育，是以培养技术应用型人才为主要目标的高等教育，是培养本民族高素质艺术教育工作者的一项重要工作。我们应以培养德、智、体，美，劳全面发展，具有一定实践能力和技能的专门人才。加强艺术职业素质教育的改革力度，

简介：学习宣传贯彻党的十七大精神是当前和今后一个时期的首要政治任务。根据十七大提出的“推动社会主义文化大发展大繁荣”的要求，结合我区专业剧团的工作实际，谈点学习的体会和工作上的一些思考，不妥之处，请批评指正。

简介：近年来，上海杂技团在上级各有关部门的领导下，积极探索文艺院团体制改革和艺术创新，从创排《太级时空》、《时空之旅》到《雕刻时光》、《欢乐马戏》，努力实践一条符合杂技艺术发展规律的改革创新之路，取得了较明显的成效。特别是原创的《时空之旅》剧目2005年9月至今演出2070多场，演出收入超过2．2亿元，观众达216万人次。

简介：

简介：针对当下我国设计艺术教育的发展现状,提出了以"四创"教学模式为核心的教学改革理念,强调分阶段、分平台对设计艺术学科学生进行"创新意识、创意方法、创造技术、创业能力"的阶梯型递进式培养。"创新意识"的培养是引导学生创新价值观形成的基础,创意方法的培养是学生科学创新思想体系建立的重要手段,创造技术的培养是学生创新执行力的前提,创业能力是培养的学生把创新转化为社会生产力的关键。

简介：壮族是我国少数民族中人数最多的民族。在漫长的历史岁月中,壮族同胞创造了灿烂的民族文化,壮剧就是其中的一个重要方面。壮剧在发展过程中曾经历过许多曲折,只有在中华人民共和国成立之后,在民族政策光辉照耀下,在党的文艺方针指引下,她才得以健康的发展。近半个世纪以来,广大壮剧艺术工作者在继承、发展壮剧艺术方面做了大量的工作,取得了可喜的成绩。但是,与其他民族剧种相比,壮剧还有待进一步改革、提高。为了弘扬民族优秀文化,振兴民族戏剧,广西百色地区民族事务委员会、百色地区文化局,继1984年壮剧创作座谈会后,于1991年3月5日至7日,在北路壮剧之乡田林县召开了“百色地区振兴壮剧研讨会”。出席会议的有地区文化局领导、专业创作人员及农村壮剧艺人共40余人,自治区壮剧团、广西艺术研究所、广西群众艺术馆也派出有关专家、学者出席会议。会上共宣读14篇论文,与会者就壮剧发展源流;文学脚本、唱词、音乐、舞蹈、语言特色;导、表演发展趋势诸问题进行了磋商。我刊选发论文7篇,希望能引起有关领导、业务部门以及广大壮剧爱好者的关心、重视,以推动壮剧改革向前发展,使壮剧艺术在民族戏剧艺苑中更好地展现新姿。今后我刊将陆续编发这方面的文章,欢迎各方面的同志踊跃赐稿,参加对这个问题的研究与讨论。

简介：<正>壮剧艺术,是壮族人民千百年来的生产劳动和艺术实践的结晶,凝聚和集中了壮族艺术的文化意识,是壮族人民对自然形态美的提炼和概括,对生活的向美心理的突出表现而创造出来的艺术形式。其剧目、唱腔、表演、装置等,无不具有壮族文化艺术的美学特点;无不表现壮族人民生活中的审美情趣。例如,壮剧旦角的台步,动作柔和婀娜、妩媚优美,表现了南国女性的温柔雅致。正因为如此,壮剧才为壮族人民所热爱,而得以在其闭塞落后的文化历史巷道中留存和发展,并成为其民族文化心理的载体,民族性格的形象,成为壮族文艺宝库中一件瑰宝,表现了壮族人民的美学取向。

简介：

简介：正随着我国经济建设发展和改革开放的进一步深入,我国的音乐教育逐渐与国外接轨,高校钢琴音乐教育也取得了非凡的进步。在广大教师不懈努力下,同时由于积极地引进了国外的先进教育理念和办学制度,使我国的教学水平有了很大提高;一些先进技术设备的引进,大大提高了我们的教学质量;一大批具有钢琴天赋的人

简介：契斯恰柯夫素描教学体系在我国美术院校素描教学中长久以来一直占据着主导地位,面对当今艺术百花齐放、百家争鸣多元化的格局,素描教学与表现技法的单一性,早已不适应当今艺术的发展,亟待改进。在素描教学中打破原有的单一绘画表现形式与表现技法并突破表现题材的限制,了解掌握不同的绘画表现形式与不同的表现技法,建立符合时代要求的素描教学体系,是迫在眉睫的首要问题。

简介：本文针对高师教学的现状．从声乐教学中的声音训练、声乐伴奏、声乐实践三方面进行了理论分析和教学改革的理论初探。

简介：新世纪的中国音乐教育面临着良好的发展机遇,音乐教育的课程改革也正在全方位地展开,能否发挥学生内在蕴藏的才能,或者说能否发掘他们的主观能动性,是一个极为重要的因素。声乐教学是培养学生创新意识和实践能力的主渠道,如何发挥这个主渠道的作用,并在课堂教学中对学生进行创新能力的培养,我有以下几点认识和体会:一、更新观念,提高教学质量

简介：本文分析了高校文化素质选修课美术鉴赏的教学历程与现状,倡导美术鉴赏教学中的研讨式教学法,发挥学生的创造力,从美术造型语言上培养学生的美术鉴赏能力。

简介：改革开放的不断深入,使人们的思想得到解放。实事求是、与时俱进、大胆探索,不仅创造性地推动了中国的发展,而且改变了人们的精神生活和思维方式,坚定了我国各族人民新时代的文化自信。当代蒙古剧,正是在改革开放的有力推动和文化自信的精神鼓舞下,得到前所未有的繁荣发展,获得了真正意义上的艺术生命。进入新时代,当代蒙古剧在艺术上具备鲜明特点,发展上显示明确走向,基本实现了剧种的规范化、基本形成了理论体系、基本形成了编创队伍,从高原逐步向高峰发展,前景可期。

简介：我国的戏曲剧种，都始终把音乐的戏剧化和戏曲化程度作为衡量剧种是否成熟的主要标志。所谓音乐戏剧化，就是通过音乐来刻画人物形象，揭示剧中主人公的内心世界；表现剧中人物性格的对比与冲突，推动戏剧矛盾和情节的展开与发展。所谓音乐戏曲化，就是有一整套科学的、完善的戏剧化表现功能和表现手段的音乐体制，即音乐的表现程式。

简介：教学方法改革是现代教育教学改革的重要组成部分，直接关系到教学质量的提高。它不是简单地求新求变，而是要围绕效果和效率，紧扣课程教学本源特色进行。结合自己长期从事戏剧表演教学的实践经历，探析戏剧表演教学的本源特色、教学方法改革的基本原则，并围绕这一特色和原则阐释几种教学方法的具体运用。