简介：随着社会的发展，选择让孩子学习一门乐器的家庭越来越多，而很多家庭面对品种繁多的乐器不知如何挑选，且遇到乐器身染小恙时往往束手无策。为此本刊特开设乐器使用、保养和维护栏目，希望能给广大家长提供实用性的帮助。

简介：用毛笔写字,应注意提按动作,具体地说:提按,从笔尖的变化看,就是笔锋着纸深浅不同(当然,必须辅助于必要的速度、角度配合),而反映到作品中,则是有形的“笔画”与无形的“体势”的集中体现。就是说,有形的笔画离不开提按来实现,无形的体势同样需要提按的作用来表现。正因为如此,提按始终在书法艺术技法中占据突出的位置,也备受书家的重视。

简介：沉静内敛是Minotti的品牌文化，不同于其它意大利品牌的绚彩与多变，Minotti相信孜孜不倦的追求，精益求精的打造，能使每件作品成为经典。她的确这样做到了。

简介：<正>作为一个舞台美术工作者,职业本身就决定了我们无时无刻不在和形式问题打交道,为找不到某些东西感到困惑和苦闷,找到之后又感到快乐和欣慰,其中的酸甜苦辣都和形式问题分不开。布莱希特在一九三四年写过一篇文章

简介：在文艺复兴和巴洛克时期，舞曲音乐是一种重要的音乐类别。程序化的、没有功能的舞曲大多以小组为单位创作，称为“组曲”。舞曲音乐的传播乐器有羽管键琴和室内乐团。

简介：众所周知，智能手机用户所拥有的绝不仅仅是一个简单的电话——它使用户得以接触具有各种实用价值的人工智能。智能手机至少同时兼备闹钟、袖珍计算器、相机等多重功能。伴随应用程序、扩展、软件等数码设备的功能在日常生活中不断扩张，传统经典的影响却在日益萎缩。

简介：情感与形式的表现是所有艺术中最根本的问题。由于历史和现实的原因,人们普遍将书法的内容与形式截然分开,并且认为内容大于形式、高于形式,甚至决定形式。

简介：　　中国传统艺术对世界艺术有着巨大影响,经过几十年的发展.形成了独特的艺术面貌,表现形式独具特征.……

简介：艺术形式的确立．是中国画家个人风格的标识样式．是画家长期探索和积累中自然形成的．与中国写“心”的文化一脉相承的中国画艺术．在漫长的历史发展中．艺术形式和艺术观念总是伴随着前进，而且艺术观念、审美取向往往起着先导作用。因此，中国画家在自我完善艺术风格的过程中．始终要把艺术形式、艺术观念以及丰富和拓展艺术作品的内涵有机地结合起来。

简介：形式感是一种表达的手段和方式,存在于构图中,有其独立性,同时也具有一定的共性,其规律性可以被我们理解与运用。材料是艺术表现的一种媒介,后来逐步升华为一种艺术语。材料与画面中的形式完全结合,孕育出全新的视觉感受。绘画作品,致力于美感的表达,精致、巧妙而又有节奏韵律的构图形式。创作过程中,形式美感的强调与运用,可以给我们一种全新的视觉感受。形式感作为一种表达的手段和方式,有其独特的意义和作用存在于构图中。具体的感性

简介：电视的普及恰在影院上座率每况愈下的情景中到来：大体上说，这一发展也是必然的。显而易见，电视节目的一大来源便是现有电影的巨大库存，而在某些早期的竞争壁垒过后，这些电影也越来越努力跻身于电视的节目单之中。它们确实和用于传送现成产品的广播模式一拍即合。在竞争作用下，已有的影业公司和影业中心终于开始为电视播映制作新片了。

简介：服装边角料,是指服装材料在裁制服装时裁剪下来的,形成不规则的碎片。这些碎片可以是纺织材料[碎布]、也可以是皮革、毛线、塑料等材料。一般被视为废物,如果将它回收冉利用,将会在环保上、经济上或艺术创造上收到意想不到的收获。服装边角料,可作为我们设计的构成元素。边角料是材料:剪刀、针线、缝纫机

简介：构成，作为一个词汇有两种词性，名词指艺术上的一种风格、一种教学体系，动词则是指一切造型与组形的过程。从这个意义上说，构成使得形式与思维之间的关系得以体现，是二者互动的枢纽。在思维与形式的关系转换中，潜在的决定要素是社会生产力的发展状况。这状况改变的同时，艺术的思维及形式也在转变。20世纪的美学现代化进程，基本上是沿着人本主义和科学主义发展而来的，在这双重光芒的并照下，艺术构成的形式转变了，构成的方式也在转变着。

简介：沈鹏先生在《书法,在比较中索解》中通过对诗、书、画的比较,提出了＂书法是纯形式的,它的形式即内容＂的重要论断。由此,我认为,书法的形式就是笔墨和空白的造型及其组合关系。一方面,书法的形式是笔墨和空白的造型。一般讲书法的造型就是点画和结体,我认为还不够。从图式的角度来看,书法艺术的造型元素不仅有笔墨,即点画和结体,而且还有被笔墨所分割出来的空白。笔墨和空白是书法作品中最大的形式构成,它们都是相对独立的整体,

简介：书法重形式包装是从20世纪80年代末90年代初开始兴起的,到了第七届、第八届全国书展形式至上愈演愈烈。我们不会忘记．每次国展前全国各地举办的“国展培训班”，在老师们讲到形式包装的时候，学员们精力是最集中的，从某种程度上讲当下书展重形式比重功力兴趣更浓。

简介：《艺术论》是英国艺术理论家克莱夫·贝尔的重要著作。其中提出了一个著名的美学观点即“有意味的形式”。

简介：

简介：展示设计是一门综合的设计艺术，设计者通过运用空间设计、平面规划、色彩调配、灯光布置以及现代多媒体技术等众多手段，创造出具有艺术张力且独具特色的展示空间，将产品呈现给有指向性的观众，使其身心愉悦地接受产品信息。服装静态展示较之动态展示成本相对较低，不确定因素较少，时效性更持久，受众面更广泛，经济效益也更为显著，从而被众多企业广泛采用。

简介：1914年英国批评家充莱夫·贝尔在著述《艺术》中提出了其最具代表性的美学观点“有意味的肜式”，该理论在罗杰·弗菜的支持与进一步完善下，极人地影响了20毗纪西方现代美学的进程。返一学说，不仅为抽象绘画提供了强而有力的理论依据，同时也给予现代艺术极为晕要的启示。对于今天的艺术创作而言，形式依旧具有十分苇要的价值。

简介：在美术院校的专业设置中,装饰艺术设计专业是一门很重要的学科,四年中,学生们通过造型基础训练和专业基础训练逐渐进入到创作阶段,作品形式包括浮雕、圆雕、锻铜、漆器、漆画、陶艺、装置艺术等等,其中,作为专业性基础课程的是＂装饰造型设计＂.