简介：中国书法是中国传统文化所表现的精英艺术之一,也是中国文化特殊性的具体表现,它与琴、棋、画、瑟等艺术形式并行体现,揭示着对人类自身理解的普遍性。这种特殊性的艺术离不开主体的生活方式与思维方式,它所产生的具有中国民族性的时代效应与其所呈现的审美样态密不可分,这种审美样态是通过主体的内在精神外化于客体的表达方式,主要通过主体的情感、意趣、学识修养、艺术追求、及其对书法审美的一般规律和要求的掌握等方面,进一步演化为以时代精神为内蕴

简介：摘要：本文主要简单介绍了舞蹈审美范式的相关内容，阐述了新疆舞蹈作品审美范式的演进特征，探讨了新疆舞蹈作品审美范式的当代表现，旨在加强对新疆舞蹈的研究，探索新疆舞蹈作品的发展特点和规律，研究新疆舞蹈作品审美背后的文化变迁，寻找新疆舞蹈作品未来的发展趋势，从而进一步深化新疆舞蹈作品分析，加大新疆舞蹈艺术的推广力度，促进新疆舞蹈艺术领域的有效发展。

简介：网络艺术的活性审美基于数字化网络技术背景,而网络艺术的审美特征便是快乐——快乐的创作产生创作的快乐,　　　　三、游戏世界的快乐审美　　网络艺术的后审美范式还表现为零散化的快乐审美

简介：网络艺术的活性审美基于数字化网络技术背景,而网络艺术的审美特征便是快乐——快乐的创作产生创作的快乐,　　　　三、游戏世界的快乐审美　　网络艺术的后审美范式还表现为零散化的快乐审美

简介：中华民族具有源远流长、博大精深的民族文化。不同的地域上具有别具特色的民族文化。山西秧歌就是其中的代表之一。这是一种极具地域个性和文化综合性的民间舞蹈艺术形式,因而在漫长的历史中形成了自己的类型特色和审美范式。本文通过对山西秧歌的内涵、发展历程等相关内容的概述,营造一个具象化的山西秧歌形象,之后进一步研究山西秧歌语言、动作、地域等不同的类型特色和不同形态下审美范式。旨在初步分析山西秧歌的形象特点,为对山西秧歌感兴趣的群体提供基础资料。

简介：隋唐之际，道教日益兴盛发展，对唐人的生活方式、行为方式、思维方式以及审美方式产生极大影响。由于唐人将道教某些理念演化为诗歌创作指导思想，把道教修炼的某些方式引进诗歌创作，因此唐诗中常常深蕴着浓浓的道教意味。诗人们普遍受道教影响，其审美心理、审美趣味、审美经验往往趋同，从而形成唐代道蕴诗的审美范式，并表现在惆怅美、静穆美、傲岸美、感伤美等层面。

简介：＂新媒体＂是指相对于＂旧媒体＂而言在内容和形式上具有历史性变革的一种媒介形式。传统的动漫与新媒体的耦合所生成的新媒体动漫是指结合于新媒体如移动通讯、互联网、网络电视、P2P、IPTV等区别于传统报纸、杂志、广播、电视、电影等传统媒体而言而诞生的一种新的动漫艺术形式。它既有对传统动漫的更新和利用,更有对传统动漫的扩展与超越。它具有审美趣味的多元化、审美取向的世俗化、审美样式的娱乐化,审美表现的技术化、审美意象的图像化、审美叙事的非线性性、审美感兴的互动性、审美表征的虚拟性、审美价值的多维取向性等美学新质。它从某种意义上说颠覆了以往传统动漫艺术的美学范式。

简介：而网络艺术的审美特征便是快乐——快乐的创作产生创作的快乐,　　　　三、游戏世界的快乐审美　　网络艺术的后审美范式还表现为零散化的快乐审美,网络创作就是这样一种后现代的审美方式

简介：　　　　一、虚拟现实的符号审美　　网络化的艺术审美是机械复制的,即虚拟现实的符号审美、在线交互的活性审美和游戏世界的快乐审美,网络艺术日渐形成自己的艺术方式——基于网络技术的后审美范式

简介：摘要： 瓦西里 · 康定斯基——俄裔法国画家，艺术理论家，曾任教于包豪斯设计学院，有《论艺术的精神》、《点 · 线 · 面》等著作出版，对发展现代艺术起了重要作用，被认为是抽象主义的鼻祖，现代艺术革命的先锋。本文是在康定斯基的抽象艺术理论对现代设计理念产生影响的大背景下进行的康定斯基抽象艺术与现代设计审美范式的探究。

简介：关于“虐心剧”的含义，其简单理解即是：看完会让人心中产生心痛、难过等不舒服感受的电视剧。就其分类而言，当下的“虐心剧”还是主要局限于青春偶像剧的范畴，以讲述青年男女之间的爱情故事为主（当然，并不是所有“虐心”的电视剧都是青春偶像剧。关于这部分电视剧在本文中不作论述）。

简介：一、民族史·家族史·个人史乍一看来，历史题材小说作为一种艺术创作，应该是一种充满个性的创造活动。但是，诚然如作家王蒙在新时期文学十年学术讨论会上发言所说的：“我们作品创作的模式，有旧小说才子佳人的模式，更多的是苏联文学的模式，现在又出现了西方文学的模式，还出现了加西亚·马尔克斯的模式。所有这些创作模式对于我们的创作和理论研究是很有意义的，

简介：现代审美范式经历了从浪漫主义、现代主义到后现代主义的转型,又面临着新的美学挑战。随着资本主义发展的深入、后现代主义语境的转换以及全球化趋势的发展,美学已不再局限于艺术领域,而是向政治、经济、文化、消费领域、日常生活领域扩张。审美动因与经济动因的重合为资本主义社会的发展提供了新的基础和前景,资本主义已经发生了结构性转变,理论的突破和创新显得极为迫切。为此,马克思主义理论家伊格尔顿提出了新的解答模式:悲剧性现代性与进步论现代性。他认为,尽管现代社会中很多艺术形态面临着被政治同化的危险,悲剧作为苦难和痛苦的表述,与整个社会的统一幻象保持着一种游离并与社会总体性分裂的力量,拒绝同质化和同构化。考察伊格尔顿对悲剧性现代性与进步论现代性两种现代性的重要命题,对于当前现实具有重要的理论意义。首先,伊格尔顿关于对悲剧性现代性与进步论现代性两种现代性的思考结果,是马克思主义悲剧理论集体性智慧的概括总结;其次,伊格尔顿对悲剧性现代性与进步论现代性两种现代性的提出,可以为我们审视当下社会、经济、文化及艺术现象,提供新的理论视角。

简介：鲁迅曾在《小品文的危机》中说：“‘五四’时期散文、小品的成功，几乎在小说、戏曲之上。”散文及其理论研究曾是中国文学研究的重要方面．但“五四”以后，随着小说、诗歌的相关理论建设和批评实践日渐繁荣，散文理论研究似乎成了“弃儿”，散文理论趋于贫困，散文研究总体上被忽视。

简介：二、三农研究的范式依赖,三、三农研究的范式转换,一、三农研究的范式危机

简介：这篇短文通过范式和张劭的交往，赞扬了重承诺、守信用的品格。范式与张劭约定，两午后前去拜访。对此张母表示怀疑，但范式如期而至。这里用“二年之别”、“千里结言”做反衬。突出了范式的重义守信，一诺千金的品格。这种讲诚信的品质至今仍给人以启迪和教育。

简介：暮色中，黄龙溪的轮廓依稀可辨。近前看去，古镇那宁静的街道纯系条石铺就，雕花的窗棂、木柱门廊、翘角屋宇瓦当缀檐，楼宇之间“勾心斗角”煞是好看!单是那屋脊上青瓦堆砌的翎花就呈各种招式，千姿百态，令人目不暇接，装饰得既朴素又雅致，着实精湛极了。

简介：1940年代,中国文坛上先后出现了《诗创造》和《中国新诗》,经常在两刊发表作品的作家有杭约赫、辛笛、陈敬容、郑敏、穆旦、袁可嘉、杜运燮、唐湜、唐祈,围绕两刊逐步形成了一个以上述九人为主的作家群。到了1980年代,有的评论家称其为'九叶诗派',还有的称其为'’中国新诗’派'。虽然他们在40年代没有明确打出结社组团的旗号,艺术个性也不尽相同,但他们在诗学追求和诗歌创作中表现出了相似或相近的艺术风格,以九人为核心,外围还有部分作家与他们的艺术风格相似。他们的诗歌创作和评论近年受到高度评价,其中还有一项引人瞩目却又被忽视的艺术成就——现代诗剧创作。他们笔下现代诗剧的体裁审美范式表现为'诗的戏剧化',结构审美范式体现为情感结构,语言风格审美范式展现为复义——相反相成。通过对他们现代诗剧审美范式的研究,可以发现积极学习、响应和引进英美新批评派的理论主张。在'诗的戏剧化'理论影响下,他们的现代诗剧创作既带有鲜明的现代主义色彩,又植根于现实土壤之中,同时承继了中国传统诗歌、新诗的优良传统,并结合了中国现实生活与传统文化,实现了现代化与本土化的融合,为中国新诗和现代诗剧的发展作出了重要贡献。

简介：新的教师专业发展范式将教师专业发展视为教师在反思中建构独特的专业自我的过程,　　　　(三)学习观的转向　　教师专业发展是教师持续学习的过程,　　新的教师专业发展范式的兴起源于知识观上的若干转向

简介：两年前，吕进、骆寒超及其它一些学者共同提出了“新诗二次革命”的主张。两年来，有关新诗二次革命的问题，受到新诗创作、批评与研究界的普遍关注。为了将“新诗二次革命”的理念贯彻到具体的诗学建构与诗歌创作之中，对新诗精神重建、诗体重建等重大问题获得更加清晰、全面的认识，西南大学中国诗学研究中心、中国新诗研究所和《文艺研究》编辑部于2006年9月24日至28日在重庆主办了“第二届华文诗学名家国际论坛”。来中国大陆、台湾、香港以及美国、加拿大、韩国、日本、新加坡、新西兰、澳大利亚、