简介：多元文化教育已引起了越来越多人的重视,但远未实现普及。而目前进行的多元化音乐教育仅是向学生传播世界各地的音乐基础知识、音乐理念等,究其根本,现有的多元化音乐教育仍流于表面。只有不断创新音乐教育方法,才可真正培养出高水平、高素养的音乐人才,进而推动音乐教育的发展。一、多元文化音乐教育概述(一)多元文化教育所谓多元文化教育就是以多种文化为基础,促进各种文化间的包容与理解,并在文化教育期间做到平等、包容[1]。

简介：我国的动画在20世纪20年代出现萌芽,在其早期发展过程中带有浓郁的民族文化色彩,其鲜明的制作工艺和文化立意在当时电影界有着别树一帜的特点,获得很多赞誉。在早期的中国动画电影中,水墨动画是中国动画电影的主要呈现方式,他能够集中体现中国东方文化的韵味和魅力,早期的中国动画电影对中国文化的传播有着重要的作用。随着时代的变迁,改革开放的到来,世界经济的一体化,使得文化传播的方式变得越来越多元化,电影产业也不例外,无论是

简介：现阶段各国文化交流合作关系日益紧密,不同的文化相互渗透、相互影响,可以说任何一个国家都无法摆脱多元文化带来的影响。纵观国内艺术教育事业的发展,整体上展现出蓬勃发展的势头,我们要想继续保持这种良好的发展局面,就必须正视多元文化的影响作用。本文将围绕多元文化视角下的钢琴教学改革问题展开探讨。

简介：新时代的纪录片创作,融合了越来越多的美学思想,纪录片创作者将自己对于美学的思考和认识融入纪录片创作之中,开辟了中国纪录片的黄金时代。美学的思想体现在纪录片的方方面面,而有关对'真善美'的诠释则越来越多样化,在多元化美学形态下,中国的纪录片创作又有了新的方向。

简介：“天趣”一词最早由顾恺之提出,主要是作为人物画中表现故事情节的绘画品评词语,并未涉及对山水画的品评。顾恺之也未对“天趣”一词进行全面阐发,只是在绘画品评中使用了这一词语。到了宋代,由于受新儒学的影响,同时为了矫正当时画坛的不良画风,宋迪重新提出“天趣”这一绘画品评词语,并将理论与实践结合。宋迪的“天趣”思想也深刻地影响了苏轼与高濂等书画理论家,对于后世绘画创作理论有着重要的启发意义。

简介：本文主要从高校声乐专业培养学生舞台表演能力的重要性进行全面分析,从而指出了当前高校声乐教学在实践过程中所出现的问题,针对问题提出解决问题的相应方案措施,希望能够通过的改进方案加以实施帮助学生提高自身的舞台表演能力。一、高校声乐专业培养学生舞台表演能力的重要性(一)有利于帮助学生树立自信心卓越的舞台发挥、极致的表演能力会增强学生表演的自信心,进而让学生正确认识自己的长处,在日后的表演中取

简介：中国民族声乐艺术在2000多年的发展过程中为人们留下了较为丰厚的理论遗产,比如歌唱的审美规律、审美要求及声乐美的构成等。我国古代声乐理论最先发展的朝代是先秦时期,声乐审美理论发展鼎盛时期为隋唐时期。发展到宋元《唱论》出现之后,表示已经形成了中国古代声乐理论。文章结合相关的文献,对中国古代声乐审美理论的发展进程进行了分析。

简介：我们首先要将表演艺术放进整个国家的文化建设的语境中去,通过艺术节去提升国民素质,提升大众对艺术的理解、对世界的认知,普及艺术教育,否则,空谈市场没有意义……2018年2月23日至3月24日,第46届香港艺术节以＂真·我角度＂为主题,推出130场国际及本土艺术家的演出,约470项＂加料节目＂和教育活动,共1700名优秀艺术家参与演出,观众达113000人次,售出逾92%门票。

简介：2014——2017年是上海民营院团真正走向演出市场和自身良性循环关键的三年,从制度创新、理念突破、运营模式等多方面开拓了思路与实践。上海民营院团在沪注册的已超过200家（不包括民营演艺经纪公司）,一方面,民营院团自身发展变化较大,在演出市场上的演出场次、演出剧目、演出样式、演出收入都大幅度增长,演出场次年度超过万场,演出剧目超百部,演出样式包括话剧、戏曲、音乐剧、交响乐、歌舞、民族音乐、杂技、鼓乐、现代舞等涵盖了各种舞台艺术。

简介：作为中国绘画史上最早最杰出的理论家,顾恺之仿佛夜空中一颗璀璨的启明星,他的光辉至今还照耀着中国画坛。他的绘画理论影响着中国绘画美学理论的发展,他最具代表性的'传神论'第一次较为系统地阐述了人物画中的形神关系,这也使后来的学者们在审美和艺术创作中能够更为辩证地去思考。本文从对顾恺之的简要描述入手,介绍他的主要绘画理论和成就,最后分析他的绘画思想理论对中国绘画美学的一些影响。

简介：判定人工智能发展的关键是主体性,即从事自由自觉的活动。人工智能将给美学带来革命性挑战,原有审美观念和认知将会瓦解,新的美学体系与形态将会产生。如何有效言说人工智能审美,将是美学面临的挑战。人类审美面临存在的合法性危机。作为技术工具的人工智能可将技术优势转化为艺术语言,丰富艺术表现手段,产生新的艺术形态。美学可借此总结新的形式规律,重思形式与内容的辩证关系,重思艺术的核心问题。人工智能艺术创作是一种程序运算,技术理性乃其思维本质。人工智能艺术创作是符号的自我组合与增生,本质是模拟,是一种相似性写作。人工智能艺术的出现,将冲击归属权、天才观等观念,伦理学将成为维护人类艺术的价值支撑。

简介：教学理论与教学实践两者之间存在着密切的联系,但是教师在从事教学实践过程中往往存在不能够将教学理论合理转化的困境。教学理论的研究者和教学实践的实施者存在语言与思维上的差异,使得教学理论与教学实践的相互转化产生了差异。要促成教学实践与教学理论之间的转换,必须对其二者的话语与思维转换机制进行探讨。

简介：人工智能技术的发展,各行各业开始制定人工智能发展战略,使人工智能逐步成为创新的基础设施。人工智能是开源平台生态系统的维护,在许多领域支持创业、创新和应用。设计作为一门学科,是技术、科学和人文主义交叉领域,正受到人工智能的影响,设计思维方式的主体和设计者的能力也需要适应时代进行转换,了解新技术知识带来的各种可能性。人工智能英文为ArtificialIntelligence,缩写为AI。

简介：图灵测试2016年被称为'人工智能元年'。媒体的这种夸张表述虽然不具有历史编年意义上的准确性(在1956年的达特茅斯会议上已经提出了'人工智能'),但这种'修辞'不仅道出了许多产业正在经历的重大转型,更重要的是把'人工智能'一词述行地写入'历史'。换言之,'人工智能'不再只是某些特定的研究领域(如计算机科学、机器人学)中的一个专业术语。

简介：运用马克思主义哲学的立场、观点和方法对音乐艺术展开美学分析和思考的音乐学家以苏联的克列姆辽夫和波兰的卓菲娅·丽萨等东欧音乐学家为代表,而在国内则以于润洋先生为代表。克列姆辽夫和卓菲娅·丽萨等人从马克思主义唯物论观点出发,认为音乐艺术的特殊性是由其独特的物质构成材料,即声音所决定的。音乐中的声音不同于语言文字,它无法直接传达思想情感,只能对思想情感的运动状态进行模拟.

简介：随着我国社会经济体制的不断改革,信息技术被广泛应用到了经济发展领域,我国的服装设计与人们的生产、生活息息相关。随着生活质量的提升,对服装设计业提出了更多的发展需求。本文探讨了基于'艺术染整'理论,研究我国服装设计的差别化,为了更好地满足人们的求异心理,行业开始向着个性化转变。尤其是遵循'艺术染整'理念、通过传统的几何工艺实现印染的现代技术,开始向着视觉创新方向发展,形成了以工艺柔性为代表的新型艺术形式,全面推动了服装设计领域的改革创新。

简介：城市风景园林板块中的植被对提高城市生物多样性及增强城市生态系统稳定性具有重要作用,而植物群落设计能让植被更好的发挥其生态作用,是城市风景园林规划与设计研究中植物设计的主题。文章针对目前现存的国内植物群落设计研究的问题与难点,综述、研究国内外兼具生态性、科学性、应用性强的群落设计理论及方法,对目前城市环境下群落设计研究具有较好的启示。

简介：艺术节被誉为城市的＂眼睛＂,是代表城市主体形象和特色文化的重要节点,它不仅彰显城市的特色和魅力,也是城市居民以情感、想象力和创造力把握世界的一种方式,是一场集中的精神聚餐、感情集合、品味追求与愉悦共享,是城市文化品位的集中体现。香港艺术节迄今已步入第46个年头,虽已年逾＂不惑＂,却历久弥新,呈现出开放、前瞻、多元、丰富的面貌。

简介：手工艺是一种生态性的知识体系,手工艺社区的良性运行所依附的村落应具有共同体的性质。中国20世纪的社会和经济革命导致村落共同体大量解体。在作为村落共同体基础的传统耕种劳作模式基本退场,而文化遗产、传统工艺备受重视的今天,手工艺劳作模式是复原村落共同体刚性社会联系、进而复兴村落共同体的一种可靠路径。凤翔泥塑制作群体由利益自发走向利益自觉,培育起了人文资源意识,建立了手工艺合作社,成为一个准手工艺共同体。但因个人文化自觉的缺环和“非遗”政策及行政与地方实际情况的不适应,难以达成有利于整个群体利益的共识,阻碍了共同体形成的进程,并出现内部秩序紊乱、发展前景不明的态势。