简介：半音中音关系和弦连接从出现至今已有四百多年，从传统和声中的次要地位，到近现代成为一种作曲家喜爱的和弦序进，半音中音关系和弦连接是随着和声半音化的进程逐渐得到重视和运用的。在和声半音化的进程中，半音中音关系和弦连接的性质也发生了一些变化。与在传统和声中次要位置相比，近现代音乐中的半音中音关系和弦连接的应用更为主动，也包含了更多的半音调性的因素，并且有了自己的概念与名称，不再是根音四、五度和声序进的附属，真正成为了一种独立的和声序进。文章通过对各调性体系中半音中音关系和弦连接的分类，探询半音中音关系和弦连接的变化与发展。

简介：<正>本文是关于唱名方法问题的探讨,目的是为了减少原来唱名法中所存在的一些矛盾和困难,使人们在音乐的学习和实践上更为方便。目前在世界各国所普遍使用的,

简介：关于半音转调,仅手边资料,看到有下列一些论述:该丘斯《和声学》第三十一章(P.121):“倘若原调的最后和弦不属于新调,则这个和弦中必有一音或数音作变化半音进行。这种转调称为‘变化音转调’(Chromaticmodulati-on)。”例如:

简介：摘要：在音乐教育中的器乐教学是学生学习音乐、表现音乐的重要手段。随着教育综改的不断深入，注重学生实践创新能力的同时，在初中音乐课堂教学中器乐教学越来越受到教师和学生重视和喜爱。开展好器乐进课堂的有效教学，不仅能激发学生学习音乐的兴趣，还能提高学生的音乐技能，更能丰富学生的情感体验。近年来，更是从原有的复音口琴提升为半音阶口琴，并在教学的过程中有了一些经验和方法，通过半音阶口琴进课堂的实施，有效辅助学生的音乐审美教育，达到了以美养德，以美启智，以美育人的目的。

简介：

简介：本篇先对以前叙述的１６世纪至１９世纪末半音化的作用作几点归纳，并对１９世纪末半音化的成果作一概括性介绍。本篇重点是分析介绍２０世纪半间化的各类声部进行状况。

简介：继续分析介绍瓦格纳歌剧的半音化和声处理方法与表现作用

简介：本文主要论述了作曲实践中的和声配置问题,目的是要总结一些在作曲教学当中通常向学生们灌输、训练的多声部写作技法,从中潜移默化地提高他们的多声部和声的品味能力。在当代音乐的创作中,调性设计的形态呈多样化趋势：传统调式调性、人工调式、12音（音级）调性、12音泛调性,等等,这些主要是由音乐实践中的风格要求所决定的。理论上的总结固然能够帮助人们的理解,然而说到底还是要落实到具体音响的设计上来。通过大量的写作实践,积累更多的音响经验,这才是最终需要得到和解决的多声部创作能力问题。

简介：六、12音调性设计所谓12音音乐体系（dodecaphony），原本就应当分为调性音乐（twelve—tonetonalmusic）与非调性音乐（non-tonalmusic）。如，12音序列（twelve-toneseries）的重要标志，就是看其是否有调性的中心音。

简介：摘要舞蹈艺术是一种艺术形式，其中既包括舞蹈，也包括音乐，两者相辅相成，相互促进。音乐和舞蹈两者在舞蹈艺术中是不能够缺少其中一种的，对舞蹈艺术魅力的发挥具有较大的促进作用，同时，在舞蹈艺术中，音乐和舞蹈是不能分开，否则就会失去其的作用。现本文就舞蹈艺术中音乐和舞蹈的关系进行探究，仅供交流借鉴。

简介：

简介：<正>(一)对和声民族风格的探索,是已经延续了数代人的事业。从肖友梅、赵元任、黄自等中国多声部艺术音乐写作的早期实践,到建国以来,特别是“文革”之后创作繁荣、音乐技法急剧扩展的今天,人们在和声问题上的体验是多方面的。在探索者的队伍中,有的人曾偏重于欧洲和声技法“民族化”的试验,有的人则尝试“在继承民族传统的基础上”建立新的和声体系。两种意见并无本质上的不同,它们只不过是同一实践中不同侧面的认识反映而已。

简介：

简介：摘要：本文以舞蹈艺术中音乐和舞蹈之间的联系作为切入点，针对舞蹈艺术中音乐对舞蹈的作用进行了相应的探讨和分析，希望能为我国舞蹈艺术的发展以及艺术事业的进步提供参考和借鉴。

简介：“五声性半音化”的实践与探索，对于研究中国作曲家作曲技术理论的发展规律具有重要意义。中国作曲家及理论家在对于西方音乐“半音化演进”方面做过大量的探索和系统的研究，“五声性半音化”在中国作曲家的作品中被频繁地使用，但大量的创作实践大都被理论家们总结为变音和弦、多调重叠以及五声性十二音序列等的使用方法，并没有从“半音化”的角度说明它们的规律，致使一直以来未引起人们的重视。笔者通过对中国音乐中五声调式的半音使用以及作曲家创作技法中“半音化”使用的分析，结合理论家们的总结，做一个初步探索及总结。

简介：半音化非本质音是施特劳斯在交响诗人物刻画中常用的音乐语言，它是半音和非本质音的结合，体现出浪漫主义和现代派作曲家和声语言的特点。施特劳斯善于将半音化非本质音与交响诗的内容紧密结合，使这种音乐语言成为其交响诗人物性格刻画的重要工具。

简介：摘要:在初中音乐课中充分发挥德育功能，有利于学生在这个阶段形成良好的性格和习惯。初中音乐教师要充分将教材内容与社会主流价值观结合起来，利用恰当的教学方法，结合道德教育要求，引导学生建立自我修养意识，在音乐学习中进行积极审美，探索音乐作品中所倡导的道德品质精神，铸造学生良好的道德习惯。

简介：[摘 要] 初中教育是学生成长和发展的重要阶段。加强初中生德育工作，对学生的个人发展有着重要的影响，也关系到我国社会的发展。在初中音乐教学中渗透德育，可以充分发挥音乐的优势，引导学生树立正确的价值观，促进学生综合素质的提高。本文将结合初中音乐教学与德育整合的意义，探讨德育渗透的实践方法与策略。希望能为相关工作提供参考。

简介：摘要：舞蹈和音乐在文化艺术形式中无疑占据着非常重要的地位，通过舞者的肢体动作和美妙的音乐节奏，观众可以产生强烈的视觉体验，充分领略其中蕴含的美。音乐通过声音让听众在听觉上感受到美。这两者密切相关。舞蹈需要音乐来帮助它控制节奏，同时利用音乐旋律可以让舞蹈表演更加丰富。音乐表演往往很单调。如果能与舞蹈相结合，必然会增加音乐的感染力，使音乐作品更具表现力，充分表达音乐作品中的情感和主题。基于此，对大学教学中音乐表演与舞蹈的关系进行研究，以供参考。

简介：录音报道是最能充分发挥广播音响优势的报道形式,因而受到普遍的重视。但是,毋庸讳言,在各级电台日常播出的大量录音报道中,音响的运用还远远不尽人意,有的音响不加选择,与主题游离无关;有的把音响作为文字部分的补充,“文字不够,音响来凑”;还有的把现成的音乐加进去充任“音响”,搞