简介：（上接2015年第3期）四、荷园主人八大山人1.水仙花八大的水仙之作传世有多本,从早年的丛林生活到晚年的隐居生涯,水仙一直是他喜欢画的题材。山人的水仙在造型、风味、笔墨的处理上,与画史上流传的此类作品都有不同。从造型上看,其水仙之作具有相对固定的表现,他不是为水仙写形。

简介：西画东渐,尤其是在中国传统美术向现代的转型过程中,美术革命将矛头直指传统文人画,认为其与西方古典绘画相比是不科学的,在造型、明暗表现等方面存在不足。继之,在主题性创作方面,认为其隐逸与自娱脱离现实。在抗战美术时期,写实手法胜出。特别是在新中国,由于苏联的影响,以现实主义为创作原则,将西方现代派隔离,使得很长时期,传统文人画及西方现代绘画被视为封建与颓废的艺术,而远离新中国的艺术创作,尤其是在主题性创作方面,更是如此。改革开放后,随着国门的打开,对外艺术交流的展开,对西方现代派绘画以及对传统艺术的重新审视,使得传统文人画与西方现代绘画又重新被纳入到中国艺术家的眼界,主题性创作也不例外。当下中国的主题性创作应该本着＂传统为基、现代为用、中西融合、特色发展＂的精神探寻传统文人画和西方现代派的施展空间。本文对此进行理论初探。

简介：宋以后，文人逐渐开始参与到绘画中来，为绘画注入了更多的文学意境和元素，形成“诗中有画，画中有诗”的文艺最高审美境界，而最主要的视觉表现形式便是诗与画在物理层面相结合的文人画。因而，文人喜好的山水画、花鸟画逐渐取代以宣教为功能载体的人物画，一跃成为中国画的大宗，并且“凡有制作，往往与诗文为缘”，“甚至取士之法，于诗文论策外，兼试以画，开从古未有之局……（绘画）于笔墨之外，又重思想，以形象之艺术，表诗中之神趣为妙，诗中求画，画中求诗”，

简介：摘要本文认为“珠山八友”文人画风格的瓷板画，运用了传统与现代观念相融合的创作方式，开启了中国陶瓷艺术从传统走向现代的新途径，确立了景德镇瓷板画在中国陶瓷史上的重要地位。

简介：中国绘画史上,较早出现且与当代语境中的＂文人画＂一词含义较为接近的,是晚明董其昌《画禅室随笔》中提出的＂文人之画＂。董其昌的南北宗论更是为＂文人之画＂张目,后人因此多将董氏视为文人画理论的真正建立者。董其昌等人没有沿用北宋苏轼、米芾以及元代赵孟等人的＂士夫画＂或＂士人画＂概念,转而提出＂文人之画＂这一新称谓,既非无意为之,亦非凭空臆造,而是有其历史原因的。

简介：中国的植物研究,基本是集中在科学机构和大学部的生物系或林业系。在汉学领域,传统中国庭园研究,已达到某一水平,但从大量的植物谱与文人诗文的角度来说,植物文化和中国文人的活动与贡献还是比较少人问津。中国个别的花卉谱录大盛于宋代,其中以菊谱数量领先。此文尝试初步分析传统文人、帝王与菊谱,并讨论研读这些菊谱所遇到的一些问题。论文略为介绍菊谱的撰写者,并讨论其内容,包括序言、艺菊方法、菊花品种的名称与描述（包括十八世纪兴盛的洋种）,和欣赏菊花品种的诗歌。宋、元、明、清菊谱,因大都未附有各品种的插图,读者只能凭文字描述猜想体会,总是相隔一层。此文提出部分解决的方法,包括参考日本的菊花数据、谱录和西方所保存的中国植物画,以作对比。又,陶渊明隐逸之风,一直为部分士大夫所向往。陶渊明隐逸之形象在菊花诗歌中特别重要。宋代末年,开始有吟咏菊花品种的组诗,宋代以后,吟咏一般菊花的诗歌传统虽然一直未曾断绝,但明代将近500个菊花品种,和清代1000个多品种,正可提供诗人大展身手的新空间。

简介：吴湖帆先生是20世纪杰出的画家、书法家、收藏家和诗人。他生活在中国社会和中国画坛发生剧变的时代，但却依然在很大程度上保留了旧式文人的特征，不论是在绘画上，还是在生活上，如果不是抗日战争和50年代的政治风暴震动过他的心灵的话，那么外面的疾风骤雨都好像与他无关。就此而言，他堪称是一个保守派的典型。

简介：民国至解放初期，中国画坛上涌现许多艺术巨匠，福建省莆田仙游县的黄羲便是其中一个，他是传统人物画大家，兼擅山水花鸟，为闽派画家中的佼佼者。黄羲祖籍南安，祖父以挑柴营生，异常辛劳，流落仙游；父亲黄信村为人做短工杂活维持生计，连养家糊口都难以为继，只身前往南洋，不料客死他乡。

简介：文人山水画是中国文化的精粹,其强调意境的营造,并反映了中国人对宇宙自然的认知。江南私家园林凝聚了中国文人士大夫和能工巧匠的智慧与才能,并受文人山水画的影响营造出具有独特的园林艺术。文章以江南私家园林为实例,结合相应的山水画画作及画论,重点从＂山石＂＂水体＂＂建筑＂＂植物＂四方面分析了文人山水画对江南私家园林构成要素的影响,旨在帮助我们更好地继承传统,取长补短,并对以后的创作和实践有所启迪。

简介：有文学史家考据,大唐天宝年间,李白与王维同居长安,且有共同的诗友——孟浩然,却不曾有过诗酒交欢,相互间更似乎有意规避着,呈现一种君子清高式的对峙,＂各扫门前雪＂,＂井水不犯河水＂。李白与高适的情形又是一种。二人年轻时约同杜甫一起游梁园,登吹台,饮酒赋诗,相互间期许甚殷;及晚岁,李白摊上＂从璘附逆＂,高适明知冤枉,且又是讨逆最高军事长官,管个正着,却对李白的＂求援＂诗置之不理,嘿然看着昔日高朋＂长流夜郎＂。

简介：处于社会转型期的当代中国，面临着从价值标准到思想观念的巨大变化。反映在当代艺术的面貌上，则呈现出多元化发展的总体态势，艺术表现手段丰富，艺术表现形式多种多样；同时，人们的浮躁和追慕时尚的欣赏眼光也不可能不影响到艺术家。在这样的时代，坚守和追求艺术精神之境就显得十分难能可贵。成长并成熟于这个时代的李项鸿，一直潜心于水墨山水画创作，致力于山水语言精神的研究和探索，进而确定了自己的艺术道路。

简介：有桩命案，当事人很是张扬，可蹊跷的是既未见有人起诉，也未见社会干预，更不见司法界追究，说来颇令人费解!这，说的是李白好友魏颢爆料，李白“少任侠，手刃数人”。先前，李白说战国赵魏游侠“十步杀一人，千里不留行”。那是战国时期的案子，年代久远，新朝不理旧政，抑或是超过追诉期也说不定，反正无人理会。

简介：我与赵文火相识,是在今年浙江当代中国画研究院的年会上。在交谈中得知,二○一三年起,他已被研究院聘为研究员。赵文火是桐乡人,在故乡经营自己的企业。但他更喜爱绘画,并有计划要逐渐从企业抽身而去专事绘画。

简介：今年是中国人民抗日战争胜利70周年。抚今追昔,78年前抗日战争全面爆发后,以李宗仁、白崇禧为代表的新桂系,提出了"挽救国家民族的危难"的呼吁,一时间在广西桂林出现了宽松的政治环境,从而吸引全国的文化人纷纷来到桂林,在榕湖畔形成了一个文化人聚居地。这些不愿做亡国奴背井离乡的文学艺术家来到桂林,给这座山水绕城、风景如画的优美城市注入了一股浓郁的文化气息。一时间文学、戏剧、美术、音乐,各种报刊、演出、

简介：《韩非子·外储说左上》中有个故事,讲的是一位画家为齐王作画。齐王问他:'画什么最难?'画家回答:'画狗和马最困难。'齐王又问:'画什么最容易?'画家说:'画鬼怪最容易。'齐王不解:'为什么?'画家解释:'因为狗和马人人熟知,每天都能看到。如果你画得不像,人家很快就会发现。而鬼怪一类的东西,从来就没有人见过。所以你可以随心所欲,想怎么画就怎么画。'按说,狗和马这些动物应该是最容易画

简介：我端坐在小桌前，台灯发出的白光，照得我所处的这个角落犹如白昼。我一手攥着油性马克笔．一手捏着美工橡皮，怔怔地盯着眼前的纸张小半天没动作，白色的纸张像是有些反射灯光，竟刺得我的眼睛发痛，使得白纸上黑色的线条更显突兀了。

简介：请找出车轮上星星的排列规律，在最后一个车轮上画出星星。

简介：也许你会觉得奇怪，作文怎么可能会是画出来的呢？其实作文就像画画一样，也是在“描绘”一段场景，只不过画画是通过色彩和线条来勾勒，而写作文是通过文字来表达。记得有位画家朋友告诉我，他为了工笔细描画好一朵荷花，需要上十多次的颜色，费上几小时的工夫才能完整地表现出荷花的色彩层次感，展现出荷花的美。我想，我们在写作文时也应该在细节处多下工夫，才能达到作文如作画的效果。

简介：石头是一张纸丹青如春雨泼洒出精美的画浓墨重彩绚烂无比一座山一条河一个梦里的故事凝固在画家的画笔中石头是小精灵丹青如春风吹醒了沉睡的小精灵像过节似的穿身鲜艳服装像赶集似的聚在一起。

简介：抽象的村庄上海的朋友醉了,硬是要来那些单纯的油彩,赤脚坐在我那拥挤的茶店里,在一张画布上,用手瞎乱涂抹。边画还边嘀咕,你的家乡是个好地方,真是个好地方,我看到太多的绿色,在阳光中还有点灰。我知道他所说的灰是山岩的色彩,或是土地。他想画一棵茶树,又想画一片田园,还有茂密的树林。看着他将色彩任意的呈现,直到他倒在地上睡去,我才静下来仔细地打量这幅杂乱又完全没有头绪的作品。树绿、浅灰、麻斯黑,被他用手抹得一塌糊涂,整