简介:一位从事中国画实践的年轻画家,从个人角度讲述了自己职业成长的部分经历与经验,以及面对当下“新水墨”潮流时的态度。
简介:陈宇飞绘画的一个突出特点就是对急剧变化的当代中国都市人的现状的强烈关注。他的关注既投入又执着,乃至有几分狂热和偏执,也正因此使他的画面散发着一种令人痉挛的生命感受和灼人的热量。不论是他在八二年刚从美术系毕业之时,还是经过十多年磨难后的今天;也不管他昨天的模仿和移植是多么简单和幼稚,还是他今天的思考多么执着和顽固;也不论他往日的表现有多么重的个人成份,还是他今天的造型有多么厚
简介:艺术与时代和历史的关系始终是令人纠结的,无论顺着时代和历史,还是逆着时代和历史,艺术家个体都注定要拥抱自己苦痛而残缺的心灵。前不久读一位朋友的赠书,我喜欢其中一篇写曹禺的《少年的笑暮年的雨》,它引发了我许许多多的思索。想当初,初登文坛的曹禺凭着自己的少年意气,在戏剧的天地里大喝一声:“我来了”,于是《雷雨》《日出》《原野》便呼啸而至。
简介:本文重新探讨了传统造物个体创造与地域性的关系,认为某一工匠在一定程度上能够促使造物式样与造物风格的形成,并在家族与地缘关系中扩展为一种地域性的造物形式,产生出某种符号特征,进而升浮为流行的显例影响广泛。传统造物的历史就是在此基础上渐渐生成的。
简介:方旭作为中央戏剧学院导演系毕业的专业导演,在八年的时间中一直坚持做一个优秀的话剧演员。自他成功改编并演出了独角戏《我这一辈子》之后,便一发不可收拾地把老舍的经典作品又陆续改编成五部话剧,并且每部话剧上演后都能获得成功,得到戏剧界、研究界和观众的认可和好评。笔者以为,方旭以一个现代作家的作品改编及其演出所获得的成功,并不能归结为一个简单的个体现象,而是应该引起研究者们的关注,从中找出当代话剧在改编创作、表演形式以及观众接受等方面的成功经验,或许能够为当下话剧的发展提供一点点可资借鉴的思路。
简介:从“十七年”到“新时期”,及至1990年代,无论是对“革命历史”的建构,对当代战争的书写,还是对现实问题的反思,军旅文学始终是主流意识形态话语体系的核心部分;在主流意识形态的包裹之下,借助于政治话语的强势表达,建构起了崇高、壮丽的美学风格和张扬爱国主义、英雄主义、理想主义的精神传统。然而,当我驻足回望半个多世纪的军旅文学,尤其是长篇小说,这种线性的历史发展逻辑却不能不让我滋长出一种怀疑与反思的情绪。
简介:艺术批评失语了。这一说法已流行了十多年了。成功者需要颂歌,攀登者更需要颂歌。不论成功者还是攀登者在希望成功路上的艺术家们,听到不说好话的批评大都是老大不高兴、甚至因此结仇,心中希望的是免费的雪花般飘来的颂歌……这样的批评失语有什么不好吗?!但问题是:批评成了艺术市场成功的艺术家的"特贡"。策展批评、个展批评、博物馆专题研讨会批评总是围绕着那么一批大红大紫、同时又在拍卖价格"屡攀高峰"的一群人身上.
简介:我们先来复现一个展览前夜的场景,这个场景可能带有一点想象色彩。比如说你,作为一个陌生的观察者,在午夜时分刚下榻酒店,又迫不及待地想去展场先睹为快。你被告知展场就在出门左拐大约三百米的地方。当你沿着坡路寻找这个场所时,你却发觉你完全迷失在了一个典型的南方夜市里,红墙绿瓦,人声杂沓,喧闹的歌厅,沉醉在周末氛围里的人群,
简介:戏剧作为一种借助演员表演搬演故事的舞台演出形式,是世界范围内出现的历史悠久、广受各地民众喜闻乐见的艺术类型。从广义上讲,戏剧可以指称通行于世界戏剧舞台上的任何戏剧类型,不管是发端于古希腊的悲剧和喜剧的西方戏剧,还是流行于东方戏剧舞台上的中国戏曲、日本歌舞伎、印度梵剧以及朝鲜唱剧等等,都可以笼统地冠其名为戏剧。但是,由于东西方的戏剧形式、观念和名称都是有很大不同的。为了标示东西戏剧的差异,狭义的戏剧是专指西方戏剧,
简介:进入21世纪以来的最初几年里,最受人关注的香港导演无疑就是杜琪峰。杜琪峰的电影一直以他另类而鲜明的影像风格和主题格调吸引着大家的眼球,杜琪峰的其人其作足以构成这个时期香港电影最有标志意义的电影风景。
简介:当代艺术在中国艺术市场内“飞扬跋扈”伊始,“讲求学术”之风就开始盛行,关键在于其蔓延的程度远远超出了学术界和评论界的范畴——拍卖行告诉我们征集拍品的主题是学术性,画廊告诉我们选择代理画家的标准是学术性,最后连同“行画”工作室也标榜自己的创作初衷,大小画展的招贴海报。
简介:本文从包装的销售、全球化、地方化、特色化等几个方面入手,谈到了包装品牌化的演变过程,尤其是消费者在面对各种品牌化的认识和选择时需要了解的各种信息。包装的品牌化的未来发展和走向趋势也会在本文进行探讨。
简介:散记王元化刘涛前不久,王元化携夫人来郑讲学,我作为接待方的工作人员,陪伴其数日。在此之前,《东方艺术》编辑许晖曾向我介绍过他们杂志上的一篇文章,里面援引钱谷融教授的话,评点到王元化的眼睛──人格性情:“那是一双与众不同的眼睛,似乎总闪射出一些怪异的光...
简介:数字化的技术把现当代舞蹈推向了极端的个体化的同时,也使其成为了极端大众的产物这是一组有趣的极端,也是数字化给予我们的孤独隐秘,同时带来的合作互动和交流。一方面模拟摄像机和DV摄像机的出现,舞蹈的表演平台从富丽堂皇的剧场、灵活多变的户外环境走向了家庭电视机,走向了电视台的摄影棚和转播画面,成为了瞬间共享的影像和表
简介:作为信息可视化的一个分支,物理可视化是信息在三维物质上的展现,实时的物理可视化在信息的接收与呈现上保持即时性,本文将探讨实时化的呈现对于物理可视化在信息的设计表达方式上的应用特点。
简介:'创意时代'作为'构建性后现代'的日常指称,是社会存在转型升级的历史线性所指环节,因而对人类文化发展的进程而言,一系列'能指存在'也就在创意行为中获得'所指存在'的深化、扩容和拓值,并衍生诸多转型社会所特有的文化症候与价值形态。而'沉浸'作为创意时代人类所驾驭的所指化意义存在方式,就是这一事态过程中不可忽视的重要事件与重大义项。由功能技术化衍生和支撑的'所指沉浸',已经带来一系列积极意义和社会生存后果,同时也使人类面临诸多值得思考和应对的挑战。
简介:当今世界,文化产业发展已经成为新的制高点,成为国家战略的重要组成部分。在“前全球化”时期,美国好莱坞电影就已经相当自觉地通过各种手段实施和推行其全球化战略,其中政府及其政府意志扮演着不可忽视的角色,只不过有时是显性的,有时是隐形的。相形之下,我们自身对中国电影的“全球化”境遇、面临的挑战及其带来的历史性机遇,都还没有上升到战略的层面给予足够和充分的认识,也没有战略昙面的科学规划和合理布局。中目它影应当自觉地树立全球化的思维去应对全球化的挑战,推动中国电影更好地走出去。
简介:进入21世纪以来,随着全球化、信息化社会大潮的汹汹而来,中国当代社会经济、科技、艺术文化等诸多方面皆产生了巨大发展与变化。而中国当代油画更是无论在艺术表现形式还是在艺术关注视角,又或者艺术内容等方面发生了与以往截然不同的变化。这种变化是一种"由内而外"再"由外而内"的文化倾向的转换,更是艺术形态和艺术观念意识上的转化。随着民族自信心的增强,中国当代油画不再简单的着眼于"本土化表达",转而追求自我的展示与表达,注重对艺术个性特点的"地域化"的表现和关注。
简介:艺术档案是一个民族、一个国家艺术发展的真实历史纪录。艺术档案所具有的原始性和真实性,使其在维护一个民族、一个国家的本来面貌上占据了不可替代的独特权威地位。随着科学技术的日益发展,运用先进的技术和设备,使艺术档案从传统的手工管理模式向计算机管理的现代化模式转变。
简介:因台湾《艺术家》出版社要出版我的著作《中国先锋艺术:1979—2008》。
郝量:个体的存在
都市情结与个体生命的沉思
写作中的艺术存在与个体生态
重审造物史生成含义:个体特色与地域色调
经典的重塑个体的自省——谈话剧导演方旭与老舍的不解之缘
自由伦理的个体叙事——新世纪军旅长篇小说的生活质感、生命深度和生存状态
关于当代艺术批评的批评——从个体现实重新开始——关于当下批评的对话与思考
第七届深圳雕塑双年展——偶然的信息:艺术不是一个体系,也不是一个世界
话剧民族化,还是中国化?
个性化与类型化——杜琪峰电影初探
学术“大众化”导致学术“沙漠化”
包装品牌的全球化与特色化
散记王元化
数字化舞蹈
基于实时化信息展现的物理可视化应用探析
创意时代“沉浸”概念所指化与“沉浸”功能技术化(下)
全球化与中国电影全球化战略
中国当代油画“本土化”与“地域化”之刍议
试析艺术档案管理的规范化和信息化
傅中望:从“去中国化”到“再中国化”