简介：南朝齐梁时谢赫写出第一部正式《画品》,第一句话就是:'夫画品者,盖众画之优劣也.'他又为品画树立了六条标准,这就是著名的'六法论'.随后,他把魏晋宋齐梁代的二十七名画家的作品品为六品(六个等级),影响十分重大.于安澜先生所辑《画品丛书》,第一篇就收入谢赫的《画品》(即《古画品录》).其实,东晋顾恺之所写的《论画》是更早的一篇画品,他的'传神论'、'骨法论'等就体现在《论画》之中.谢赫的《画品》中的重要论点如'六法论'等也基本上来自顾恺之的《论画》.继《画品》之后,姚最又写出《续画品》.其后,历代都有画品类的书出现,尤其是宋代的文人品画诗文更多.苏东坡在《题王逸少帖》中指名道姓地批评张旭和怀素:'颠张醉素两秃翁,追逐世好称书工.

简介：“抓”来的人生我们的人生是抓来的吗?看到《抓阄》这幅漫画,我不禁陷入沉思。“教子有方”的家长们,不知道您有没有认识到:让一个刚满周岁的孩子去选择一条决定终生的人生道路,这符合逻辑吗?是不是您又要以当今社会不进行胎教、“早教”就要落后来搪塞我们?我想告诉您:不,您错了!难道您就没有想一想,“抓”来的人生确定吗?我们选择的“人生”您认同吗?您让一个一无所知的孩子在官印、扳手、书本、酒杯、色子间做选择,假如他选择了官印后要求放弃,重新选择书本以完成自己喜欢的事业时,您会同意吗?假如他选择了赌博用的色子,您允许吗?“抓”来的人生是虚幻的人生。放开双手吧,尊敬的父母大人。您的孩子需要的是读书,思考,经历生活的磨炼,这样他们才会拥有属于自己的真实人生。

简介：[主持人的话]回避痛苦,追求轻松与享受,据说是生命的自然本性。蜗牛从壳里钻了出来,看上去它很高兴,咧着嘴在笑,它也是在追求生命的一种轻松体验吧?我们可以对这幅漫画或者说是对这只蜗牛,发出会心的同时也是轻松的一笑,但检视我们的生活,也许就要凝神细思了。

简介：传统书画十分注重书画家的人品，人品即书品，画品即人品等等，其强调的程度，在西方艺术中从所未见，在传统的其他艺术中也未见。乃至“宁可画以人传，不可人以画传”，发展到后来，便是“政治标准第一（实际上是唯一），艺术标准第二（实际上是不要）”等等，书画家的人品成了判别其书画艺术成就的头等准则。

简介：

简介：“横看成岭侧成峰,远近高‘氏各不同·’人JJ’1{从不同的角度看同一事物,往往会得出不同的结}论·看漫画也是如此·如果你有发散思维的潜质,}有从“四面八方”·不同角度发现问题的慧眼,就一请参加我们馒画品读哟评论吧’}这是本栏“003年第4期请你点评的漫画·{针对这幅漫画,请你动用发散思维的功力用二}

简介：南朝谢赫的画论著作,在古文献中有《古今画品》《画品》《古画品录》几种题名。现代学者多采用《古画品录》或《画品》,并有学者考证认为《画品》是原题名。本文考证认为谢赫著作原题名是《古今画品》,《画品》是其简称,《古画品录》等是后代辑录或传写而产生的别名。

简介：

简介：人心所向,是说人的感情相通处,总是向着光明、崇高、自由、幸福。不管哪个国家、哪个历史阶段都是如此。即使人性被极度扭曲或压抑的社会历史时期,人们向往光明和自由之心亦不会麻木,更不会泯灭。因之,凡以崇高的精神境界,展示着光明前景或是启迪人们冲破黑暗,

简介：摘要中国画本质上是在画画家本身，画自己，是画家自己内涵和修养的展现，所以，画的境界体现了人的境界，画的完善过程就是画家自我完善的过程。

简介：中国古代绘画理论认为人品与画品相关，人品的高低决定画品的高下，艺术家内在的品质、性格气质、思想感情、趣味爱好决定着艺术作品的审美价值“。人品即画品”的命题强调人品对画品的制约作用，强调艺术家要注重培养高尚的品德情操，当然有其合理的因素。但应当看到，人品与画品属于不同的范畴，有着各自的内涵。画品有着独立存在的价值，与人品不存在绝对的附庸关系。如果将非艺术的因素作为品评画家艺术水平高低的唯一标准，不仅不客观，而且也不完全合理。

简介：油画艺术在西方已经有几百年的发展史，但在中国传播开来却不到百年的时间，因此对油画艺术的鉴赏与我们的国画艺术有很大的不同。在这篇论文中，笔者主要论述的是西方油画艺术在不同时期的风格对油画艺术鉴赏的影响，然后通过对其组成画面的不同油画风格——构图、肌理、色彩等几个方面论述西方油画的美学鉴赏规律。作为油画艺术的外在表现形式即油画风格的品析，一直是不同时期、不同风格的中外名家和巨匠关注的问题。油画的风格在不同时期的油画画面构成既体现了画家的个性，又体现了他们的气质和内涵。油画风格的不同代表着画家不同的精神内涵，同时，也是画家诉说情感的无声话筒。油画风格所带来的视觉效果、张力、节奏感不但是观者对其审美的重要内涵，而且不同的油画风格可以给观者不同的鉴赏感受。

简介：一、“迹有巧拙，艺无古今”“夫画品者，盖众画之优劣也。图绘者，莫不明劝戒，著升沉，千载寂寥，披图可鉴。虽画有六法，罕能尽赅，而自古及今，各善一节。六法者何？一气韵生动是也。二骨法用笔是也。三应物象形是也。四随类赋彩是也。五经营位置是也。六传移模写是也。唯陆探微、卫协备赅之矣。然迹有巧拙，艺无古今，谨依远近，随其品第，裁成序引。”

简介：

简介：冯原:你好!这一期的[热点述评]栏目我拟了一个主题:'今天为什么没有人写‘画品'了?'这是我今年第三次客串主持这个栏目,我在第5期关于中国画教育那一期主持人语中写到:'‘笔韵高简'谁来定夺?宋徽宗有米芾,今天怎样来谈品格二字?这可能是21世纪中国画教育最后要面临的问题.'这是借宋徽宗朝国子监画学教育来强调品格的评定.其实这更直接是一个艺术批评问题.赵孟頫说:'画固难,识画尤难.'艺术品鉴不仅精深,而且重要,是一个有根本文化导向意义的系统.它在实现时可能会涉及文化权威问题,比如米芾,还有赵孟頫、董其昌等,但未必不可以从'人品既已高矣则气韵不得不高'的一面来看这个问题.中国'画品'系统,特别是'逸、神、妙、能'的范畴,有太深厚也太单纯的文化内涵.

简介：中国美术史上的画学著作《中麓画品》，内容涉及明代绘画史、绘画鉴赏与批评等许多方面，是我们了解明代中期绘画的基本史料。本文试图从学术史角度对《中麓画品》进行梳理，主要探讨其写作问题。

简介：在当今的艺术流行色中,要来细细辨认方楚雄,并不是易事。这不易,指的是在方楚雄绘画中,说旧补旧,说新补新,说雅补雅,说俗补俗,说高补高,说低补低,如何说?不易！但禅家宗师说,人贵平常心,以这平常心三字来看方楚雄绘画,补并非太难！在方楚雄的绘画中,排除了晦涩,追求流畅,没有居高临下的浮傲,有的是一腔温情,一种潺潺不断的滋润。就其内蕴而言,既没哗众取宠的轻薄,也

简介：工笔画的品评标准需要放在中国画的改良和革新的背景下讨论。上世纪以来,改良和革新中国画的思潮,是在中国半殖民地、半封建社会背景下的产物,文化的自卑感和追求自强的欲望,是美术界提出改良和革新的根本动因。“中西融合”、“推陈出新”构成19世纪以来的中国画发展史,并深刻左右着艺术家的文化心理且影响至今。

简介：左边一头大象,眉头紧锁;右边一条小蛇,张着大嘴,吐着芯子,脑子里还想着"吞象"的画面。这幅漫画让人想起那句俗语——贪心不足蛇吞象。图中,小蛇与大象的表情,能让你想到什么?小蛇想要吞掉大象,它这种想法是脱离实际的痴心妄想,还是有一定的积极意

简介：孙其峰教授孙其峰书画成就和卓著影响是在漫长岁月的考验中逐步扩大的。如今他的花鸟画、山水画和书法均形成了迥异于他人的独特风格,以"孙派书画"享誉大江南北和欧亚各国。其绘画理论也有杰出建树。他先后出版了《孙其峰画集》、《孙其峰书画选》、《孙其峰教学画稿》等二十余