简介：1798—1863）是法国浪漫主义最伟大的画家,渴望在艺术中看到自己生活的时代,安格尔是出生于法国大革命时期的人物

简介：哈得逊河画派虽然“哈得逊河画派”从未以一个组织的面目出现,但到19世纪20年代,建立了民族风景画艺术传统的画家们已经开始崭露头角。他们分别住在哈得逊河谷,伯克希尔斯·阿迪朗达克斯,以及白山一带。虽然他们都到野外写生,但除阿舍·比·杜兰德(AsherB.Durand)一人外,都在自己的画室里作画。因此,他们的许多作品并不是某个具体地点的真实写照,而是理想化的,经过加工的创作。

简介：“文艺复兴”运动之后，意大利的歌剧音乐形式在欧洲的歌剧舞台上占据了主导统治的地位。德国歌剧的发展从最初的效仿，经历了不断的改革与创新，最终形成了独树一帜的风格，前后经历了长达200多年之久。

简介：19世纪是一个艺术发生重大发展变革的时期。随着西方社会的不断进步，学院派的纯粹理性化创作方式不再占据权威地位，

简介：~~

简介：19世纪是一个艺术发生重大发展变革的时期。随着西方社会的不断进步,学院派的纯粹理性化创作方式不再占据权威地位,越来越多的艺术家开始追求更加个性化、自由化、感性化、生活化的艺术形式,从而使得19世纪成为充满艺术探新实验的时代,艺术家们开始探索许多边缘化的艺术领域,从而出现了众多特点迥异的艺术潮流。

简介：时至今目，有关现实主义油画内涵和本质仍具争议和困惑，19世纪是现实主义油画发展的巅峰期，本文结合其中部分代表性作品，分析了19世纪现实主义油画的三个内涵，正确认识现实主义油画的内涵实质，将有助于现实主义油画创作格调的提升。

简介：外国美术史图录１９世纪美国艺术（二）《世界美术》编辑部编１９世纪中期的南北战争改变了美国历史发展的进程，战后的工业革命和经济繁荣又为艺术的发展创造了良好的外部环境，由此迎来了美国艺术上的黄金时期。同时，欧洲艺术对美国的影响日益增强，大批美国青年远渡重...

简介：【歌剧内容】年迈的哲学家浮士德孤身一人,对生活感到失望.原本想以毒药了却残生,并且呼唤魔鬼的名字前来索命;但没想到魔鬼掩菲斯托费勒斯竟然应声出现.浮士德要求魔鬼给予他青春与爱情,并且答应以自己的灵魂作为愿望实现的报酬,两人达成契约.重回青年的浮士德心醉于村女玛格丽特,但却被她拒绝;魔鬼用一盒冰宝替浮士德诱惑少女的心,玛格丽特陷入迷情,并生下了浮士德的孩子.决心为妹妹复仇的华伦丁不幸倒在浮士德的剑下,受了刺激而发狂的玛格丽特失手杀死了自己与浮士德的孩子而入狱.浮士德潜入牢中企图帮她逃跑,玛格丽特拒绝并在祈求了上帝的宽恕之后死去,梅菲斯托费勒斯被天使用剑刺倒在地.

简介：中国艺术曾经对美国文化产生过一定的影响，主要发生在19世纪末到20世纪初中国与美国进行的贸易过程中．这段历史似已被人淡忘。本文试图以中国青花瓷绘艺术和书画为重点。从“中国风”由欧洲波及美国，就美国人在对华贸易中，逐渐对中国艺术从认知到收藏、展示、吸收等几方面，客观地阐明这种历史影响。

简介：

简介：在艺术家那里,所谓的“缪斯”到底是谁,是妓女么？法国奥赛博物馆2015年开幕的展览——“盛衰记：1850-1910年间的妓女形象”（SplendorandMisery：ImagesofProstitution1850-1910,展览名称取自巴尔扎克19世纪中期同类题材的文学作品《交际花盛衰记（TheSplendorsandMiseriesofCourtesans）》。

简介：公元3世纪，萨珊波斯摧毁了安息帝国，他们试图恢复上古西亚和古波斯传统，但其文化却必然受到了希腊化和安息（帕提亚）文化的影响，这在建筑上得到了体现，萨珊建筑艺术统合了两河流域文明、小亚细亚、希腊化、安息和中亚等多方面的文化影响，从其基本样式、平面布局、穹隆处理和装饰细节来看，它们集中了上古西亚建筑的精华，并略有发展。由此看来，在古代艺术史上，并不只有希腊罗马具有伟大的古典建筑，萨珊波斯建筑也是世界建筑史上的瑰宝，值得我们深入研究。

简介：在此期间出现了各种丰富的钢琴音乐体裁、大量的钢琴音乐作品和演奏风格,肖邦主要创作钢琴音乐,文章就每一时期钢琴音乐的一些主要体裁叙述了各个时期不同的钢琴作品、演奏风格和主要的钢琴家

简介：长久以来,在欧洲的艺术长河中,西欧的绘画艺术是更受人们重视的,而对东欧的绘画艺术关注较少,但东欧诸国的艺术也具有独特的魅力,作品丰富多彩,值得研究。东欧诸国大多长期遭受外族压迫,经济比较落后,资本主义的发展比较晚,所以本民族画派的形成比西欧晚。到了19世纪中叶以后,欧洲各国政治运动发生了很大的变化,随着民族解放运动在西欧各国的蓬勃发展,本民族的语言、文化、

简介：本文主要讨论19世纪中期美国风景画与地质学紧密联系的特殊文化现象，这种现象是受到带有民族主义色彩的自然观影响的结果。

简介：美国艺术史家迈耶·夏皮罗(MeyerSchapiro)撰写的《现代艺术:19-20世纪》收录了作者贡献给现代艺术的数篇精彩论文,包括塞尚、凡·高的研究,库尔贝与大众图像的研究,军械库展览及其对美国新艺术的影响,抽象绘画性质的讨论等等。被誉为"美国艺术史教父"的夏皮罗在此书中以万花筒般包罗万象的视野呈现了现代艺术家与新艺术创作的种种特征,观点新颖,思想深刻。针对研究对象的差异,作者采取的切入角度也各不相同,因此,可以说书中的

简介：在漫长而曲折的人类文明发展进程中,文艺复兴可以称为理性超越神性、科学融于艺术的人文主义时代。然而地理大发现,商业科学技术的革命改变了这个世界的状况。此时,一小批英美建筑师和艺术家为了解除工业化对传统建筑、传统手工业的威胁,主张重新发扬中世纪手工业风气和恢复手工艺行业传统,并复兴哥特式的风格建筑。

简介：可以毫不夸张地说，花都巴黎是19世纪上半叶欧洲最亮丽迷人、异彩纷呈的歌剧城市，而产生于斯的法国大歌剧也在这个使人眼花缭乱的年代独擅胜场、显赫一时。

简介：在日益全球化、相互连接、技术进步不断加速的未来，艺术可能是任何事物，收藏将变得更加容易，博物馆会提供一个“缓慢的新形式”的场所。