简介：四、迈尔理论的影响迈尔的理论发表之后，可谓“一石激起千层浪”，很多学者在他的理论基础上进行了进一步研究。从这个意义上讲，不管是成就还是局限，都是一种贡献。迈尔曾表示：“一种理论之所以有价值，不仅在于它所得到的结论和它所解释的现象，而且也在于它所导致的问题和发现。”[1]（p．255）我们注意到，在众多的音乐美学、音乐分析等著作中，引用或论及迈尔观点的现象极为普遍。迈尔对音乐期待问题的研究是一项非常有意义的探索。

简介：几十年来，黄佐临的“写意戏剧观”在戏剧界产生了巨大的反响乃至争论，然而并未引起美学界足够的注意。事实上，戏剧界之所以对他的“写意戏剧观”有争议，关键的原因就在于他大胆地突破了传统的美学观。黄佐临推崇的是从中国古典画论中发现的“写意”二字，但他赋予了这一老概念新的意义，无形中挑战了一个长期在中国学术界被视为天经地义的理论模式，为一种崭新的美学理论播下了种子。

简介：本文通过分析中西艺术精神的异同之处,对中西艺术精神本体进行比较研究,在彼此之间的交流与碰撞、融合与创新的发展过程中,取长补短、去伪存真,促进中西艺术精神在更高的层面上,相互借鉴、发展,为我国新时代艺术创作发展方面的实践与理论研究提供可参考的学术资料。

简介：美国斯坦福大学已故比较文学教授刘若愚先生指出:“严羽所谈论的是如何写诗以及如何评诗,而不是关于诗是什么。“不是关于诗是什么”就是说严羽的美学理论思维不是指向诗歌即审美对象本身,“如何写诗以及如何评诗”意味着严羽的美学理论思维是指向诗人进行创作和读者进行鉴赏时的心理活动和心理状态,是“直指心源”的,也就是说,严羽的美学是体验学,是审美心理学。

简介：书法美学理论体系具有逻辑自洽性和历史开放性的特点，是历史和逻辑的有机统一。其内容包括两类四部分：两类即书法美学史和书法美学理论；四部分即书法美学史、书法美学原理、书法美学文化和书法美学技法，后三者是书法美学理论的进一步展开。在此框架之下，对当代书法美学理论体系的研究现状进行评述，并结合当代书法美学理论研究的成果重新定义书法美学史、书法美学原理、书法美学文化、书法美学技法的概念内涵和研究对象。

简介：运用马克思主义哲学的立场、观点和方法对音乐艺术展开美学分析和思考的音乐学家以苏联的克列姆辽夫和波兰的卓菲娅·丽萨等东欧音乐学家为代表,而在国内则以于润洋先生为代表。克列姆辽夫和卓菲娅·丽萨等人从马克思主义唯物论观点出发,认为音乐艺术的特殊性是由其独特的物质构成材料,即声音所决定的。音乐中的声音不同于语言文字,它无法直接传达思想情感,只能对思想情感的运动状态进行模拟.

简介：纯数字计算的“律学”缺乏实际意义；律学理论与心理听觉的关系，反映的是心理听觉中的音准逻辑关系；律制中的数理逻辑关系与实测音高系统测量数据存在有机的联系；律学理论的工具意义，是其他理论无可替代的。对进～步认识传统音乐的历史问题、理论问题、审美问题和音乐文化属性问题，研究传统音乐中尚未被认识的律学问题，律学理论仍大有作为。如何拓展研究思路，丰富研究手段，深化研究方法，是律学理论值得深入思考并积极探索的新课题!

简介：作为20世纪著名的美学家、现代艺术的维护者,阿多诺和格林伯格都从各自角度敏感地对资本主义发展过程中出现的新问题进行过分析,在对大众文化的批判、对精英主义趣味的推崇、对艺术自律的追求等观点中,两人的思想存在很多相似性,但就理论阐释的出发点和目的而言却差别很大。因此,本文旨在论述阿多诺和格林伯格现代主义艺术批评中的主要观点,比较两人思想中的相似性与差别性,从而更好地把握其理论形成的背景及其现代主义理论的不同内涵与范畴。

简介：<正>全国首次西方马克思主义文艺理论和美学理论学术讨论会由中国艺术研究院马克思主义文艺理论研究所等单位于1988年12月3日—8日在成都召开。1.观点和方法。“西马”是一个复杂的思潮,由于它与马克思主义有一定的联系,在研究时,应着眼于探讨和开掘,目的在于批判地吸收其中有益

简介：引入《创造学》课程是时代的要求；设计的本质是创造、设计多样性及限定性的工作特点要求设计师掌握创造的规律和方法；设计教学的目标是要将学生培养为职业设计师，《创造学》是研究创造规律和方法的科学，因而要在设计教学中全面引入《创造学》课程。

简介：对民族音乐学理论的探讨Ａ·Ｐ·梅里亚姆巩海蒂译俞人豪校民族音乐学中存在的两重性，显然是这门学科具有的一个现实。但最重要的不是人类学一方和音乐学一方哪一个占有优势地位，而是有没有办法能融合这两个方面。因为只有融合二者才是民族音乐学的目的，才是它的基础；...

简介：康有为维新变法运动的主要思想核心是西方进化论学说，他的“维新变革”的进化论思想已成为其思想核心，并且他所有的思想无不围绕“维新变革”运转。他的《广艺舟双楫》碑学理论也是如此，无疑是西方进化论这一思想影响下的产物，也就是说《广艺舟双楫》的碑学理论思想导源于西方进化论学说。

简介：本文旨在采取另一种范式叙事方式，将艺术人类学理论范式从人类学理论范式中独立清晰出来。同时将艺术人类学活跃时期的20世纪90年代至当代的艺术人类学思潮，置于艺术人类学学科史的长河之中透视。理解艺术人类学从文献到器物，再到艺术文化意义研究的历程，分析艺术人类学从历时共到时再到互动的变化，剖析从审美到社会再到文化的范式取向。叙述艺术人类学主要理论范式，即古典进化论、传播论、历史特殊论、功能学派、结构主义、阐释人类学、反思的艺术人类学范式。同时，在繁缛的跨学科中厘清艺术人类学的不同文化取向，即审美取向、社会取向及文化取向研究。

简介：如何理解当代文化发展走势,如何测绘当代文化地图的形貌,对于文学理论或文艺学的重构重写,是一项具有前提性意义的重要工作.在全球化迅速蔓延的今天,我们已经无可选择地被置身于'后'时代之中.在后时代,在后现代,所有的理论都已成为一种反理论,成为一种非理论.至此,后时代的文学理论何以可能的问题,也就变成了在反理论或非理论的时代,文学理论何以可能的问题.

简介：已不是文学理论话语而是哲学话语,建立中国文学理论独立的话语系统,学科话语的独立

简介：已不是文学理论话语而是哲学话语,建立中国文学理论独立的话语系统,学科话语的独立

简介：绘画透视学这门看似十分缜密的数学产物,作为艺术实践的教科书理论,仍有一些为它的理论家们所忽视的盲点。文艺复兴时代,人们把数学的立锥投影几何学变为绘画技术理论时,就企图使它成为给绘画打上科学印记的一个标志。然而绘画毕竟是意识形态的一个门类。主体意识与客观规律不断结合又不断碰撞,艺术心理与透视学理论实际为人们在作画时提供了多向选择的可能性,艺术理论家必需吃透两头才能更准确地把握理论的完整性和对艺术实践的指导性。绘画透视书籍的论著者们也很想这样做,如苏联索维叶夫等人著述的《素描教学》,把透视原理与素描教学

简介：主题学多是探讨图像的母题与主题的相关问题，我们把主题学作为一个方法运用在艺术史学的研究中，用分析艺术主题流变的因果和规律来探讨艺术史的变迁和演进，寻求一般艺术史学研究所遮蔽的主题问题和主题变迁的原因对艺术史学的影响，由此建构主题学介入艺术史学的理论与研究方法。

简介：艺术考古学也正是建立在艺术学科发展、美术考古学研究取得较大成果的基础上,艺术考古学的研究对象简单地说主要是古代艺术品,在美术考古学理论和实践发展的基础上建立起中国艺术考古学的理论体系

简介：