简介：珍妮特·菲什的静物画创作以独特的绘画风格斐声当代美国画坛，广受画廊和博物馆的青睐。她是美国超写实主义绘画的一员，在1970年美国纽约惠特尼博物馆举行的《二十二个写实主义者》画展中展出了她的作品，尽管这次展览中的作品都是可以和照片精细度相媲美的写实绘画作品，而珍妮特·菲什的静物画却有着自己独特的风格，她的绘画题材、构图、画面中的用光、色彩的概括、线的运用以及绘画中的写实语言和抽象审美因素完美结合的绘画观念都呈现出珍妮特·菲什对于艺术的独特的思考，她在静物画写实领域里拓宽了绘画语言的表现力，

简介：凡高一生的奇特在于事实上艺术于他是全部意义上的个人命运:首先是作为一个艺术商家庭的继承人,他很早就接触了艺术,但这也决定了他画商职业的失败——这个职业对他弟弟提奥却更为合适与成功,提奥作为文森特一生唯一的经济资助者,对他的生活起了很重要的作用;其次艺术于凡高是个人拯救的选择,在这之前,他曾到比利时产煤区博里纳日传教,将上帝的福音传给苦难的矿工,可惜这个希望破灭了.因此他将他的一生押在了艺术上.艺术使他回到了荷兰的农民中,他为追求艺术的成熟来到巴黎,为摆脱与巴黎艺术圈的冲突来到了阿尔,但由于在阿尔的精神危机(这或许是由他与朋友高更的麻烦关系所引发的),他住进了圣雷米的精神病院.这之后又来到奥弗尔,准备重回巴黎,但在那儿他自杀了,这至少部分是因为他感到内疚,不想再增加他弟弟的经济负担.

简介：“佩里·特特拉“（1PeriN’Tera’）是一种西西里俗语，意思是“脚踏实地”。该项目是摄影师加西亚正在进行的，有关欧洲移民和难民危机项目的第二部分，重点关注意大利西西里岛．

简介：一幅巨大的作品，占据着展厅的整个墙面，观众被围在中间、仿佛就在画内，艳丽的霓虹灯般的色彩，使观众进入一种扑朔迷离的境界；

简介：本文介绍了泰特美术馆收藏品的广泛范围、丰富种类、多元化的展现形式和重要影响力，并追溯它们的历史来源，包括艺术家、收藏家馈赠，英国政府、基金会和艺术机构支持，为读者系统呈现泰特收藏品的全貌。

简介：粟特艺术在研究中亚方面起着很大的作用,由于丝绸之路的作用,这个信奉祆教的民族的艺术风格也影响了很多国家。例如中国唐代的金银器就有着这个民族的烙印,它的丝织品也在中国大量出现。经济的发展导致了各民族间的融合,也导致了各种设计元素的融合。同时,粟特艺术品在中国的大量出现也为我们揭开了粟特民族的汉化过程。

简介：每一件工艺作品背后,都蕴藏着作者的意图以及创作背景中所包含的传统文化,历史的沉淀,博大而精深。英国银器设计师格拉汉姆·斯特沃特（GrahamStewart）从事银器制作、设计三十余年,在苏格兰拥有一家银器工作坊和美术馆。从他的作品中,我们可以看到一位银器工艺大师的精湛技艺。

简介：哈洛德·品特在英国乃至世界剧坛上是一个众说纷纭的人物。二十世纪六十年代的剧评家们把他归划在“荒诞派”剧作家之列,认为他的作品深受卡夫卡、贝克特等人的影响,其理由是品特的剧作常常表现出人本体的双重性:即理智的社会人与冲动的自然人的冲突。品特作品中的诸多环境也是似是而非的,事件的揭示也呈现得影影绰绰。品特善于展示谜面,但又不愿意向观众揭晓谜底。然而据说品特本人对此归划却不以为然,他把自己的剧作称为“威胁戏剧”,并在英国乃至世界的戏剧史上奠定了这一称谓。品特也因此自行和贝克特、尤奈斯库等正宗的“荒诞派”剧作家拉开了距离。我们在品特的作品中还能追寻到契诃夫的幽灵。另特喜欢在舞台上营造一个典型的中产阶级的小客亍,这种氛围和契诃夫在舞台上营造的俄国没落贵族

简介：

简介：郭嘉特先生是香港演艺学院的键盘系主任，不单是香港名师．还在欧洲、美国、澳洲、中国担任客座教授或开设国际大师班课程。他在罗马、维达·莫塔、吉娜·巴考厄等重大国际钢琴比赛担任评委，并与世界很多著名的音乐家共同合作登台演出。作为一位极负盛名的钢琴教授，郭嘉特先生却非常谦虚、温和．总是带着友善的微笑面对所有的人。这次在第四届中国国际钢琴比赛（厦门）的自由活动时间里，当我和朱贤杰表示想访谈他时．他很委婉地表示自己也没有什么。

简介：埃德温·迪金森(1891—1978)是闯进1950年代到1960年代美国再现绘画领域的一匹黑马，他的独幅风景画和模糊“象征”的身体器官为众人所知。透过简单的回顾，我们可以深刻地领略这位风格独具的艺术家的风采。

简介：柯罗（1796—1875年），法国杰出的风景画家。柯罗的风景画不仅在法国，甚至在整个艺术史上都堪称独树一帜。

简介：从国家博物馆博特罗展厅走出,转眼间便汇入了长安街上人头攒动的人流。忽然发觉,映入视网膜的人物形象都是干瘪瘪的,博特罗在画面上让人物形象从衣服背后鼓胀出来的视觉经验,使你一下子很难适应那些现实人物的干瘪形象,仿佛那些人物都是贫瘠的,弱不禁风。这种鲜明的感性比对,或许也深刻地揭示了博特罗如何理解绘画中的造型问题,而他的作品其实便是区别于现实人物形象的一种绘画造型的艺术创造。图像化无疑已成为当下中国油画难以克服的一种痼疾。

简介：李斯特在他最后十五年的艺术生命中所创作的作品是独特的,不寻常的。这期间他创作了《旅行岁月》第三集(1867—1881),《圣诞树曲集》,《匈牙利历史肖象》七首(1870—1886);《匈牙利幻想曲》三首;《匈牙利狂想曲》四首。不容否认,这决不是普通的狂想曲;三首新的《梅菲斯特园舞曲》;几首零散的不熟悉的钢琴曲,如《灰云》、《不祥之星》、《告别》等等。这些乐曲给我们的印象好象是《匈牙

简介：英国艺术家谢扎特-达伍德在摩洛哥的西迪伊夫尼海边完成了《迈向可能的电影》拍摄。导演在这部20分钟的影片里描绘了一个可能平行存在的宇宙,场景酷似火星上的地理景观,两个身着金色太空服的蓝皮肤外星人从海边登陆,并与当地土著进行了一次交战。影片穿插着西班牙占领摩洛哥时期的历史影像和影射当代政治动荡的片段。导演用科幻的手法讲述着一个介乎现实与超现实的故事,看似遥远的未来是被遗忘的远古。

简介：在19世纪的西欧乐坛中，有一位作曲家留下了至今不灭的光辉，他就是李斯特。1811年10月22日，李斯特生于匈牙利的雷定镇。他的父亲是会计师，也是一位业余的音乐家。李斯特6岁起就随父亲学习钢琴，演奏了大量的贝多芬作品，匈牙利吉普赛人的民间音乐也在李斯特的幼小心灵中留下了深刻的印象。

简介：加沃特舞是17世纪流行于法国民间的一种古老的舞蹈形式。舞蹈的基本队形为打开或闭合的圆圈，每个圆圈都由一对舞蹈高手领舞。这对舞伴中的男子根据自己的爱好随意变换动作，其他人则模仿他。当舞蹈结束时，另一对舞伴出来跳舞，最后由男伴向女伴献上一束鲜花。

简介：今天,“音乐与我”荣幸地发表我国著名电影艺术家孙道临先生的来稿——《我的朋友舒柏特》。孙道临先生今年已经七十多岁了,从他饱含激情与诗情的洋洋几千言中,我们感到他依然年轻的心跳,我们看到他对音乐有那么多的话要说,他热爱音乐,热爱舒柏特。他一生都在与舒柏特对话。这顿使我们心生共鸣和深深的感动,因为,我们也热爱音乐,热爱舒柏特。顺便说一声,“音乐与我”至今自我感觉良好,她宗旨不变,欢迎各方朋友继续惠稿,不过字数要求仍是——原则上两千字。对于孙道临先生的“破例”,我们认为是应该的;对于我们的做法,读者朋友也会理解的。谢谢读者朋友,谢谢孙道临先生。

简介：题记：此文最初的版本当中，杜格纳特的“插释”部分是单独行文的；然而在这里，却正如雷蒙德曾经告诉过我的，他乐见这样的安排，可以交织贯穿于我的文本当中。本文大部分的注解都是由艾德里安·马丁依据原始出处添加的—-他也对成文做了某些微妙睿智的改动，比如翻译了雷蒙德引用的拉丁语。

简介：摘要：2011年，时逢李斯特200周年诞辰之际，纪念性文章林林总总、琳琅满目，但管中窥豹、以偏概全却依然是给人留下的深刻印象。本文拟从生平传记研究、音乐史学与音乐美学研究以及音乐批评研究三个方面，对我国音乐学界近年来对李斯特的纪念与纪念性研究进行评述，以期引起同仁的重视。