简介：不论人文科学还是讯号学，都离不开研究符号传达的意义。

简介：黑格尔关于艺术发展三个阶段的观点，最突出的是在艺术发展中，艺术越向前发展，物质的因素越少．精神的因素越多。而现代西方绘画艺术发展则佐证了黑格尔的这一观点，因为现代西方绘画艺术的发展就是一个主观因素压倒客观因素的过程。同时，本文还试图对黑格尔的艺术终结论和时下流行的艺术终结观作一番比较。

简介：由于鲁迅高度的文学成就以及越剧艺术与鲁迅文学共同的越地文化渊源，不断追求变革的越剧艺术在革新中极大地开掘和吸收了鲁迅的思想文化资源，从而给自身的发展和探索提供了有力支撑。一方面，在发掘和利用“鲁迅资源”进行二度创作的过程中，鲁迅的思想、文学资源使越剧获得思想性的提升；另一方面，《祥林嫂》、《孔乙己》等越剧现代戏正是借助原著的艺术底色，增强了剧作的文学性和艺术性，绽放出思想的光芒。

简介：现代戏作为中国戏曲的一个分支,从近代诞生以来,已经走过了百年的历程。百年来,尽管遭遇了若干的艰难曲折,仍然不断前行,并取得了骄人成绩。尤其是在江苏的戏曲舞台上,涌现出一批优秀剧目的创作者和德艺双馨的演员队伍,给观众留下了深刻印象。这里,我就谈谈现代戏的创作与表演。

简介：近年来,日本社会为提振经济,热衷于输出日式文化和吸引外国人赴日旅游。凭借其优良的自然景观与人文传统,各种相应的影视作品也是层出不穷。去年富士台曾推出一部叫做《鸭去京都》的电视剧,描写在外地打拼的白领回到京都继承家族旅馆的故事,情节暂且不说,透过剧中人物温柔的姿态和柔美的京都腔,便已很好地宣传了日本的服务精神和京都的曼妙风情。类似的电影也很多,例如《县厅招待课》之于高知、《向阳处的她》之于湘南,借助青春、纯爱、治愈等日影喜闻乐见的形式，都起到了很好的宣传作用。

简介：舞美设计师、灯光师和导演一样都是舞台艺术作品不可缺少的创作成员。他们在作品中显示关键性的信息,创造演出的形式、感觉和冲击力,并以简练的形象或装饰,去启迪导演和观众的视觉、听觉与灵感。

简介：如果说电影是一门后现代艺术是基于它艺术形态上的考虑，那只是对它的科技性、复制性、拟像性等外部表象的界定，只有表现内容上的后现代才是真正的后现代电影。特别是在西方，电影的发展往往受到哲学思潮的影响，所以，电影和哲学往往是可以互证的。本文以《黑客帝国》和《楚门的世界》这两部电影做个案分析，从电影的技术层面透视其中后现代主题的营造。这两部电影在剧情上没有什么联系，但是它们都运用了高科技和营造了或真实或虚假的空间。《黑客帝国》营造了“母体（Matrix）”这个空间，《楚门的世界》建构了“桃源岛”这个世外桃源。技术的使用和空间的转向都导向了虚无这个后现代主题。这两部电影在技术、空间和虚无这三个方面呈现出异曲同工。

简介：珐琅彩是一种传统而优秀的工艺，其雍容华贵、绚丽多彩的色泽之美所呈现出的高贵典雅的审美品质，备受现代人的青睐。将这传统工艺用于现代首饰设计、工业产品设计以及装饰绘画中，既是对传统工艺的传承发展，又能提升现代人的生活品质。

简介：台湾听众真幸福，这几年一堆表演可以看，表演的内容又颇丰富。如果台湾文化部或台北市文化局要对民众提出一张业绩表，它肯定主打两个特色：表演频繁，内容多元。

简介：本文对传统建筑装饰元素进行了定性分析,探讨了现代环境艺术设计的发展趋势,以及传统建筑装饰元素对现代环境艺术设计产生的深远影响。

简介：本文旨在从总体上概括莎士比亚在亚洲改编和接受中的几个突出的矛盾方面，尤其要分析在这个过程中改编者面对“传统”与“现代”的冲突时表现出的文化政治取向。某种意义上讲，矛盾的认识一方面体现了莎士比亚作为舶来的知识载体，对于亚洲现代文化形成的影响方式，另一方面反映了亚洲对于自身的文化传统和文化身份的矛盾认识。其结果是，莎士比亚在现代亚洲文化中扮演的角色充满了矛盾性：其变化多端的形象展现了传统与现代、旧与新、高雅与低俗的矛盾。在这些矛盾对立中，莎士比亚有时以矛盾双方中的某一方的形象出现，但大多数时候，他会同时出现在矛盾双方的对立中。

简介：漆艺术作为中国传统的艺术门类,其现代创作和教学是漆艺术学科传承发展的重要手段。本人从中国美术学院漆艺学科的教学实践出发,探讨＂漆的语汇、语法与语境＂的重建,希望能推动现代漆艺术的再度复兴。

简介：在强调传统的髹饰工艺和界定大漆材料运用的同时,力争将自己的认识和情感体验通过漆艺作品反映出来,在工艺,材料、样式、审美等方面进行突破性的尝试和探索。无论就漆艺还是整个传统手工艺而言,坚守、创新始终是其从业者要面临的课题,也是必须担负的使命。

简介：在丰富的女性苦情戏待统中，除去女性爱情婚姻悲剧，母亲失子确乎也是极其重要的一个叙事主题。与传统中以及电视剧中那些夸张的戏剧性苦情故事相比，《亲爱的》具有一种难能可贵的、刻意追求的、强烈的写实主义风格。

简介：孙家班是抗战中后期活跃在上海商业大剧场里的一群舞美设计师。他们崛起于话剧回归市民社会的黄金时代，受过高等教育，以及充足的专业训练，在与市民趣味的博弈中，将五四以来的写实主义文化理念与中国话剧的本土探索相融合，创造出独特的舞美样式与风格。一方面，孙家班力图在话剧舞台上再现市民日常生活中的“眼见之实”，追求布景的立体感与典型性；另一方面，通过强化舞美的有机性，辅助演员的行动，深化主题，创造意境。可以说，孙家班的设计作品集中体现了中国话剧在本土探索中所蕴含的现代性，对当下的舞美创作有很大启发。

简介：1980年国内公映的《庐山恋》曾经获得巨大反响。时隔三十年后，影片主演张瑜2010年自导自演了《庐山恋2010》。两部影片具有时代的风向标、活标苯的意叉。本文通过分析指出，影片在商战的外层框架上，以“有良心”的资本家战胜“无原则”的敌手，显示了资本阶层对于自身伦理道德的自诩；在爱情片的内在内容中，以文化嬉皮士的“本真”爱情战胜“时尚金领”的“虚伪浪漫”，再度确证资本阶层文化上的精英意识的“品味”；总之，它以“时尚爱情励志片”为表象所表达的以爱情观为表层的价值观，本质上是中国当代资本阶层自我意识的无意识声张。两部影片的联系在于，取消阶级分析的社会无法理解“朋友”和“敌人”之间的来回变迁、而只能用类似佛家的“定数”、实则是偶然来解释，而这自然倒向了虚无主义主导下的享乐主义，尽管这种享乐主义包襄在励志片的外衣里。

简介：悲剧作为一种世界性的艺术范式，在亚洲同样有着诸多富于特性的建树。本文对东亚、东南亚、南亚和西亚等亚洲各地区的悲剧艺术及其流变进行了大致扫描，并对一些重点作家的优秀剧目进行了审美分析。

简介：地方戏既是一个地域内风土民情的艺术展现,也是一个民族文化结构的重要组成.它的衍变和发展伴随着国人的审美形成高低起伏的历史轨迹,展示出地方戏曲发展的高潮与低迷.莱芜梆子作为山东省内极具地方特色的民间小戏,曾经在很长的一段时间里代表了山东的民间艺术.50年代莱芜县民艺剧团的成立,使菜芜梆子走上了蓬勃发展的道路,之后的60、70年代,伴随着国民对文化和文艺建设的不断推崇,莱芜梆子这一时期涌现出的《三定桩》、《红柳绿柳》等作品受到了广泛的好评,并多次晋京演出,受到了党和国家领导人的肯定.

简介：印度女画家阿姆里塔·谢吉尔与中国女画家潘玉良．有着相似的海外学习经历、相似的时代背景与相似的本土情结，都接受了西方绘画的训练并受到后印象派的影响；但由于个人艺术修养的不同、师法对象的不同、融入本土艺术元素的不同等原因，又形成了各自的艺术风格。她们在中国和印度的历史转型时期，为融合东西方绘画艺术作出了积极的贡献。

简介：西方绘画观念的现代转型表现为:突破了传统的焦点透视所达到的三维立体空间向二维平面发展的营造;绘画由传统的客观再现向情感的主观表现转化:由对绘画题材的重视向对绘画媒介的重视的转变。本文试图分析西方现代绘画的艺术特征,并勾勒出古典绘画向现代绘画的观念转型。