简介：

简介：用普通的视觉经验来看，很容易就能看出彭方山作品的画而是来自生活某种场景的投射，整个画面忠实地捕写自然，一丝不苟，但是，每一件作品都有着自己对现实生活场景的概念，谨慎运用黑白调制造画面所需的层次感，来暗示其空间的存在，强有力地说明艺术家所注重的概念化的本质。

简介：<正>梨园戏、曾静萍、王仁杰、王评章的"四位一体",是当代剧苑的一道奇观。王评章称王仁杰为"最优雅的古典诗人",我以为这主要是风格定位。从文化性质上来说,又何尝不是现代戏曲诗人呢?王仁杰的古典化追求,根植于气质才情,又包含着对现代化的反思。

简介：中国戏曲从宋元杂剧至明清传奇．在漫长的演进历程中形成了独具一格的完整艺术体系。而戏曲舞美是构成戏曲具有浓厚民族特色的重要组成部分．其充分体现出极鲜明的美学特征与独特的艺术魅力。然而．自19世纪末20世纪初西方文化的侵入．戏曲受到极大的冲击．随后在不断变革中逐渐产生了变异．景物造型从人景紧密结合的写意表现转向了相对独立的布景体现．舞台空间从不确定性转向了环境的具体化．布景描绘环境被作为舞台演出的基本条件．打破了古典戏曲“从表演中产生景”的传统原则。现代戏曲对于传统表现形式的颠覆所付出的代价．令人深思。

简介：自上世纪70年代末叶以降的30余年间．与波澜壮阔的中国社会变革．渐趋深化的文化转型相映照．中国画坛也发生着颇具力度的新变。此一新变．继续探究着五四新文化运动以来中国画变更演化的两大题旨：古今因革与中西会通。不少画家和画论家为之作出有益贡献．而从美术理论和绘画实践的结合上，引领潮流．锐意进取的劳作者之一．当推周韶华。

简介：返始咏叹调（Thedacapoaria）是一种在巴洛克时期非常盛行的音乐形式,多出现在巴洛克时期歌剧与清唱剧等。返始咏叹调通常由三部分构成,咏叹调的第三部分并不单独写出,而是在第二段的结尾处标注“DaCapo”（D.C,从头反复之意）,并在第一段结尾处添加“Fine”标记,将反复后的第一段作为第三部分呈现出来,形成一种“A-B-A1”的三部曲式结构。

简介：Christopher成长与哥本哈根市郊的Kastrup，他自青少年时期起就开始练习吉他，并展示出了惊人的才华。

简介：历史现象对现实生活的影响常常令人们的主观判断捉襟见肘、窘迫难堪，人们很难在历史和现实之间设置一条由此及彼的线型因果链，以致于很多时候需要藉助辩证法的律条加以衡定和解释。作为跨越共和国两个重要历史阶段的特殊群体和特殊事件，知青和知青返城既不是逝去的社会现象，更不是静止的历史过程，也就是说，知青的过去和知青的现实都不能单方面赋予知青精神以质的规定性，只有将知青和知青返城置于历史和现实的双重维度下作历时、共时的全景式考察和解析，才能臻于知青精神的内核、直抵知青精神的本质。30集电视连续剧《返城年代》在央视播出后，“知青返城”这个钤烙着特殊年代印记的名词重新回到时下国人的精神生活中，再次成为社会各界关注热议的焦点话题。人们突然意识到，“知青返城”这个看似久远的历史学名词以及它所包蕴的特定文化内涵，依然存在于今天的中国，不但在物质层面影响着当今中国的发展趋向，而且在精神层面影响未来中国的价值取向。电视剧《返城年代》中的绝大多数知青曾被特定时代无情地丢弃，成为共和国历史上付出巨大精神代价的一代。林超然、何静之、张继红、王志、罗一民们曾以少年的天真沐浴过五十年代的清纯，以青年的单纯领教了“文化大革命”的狂热，以中年的成熟投身于改革开放大潮。作为一种不能忽视不容否定的历史存在，他们书写了“曾经沧海难为水”的人生传奇，铸就了“除却巫山不是云”的青春神话，只要我们环顾和打量那些刚从事业巅峰荣退下来的，曾经牛一般耕耘、马一般负力、虎一般行风、龙一般叱咤的人，就会发现他们中很多人都具有知青背景。

简介：在室内设计中透视图的确立,从规范的意义上讲,应遵循透视学中有效视域的原则,即将所描绘的空间、对象纳入正常视域范围内——以60°视角为限度所形成的视域圈内。在这个视域内,被表现的空间形体处于常态透视变化之中,出了这个范围透视变化就要超常变异。图1所示,在60°视域圈内立方体透视图变化正常,超出了这个视域圈的立方体透视图,已呈现为长方体。所以,正常

简介：第一幕[穿堂院，或更准确些说，小广场。右边是厢房的后面。上面挂着广告牌：“只在‘摩羯座’!最优质的咖啡!最低的价位!只在‘摩羯座’!”左边是用铁杆护栏围起来的草坪。草坪上是相同内容的广告牌。厢房的后面和草坪之间是一条柏油路。柏油路的尽头，在转弯处是一个商亭。远处闪耀着“M”——地铁站。

简介：庄子和卢梭生活年代相差两千余年,但两个人的生活经历、个人遭遇、人格特征等方面有着许多相似之处:如庄子和卢梭一生都同样过着贫苦的生活却有着卓越超群的才华,都有淡薄功名利禄、不向权贵低头的高贵品格等等.他们的音乐美学思想也有着极其相似的方面,同时也有一些不同.笔者在本文中试图将庄子和卢梭的音乐美学思想加以比较,并着重深讨一下庄子的'自然之乐'和卢梭的'返于自然'的联系与区别.

简介：小号演奏者的最大心愿,就是在演奏中最大限度地发挥自己的水平,在音乐的演奏中,抒发自己的感情,展示自己的才华。同时也使听众受到感染,得到美的熏陶与享受。由于小号这种乐器本身所具有的特点,既能展示力量的阳刚,又能表现温柔的浪漫,融刚柔于一身,聚悲欢为一体。因而吸引了无数有志青年为能掌握它、演奏它而奋斗。其中既有成功的快乐,也有失败的辛酸。有一个我们很难接受而又必须正视的事实是,我们通过无数次练习和

简介：对古谱符号涵义理解的正确与否直接关系到解译的成败.在学术界,对同一种古谱的涵义常常有不同的解释,甚至对某一个符号的解释会众说纷纭.为此,对古谱符号的涵义从逻辑上进行研究就显得至关重要.本文旨在通过对唐代琵琶谱研究成果的分析,在古谱符号涵义的理解方面寻求较科学的研究方法.

简介：熊秉明先生远在巴黎,却长久以宏扬中国文化为己任,使我们这些后辈钦之佩之。大约是十年前在熊先生的同学翻译家罗达仁教授那儿见到由商务印书馆香港分馆出版的熊先生大著《中国书法理论体系》,借回家中,细细阅读,还把书里一些精湛论述作了笔记。后来在《美术史论》、《中国书法》等刊上多次读到熊先生华彩文章,其中觉得最过瘾的莫过于《张旭与狂草》一文了。当时就想写点什么,但为琐事所累,一直拖到了今天。熊先生早年就读于西南联大哲学系,后留学法国巴黎主修哲学,转习雕塑。平素坚持写诗、作画,

简介：浙江三位演员被红楼挖走已一年多了。《挖角”一文却左一个“中央精神”、右一个“改革流动”,似乎被挖的单位成了对抗改革的绊脚石,而挖人墙脚、毁坏他团的人成了时代的英雄。对此,我们不能不把事情的本来面目同样也告诉《上海戏剧》的读者,是与非让大家公断。单仰萍是怎样进“红楼”团的《挖角》一文说:“开始她们通过组织手续去商调,但三位小演员所在单位就是卡住不放,不许人才进行流动……”事实果真如此吗?

简介：正是烟花三月，因“知止后返——王赞艺术作品展”而下了扬州。自然想到了李白那首著名的《送孟浩然之广陵》：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州；孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”

简介：杨民康教授邀请我参加贵校这次举办的跨界族群音乐文化研讨会的时候,说能否借此机会另外找一个时间跟同学们互动一下。听到了＂互动＂这个词,原本是想用座谈会,就是交流的形式跟大家很自由地探讨一些音乐学术问题的,但是民康说学校还是希望我能给一个比较正式的讲座。今天虽然是我坐在上面,你们坐在下面,看似是一个正规讲座,但是我不想搞得太严肃,希望在较为轻松自如一点的气氛中,

简介：温家宝总理近日指出：“中日友好的基础在民间．中日关系的未来要靠两国人民携手去创造。我们要珍惜来之不易的成果．坚定世代友好、共同发展的信念。”值中日邦交正常化四十周年之际，中国少年儿童版画研究会会长张桂林发来一组日本少儿版画作品．并撰文如下．我们期待继续以此来促进中日少儿版画教育交流．

简介：康熙在位61年，曾六次南巡，在第二次南巡后，让宫廷画家将之绘成长卷。1690年，王晕应宋骏业之邀北上京师，后成为《南巡图》（图1）的主绘者，1695年完成了十二卷的鸿篇巨制，名动京师。但在京师滞留三年后，他并未继续在宫廷效力，而选择南返。

简介：近代以来,中国音乐教育的基础是从农业社会转向工业社会时期借鉴西方工业文明基础的学校音乐教育体系的建制。当今人类社会已开始出现工业社会向生态社会的转型,音乐教育也必然开始出现转型,中国音乐教育面临第二次建构。在此转型中,中国音乐教育与中华文明的归复（归属与复兴）以及文化身份的建构是具有方向性的问题。因为在新的轴心文明时代如果中国音乐教育不考虑中华礼乐文明的参照,中国音乐教育必然失却自身文明的立足点,乃至迷失自身而成为西方文明音乐教育的肤浅仿效者。同样,在反思工业化所带来的生态危机的音乐教育之时,西方也在考虑音乐教育建构中文明的归复,正如当今音乐教育实践哲学讨论的兴盛,它是对希腊亚里士多德实践哲学的返本开新。