简介：判定人工智能发展的关键是主体性,即从事自由自觉的活动。人工智能将给美学带来革命性挑战,原有审美观念和认知将会瓦解,新的美学体系与形态将会产生。如何有效言说人工智能审美,将是美学面临的挑战。人类审美面临存在的合法性危机。作为技术工具的人工智能可将技术优势转化为艺术语言,丰富艺术表现手段,产生新的艺术形态。美学可借此总结新的形式规律,重思形式与内容的辩证关系,重思艺术的核心问题。人工智能艺术创作是一种程序运算,技术理性乃其思维本质。人工智能艺术创作是符号的自我组合与增生,本质是模拟,是一种相似性写作。人工智能艺术的出现,将冲击归属权、天才观等观念,伦理学将成为维护人类艺术的价值支撑。

简介：在视觉文化的时代,摄影不仅仅是一门学科,一门技艺,它作为视觉文化时代的一种独特的语言改变着人们的生活方式。视觉冲击,唤回记忆,摄影的最终本质就是记录,它忠实地记录下人眼看到的事物,同时也记录下普通人忽略的、不易察觉的光和影。上海视觉艺术学院摄影专业的师生、长宁区影协的摄影家利用摄影的记录性来表达自己对待社会热点、科技发展的思考和关注,为城市文化建设注入新的活力。本文通过梳理摄影的发展、介绍摄影的记录性的特点,结合校地合作项目来阐述当今摄影学科面临的机遇和挑战。

简介：一、手工艺处于历史转型期新中国成立以来，一直致力于追赶西方工业化、现代化步伐，对于传统手工业的社会主义改造不仅仅是针对其私有制度、落后的管理制度，也包括对其纯手工的生产方式进行了尽可能的机械化渗入。除农耕之外，社会最主要的生产力是重工业和轻工业，大工业生产为社会积累财富的速度和总量是传统社会中手工生产无法望其项背的。进入21世纪以后，数字技术更新换代的速度极快，与此同时，智能化生产也迅速形成生产力，其发展趋势是要取代劳动密集型的大工业流水线的生产方式。在这种形势下，传统手工艺的生产竞争力正持续下降。

简介：人工智能技术的应用能够为传统电视媒介开辟更多的想象空间,在技术升级、内容生产、人机交互等众多方面产生重要影响,促使媒介形态从＂融媒体＂向＂智媒体＂转变,重塑电视媒介的发展模式、采编流程,为电视媒介的转型与升级提供创新路径。

简介：2017年度上海电影相比2016年来说,在数量上略有增加,有影响力的作品也随之相应增多。商业电影依然是占比最多的影片类型,艺术电影和动画电影数量虽少,但质量优良。值得一提的是,2017年出现了多部以上海空间为表现对象的影片,增加了上海电影的辨识度和文化影响力。此外,2017年出现了一批受欢迎的网络大电影,成为上海电影在互联网时代一个应景的现象。尽管有很多值得肯定的地方,但今年依然有一些问题急需改善。上海本土制作单位不仅需要进一步激发活力,更要在彼此之间形成一个更为有效的联动机制;影片质量还存在参差不齐的现象;上海电影的辨识度虽然有了提高,但还没有形成集束性影响,品牌意识还有待加强。这都是上海电影在今后的发展过程中需要注意的方面。

简介：当前中国“戏剧与影视学”学科的发展面临三大新环境：新全球化，影视行业的大发展、大繁荣，“双一流”建设。这是中国“戏剧与影视学”学科发展在人才培养、科学研究、社会服务、文化创新方面，面临的新挑战。面向未来的中国“戏剧与影视学”学科发展，在方向性的判断上，需要强调人文性、科学性、创新性。

简介：作为一种影像,作为一种图像,作为一种画面,摄影不仅仅是一种现实的简单再现模仿,其中总是蕴藉着某种意蕴,表达着某种思想感情,传递着摄影家的感觉体验。因为,摄影照片总是摄影家主体的一种视看,纯粹意义上的机械客观的＂看＂并不存在,即便是所谓绝对客观写实的记录摄影,也不可能完全排除摄影家的感觉体验和思想感情。从这个意义上,我们说摄影影像总是不同程度地具有意象性的特征。

简介：作为一名作曲者,自然少不了和歌词打交道,歌词的创作我也偶有涉猎。我见过很多书面看起来相当完美、文字功底也相当扎实的歌词,读起来非常唯美,但是因为过多的使用了一些拗口的文学用词和一些生僻的字,导致听歌的时候,如果不对照歌词,根本不知道是在唱什么,这样的歌就很难流行和传唱。我曾经写过一句词＂大鼓擂沸长江水＂,书面看文字一点没有问题,而且看着万分激动,热血沸腾!

简介：源远流长的河北民间音乐在传播和发展的过程中,形成了鲜明的艺术特色,呈现出了一定的民族性和多样性。这些艺术特征造就了河北不同区域内民间音乐的独特性,也成就了河北民间音乐的瑰丽多姿。因而,对河北民间音乐民族性和多样性的分析,将有助于我们开拓学术视野,从多层次和多视角去探寻河北民间音乐的博大精深。一、河北民间音乐特有的民族性河北地区疆土辽阔,广袤的土地上生存了多民族的群众。

简介：纵观舞蹈的发展史,从古至今一个优秀的舞蹈作品必然是＂情寄于舞,舞表于情,情舞交融,形神兼备＂。一部舞剧,只有其思想性逾越时空的淘沥,其艺术性令人赏心悦目、耐人回味,并且彼此相得益彰,才能够成为传承时代的艺术经典。舞剧《红色娘子军》以中国化的表达方式,反映中国人的历史与民族感情,舞蹈形象鲜明饱满,舞蹈风格独特多样,其艺术魅力激励着一代代人为革命和建设事业奋斗不止。

简介：在当代艺术与理论中，更不用说在当代科幻和电影中，关于真实（thereal）的观念存在着一种普遍转变：从真实被理解为一种再现效果到真实被理解为一个创伤事件。

简介：在诸多音乐作品的一度创作中,创作者投入了大量的精力,通过作品的二度创作得以展现其内涵,通过分析二度创作中的忠实性与创造性探究一度创作的内涵,并阐述对二度创作忠实性与创造性之辩证关系。

简介：体育舞蹈教学作为一种综合学生身体素质和文化素质的教学模式,其在高职学院的开展具备一定的可行性和必要性,是一种深受学生喜爱的教学模式。本文就高职学院开展体育舞蹈教学的必要性及可行性做一个简单分析,以便对广大高职学院关于体育舞蹈教学的开展提供一定的参考价值。

简介：明心见性是佛家词汇,是禅宗修止观而悟道的真理。明心指修观自己的真心;见性则是体察自己的真性。如能止观到自己本真的率性,必须先得开示,明晰直指本心,初明本心,终见不生不灭的本性。明＂心＂而见＂性＂,正是视觉艺术教育和视觉图像研究的两条必经之路,一条是发掘内＂心＂——应物而象形,这必然是视觉艺术教育主流的也是现代图像学的高阶模式。另一条则是体察真＂性＂——随类而赋彩,这是与之相应,并试图回归于图像本体的思考。而康定斯基所引入的＂点、线、面＂,作为视觉化的本体语言的思考,则为本文研究视觉图像传达和艺术教育的内在动力提供了重要基础。带着上述思考和启示,我们将就明＂心＂而见＂性＂在视觉艺术教育之中的必然联系,及其作为视觉艺术创作原动力的必然性,展开分析立论。

简介：《花儿与号手》是宁夏演艺集团歌舞剧院历经三年打造的宁夏首部原创音乐剧,是国家艺术基金2017年度大型舞台剧和作品资助项目、宁夏回族自治区成立60周年献礼剧目。文章从题材内容、叙事样式、地域特征等方面分析了《花儿与号手》的艺术特色,尽管该剧还存在一些不足,但瑕不掩瑜。作为宁夏首部原创音乐剧,《花儿与号手》的创作为革命历史题材如何紧跟时代以及民族地区文艺创作如何开发区域文化资源提供了诸多可借鉴的经验。

简介：现代绘画产生于19世纪后半叶西方社会工业化时代早期,其和传统绘画在美学认知上有着很大的区别。现代绘画自印象派开始一直到至上主义,绘画的主题内容在不断消解,而形式语言却在不断演进,形成了繁杂多样的流派体系。现代绘画的基本外在表现是平面性,伴随着抽象叙事,最终在至上主义走到终点。平面性和绘画形式之间有着十分密切的关联,在立体派和未来主义那里,平面语言从可感知的视觉再现中解构出来,经康定斯基的实践,凝固成几何抽象形式,贯穿20世纪的整个绘画脉络,也深刻影响着当代绘画。

简介：所谓设计研究的“学科间性”，指的是设计研究必须同时兼顾人文学科、社会科学乃至自然科学交叉学科的属性。在对不同的设计门类或者不同的研究语境中，可能对其中某种学科的特性更为强调，但这种强调不构成对其他侧面的否定。任何以个别设计门类试图对整个设计学进行通则式论述的做法都是片面的。只有强调“学科间性”，设计学才具备学科独立的前提与基础。

简介：油画只有通过表现性的语言才能让其造型与色彩、节奏与肌理变得更加有感染力和表现力。因此艺术家们只有不断地探索油画表现语言才能使中国油画不断地向前发展。他们需要静下心来感受生活,运用油画特殊的表现性语言画出优秀的具有中国元素的油画作品。

简介：通过对国内的设计教育实践以及国外的学习经历,重新审视中国的设计基础教学,寻找设计基础教学的＂根源＂。在对中国学生学习状态的了解以及自身的教学实践的基础上发现,＂设计基础教学＂与＂设计＂有其本质的差别,设计基础教学的培养不是单纯的课程构建,同时也不能以＂视觉造型能力＂作为设计基础的唯一培养模式,而应以打造设计生态为前提,加强学生的交流能力、创新能力、思维发散能力等综合素质的培养,通过设计过程体系建立,提高学生设计思维的独立性。

简介：20世纪是极为动荡的一个时代,尤其是中国,整个处在动荡的最前沿。在这个世纪,西学东渐的浪潮最凶,战争的强度最大,文化的革命最深入,中国的传统文化受到了前所未有的挑战。中国传统绘画,作为传统文化的精华,也因此受到了最深重的威胁。