简介：戏剧大众化的理论和实践作为文艺大众化运动的重要组成部分贯穿了1930年代和1940年代的时空。随着战争和工农革命的进行，戏剧大众化也从单纯为启蒙、为艺术的乌托邦理想实验转变为适应战时环境和革命要求的实用工具，服务于现实的政治和经济,承担起社会革命的担子。

简介：当代艺术在中国艺术市场内“飞扬跋扈”伊始,“讲求学术”之风就开始盛行,关键在于其蔓延的程度远远超出了学术界和评论界的范畴——拍卖行告诉我们征集拍品的主题是学术性,画廊告诉我们选择代理画家的标准是学术性,最后连同“行画”工作室也标榜自己的创作初衷，大小画展的招贴海报。

简介：电视机的普及化趋势并不能等同于电视的大众化.

简介：《艺术》《沙仑》两本月刊是上海艺术剧社于1930年先后出版的文艺戏剧综合性刊物。这两本刊物集中发表了一系列中国话剧运动史上最初的戏剧理论及经验总结性文章，并引发了颇具规模的戏剧大众化论争，两者与后来的《艺术信号》一起构成了初期的戏剧大众化的主体，影响了几乎整个30年代的左翼戏剧运动的基本方向。

简介：老舍的剧作;"小茶馆大舞台",取材的大众化"三场剧幕"几次变迁,内容的大众化各色人物显神态,塑造人物形象的大众化.

简介：近年来，艺术收藏类节目持续升温。全国各地电视台开办的艺术收藏类节目有十几个，有央视2套的《鉴宝》、中国教育电视台的《美术苑》、凤凰卫视的《投资收藏》、广东电视台的《盛世话收藏》、昆明电视台的《盛世典藏》、成都电视台的《成都商行·西部珍藏》等。

简介：音乐作为社区文化重要组成部分，对于活跃社区文化氛围，提高居民社区生活的丰富性和多样性，构建社会主义和谐社会，具有十分重要的现实意义。随着我国经济社会快速发展和人们物质生活水平不断提高，人民群众的精神文化生活日趋旺盛和活跃，群众已不再满足于被动地接受音乐，单纯地欣赏音乐，而是要求主动参与各种音乐形式的实践。在音乐大众化进程中，为了更好地满足人民群众音乐文化的参与需求，积极探讨社区音乐文化路径构建问题已成为当前社区文化工作中一项重要任务。

简介：本刊从今年第一期起,将陆续开辟若干新的栏目,为使我刊更加贴近杂技界实际,贴近社会生活实际,从而使刊物面貌在新的一年里,不断有所改观,有所长进。《杂坛争鸣》就是其中所增栏目之一。凡是杂技界共同关心的理论问题和在杂技艺术实践中所遇到的种种带有普扁性问题,都可以在这个栏目中展开讨论,以求在争鸣中取得若干共识。本期发表赵维宗同志的杂技艺术《大众化的回归》一文,为本栏争鸣文章,开了一个好头。赵文就经历了几十年发展的"舞台杂技"所出现的"一花独放"局面,对它的利弊得失作了详尽的分析,并指出,由于舞台、剧场本身条件限制了杂技其他品种的发展(如限制了高空节目、驯兽马戏节目和丑角滑稽节目等的发展),长此下去,使杂技发展的路子越走越窄了。那末今后中国杂技发展出路何在呢?作者提出,出路应从杂技发展自身规律、杂技固有特性中去寻找,杂技应当采取更有利于接近观众的形式,应该最大限度地朝大众化方向"回归"。今后杂技艺术应更多着眼于面向广场、面向大蓬这种形式发展。作者还针对目前"舞台杂技"中一味盲目追求"外包装"提出了异议。我们认为,赵文所阐明的一系列问题和观点,并不一定都很全面、完备,但是从赵文的立足点看,却是从未来中国杂技发展战略角度来审视和考察问题的。就这一点而言,确实应当引起我国杂技界的关注。当前,我国杂技界面临着市场竞争、生存发展等种种方面的挑战,而且我们即将迈入二十一世纪。在新世界面前,中国杂技走向何处?这是我们共同关心的课题。对这样重大的课题,我们杂技界同行们应作何回答呢?是心中有数,还是心中无数;是拓宽前进道路,走自己的路,还是盲从地随大流跟着"风"跑呢?要弄清这些带有战略性的问题,我们确实要下一番功夫,作一番努力,反复实践和

简介：仇必鳌的书法无疑属于小众,这缘于他书法的创新性特质.最初接触他的作品,是数年前的一次书展,我于书法是门外汉,面对他的作品有不知所措之感.耳朵里听到的是赞赏,这些声音从行家嘴里发出,成为一种语言压迫,使我不敢把自己的疑虑说出来.心里却在想,如果我都难以理解,普通民众会接受他的书法吗?然而市场反应却不错,据说那次书展的作品基本售光了.这就不能不让我想起一个老的说法,那就是艺术的小众化,反而能赢得市场.越是民族的,越是世界的;越是个体的,越是大众的.毕竟大众更需要艺术的独创性.一首老歌固然能迎合怀旧心理,有怀旧心理的毕竟是少数,而一首新歌如果能唱到人心里,引发的狂热却是更大更年轻的群体.

简介：中国话剧来自西方，取道日本。1907年2月，中国留日学生组成的春柳社在日本东京用汉语演出了《茶花女》第3幕；四个月后，该社又演出了《黑奴吁天录》，规模盛大；同年秋，王钟声等人组织的春阳社，在上海演出《黑奴吁天录》。中国话剧诞生，至今已有一百余年。

简介：文艺在抗战时期扮演了重要的角色，在抗战中起到了巨大的宣传作用，鼓舞了大众的抗战士气，而文艺在表现抗战、描绘现实的过程中逐渐凸显出了脱节现象，使文艺大众化、文艺的民族形式等命题显得更为重要，桂林文艺界关于文艺大众化、文艺的民族形式的讨论活跃了当时的艺术创作。为中国抗战美术运动增添了光辉的一页。

简介：自从上世纪末我国正式踏入小康社会以来,国人需求层面的升级逐步带动了消费模式的巨大转变.如今,电影这门最为贴近人们经济文化生活的艺术形式所代表的含义已然大大超越了它的影像本体,具有了巨大的经济价值以及附带的社会、政治和文化意义.回顾历史,中国电影十余年来的飞速发展正得益于正视了电影的大众娱乐功用,而社会各界对电影商品属性的认可更使电影创作从以思想传达和美学诉求为目标的艺术行为转变为趋利性的商业行为.

简介：传播大众传播音乐传播　　　　人类的社会音乐实践,在当代音乐传播活动中,当代音乐艺术传播又具有哪些新的特点和状态呢

简介：科学技术的进步使信息传递逐渐打破时空的限制,丰富了信息的传播形式。随着电视和各类媒体终端的普及,人们足不出户便可以欣赏舞蹈、舞剧、音乐会、画展等众多高雅艺术,艺术的传播形式也呈现出新的特点。大众传播时代的舞蹈艺术借助电视和自媒体平台,不仅实现了舞蹈的大众传播,也实现了舞蹈的＂永生＂。

简介：“文化”的概念，在我国西汉时期即已出现。《易经》中有“观乎天文，以察时变；观乎人文，以化成天下”的话，这里的“人文化成”，便是我国“文化”概既念的滥觞。唐代孔颖达对“人文化成”的解释是：“观乎人文，以化成天下者，言圣人观察人文，则《诗》、《书》、《礼》之谓，当法此教，而化成天下也。”按照孔颖达的理解，“人文化成”即以儒家传统典籍为依据，来教化人民形成良好的风俗习惯。所谓“文化”，也就是文治教化。

简介：<正>早在本世纪初音乐通过大众媒介进行传播就已经开始了,但由于录放设备的专利,音乐产业始终限于少数几个公司。为了销售,公司也提供音乐资料。它们很快就认识到:不存在人人喜欢的音乐,甚至在一个小民族中也是如此。因此,不得不发行适于不同集团、不同地域和不同社会阶层所需要的唱片。如果没有人们所熟悉的音乐在唱机上播放,人们就不会去购买这些唱机,这就导致了唱机在世界范围内的剧增。批量生产的一条基本经济规律是:同种产品的销量与利润成正比,这也适用于音乐产业。

简介：为保证我国视觉艺术文化的民族性、国际影响力和创造力,提供适合我国国情的视觉艺术产品,需要部分美术院校在新的层次上和模式下审慎探索、培育能够更好把握学术领域和艺术市场话语权的文化艺术方面的拔尖人才。因此,大众化教育时代并举视觉艺术拔尖创新人才教育势在必行。大众化高等教育为视觉艺术拔尖创新人才的产生提供了优选生源的规模基础、教育条件的基础和人才成长宽松的环境基础。而视觉艺术领域的拔尖创新人才的成长受制于许多偶然因素,是综合条件共同作用的结果,这就需要我们将人才培养的观念转变到人才成长的理念上来。

简介：在热门旅游拍摄地．代拍是一种重要的商业操作模式，主要是作为实际拍摄承接内地影楼及工作室的旅拍项目。一般来说．代拍的优势在于：对当地景点、风土人情、交通、购物、酒店及其他一些资源非常熟悉，由于客户量较大，可以拿到相对更优质、更便宜的资源。另一方面．代拍专注于拍摄和服务两个环节．拥有更加稳定且高效的团队．流程专一．对于不同地区客户的特殊要求，反应更加迅速。

简介：

简介：大众传播是种可以无限复制的方式。在互联网技术飞速发展的今天，借助多样化的信息终端，传播者的身份可以不受约束，这样做的直接后果是传统艺术在创作方式、存在状态、作品样式等方面发生了根本转变。