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简介：<正>一、和弦外音及其表现意义在一个和弦发响的自始至终,任何一个声部中出现的该和弦结构以外的音,称为和弦外音。和弦外音虽然与一定的和弦结构相矛盾,但是又能以各种不同的表现形式与它们相结合。这种既对比又统一的关系,对于和声纵、横两个方面都有很大影响,并由此而形成了和弦外音的某些表现特点。1.加强声部横向运动的旋律因素

简介：和弦名称是有关和弦概念的重要内容,和弦名称的确定原则是和弦命名的逻辑前提。乐理教学中这一问题很容易被忽视,许多乐理教科书也都缺少这方面的内容。本文在历史考察和逻辑推论的基础上,结合通常使用的和弦名称,明确提出了关于和弦名称的确定原则。

简介：<正>将所有各种近现代和弦纳入数列结构的体系之中,力求简单明瞭,易于掌握,结合实际,便于应用。在实用上,即使最复杂的和弦也仅以两个数字为标记,并可用逆读法查明其协和度;在理论上,用数理逻辑溶现代和弦与传统和弦为一体。作为《近现代和声的功能网》的姊妹篇,包括上篇《和弦的数列与向位》,下篇《和弦的定量与定值》。

简介：听觉训练是视唱练耳这门音乐基础课的重要一环,听辨水平的高低直接影响学生音乐综合感的培养。苏联音乐教育家奥斯特洛夫斯基曾指出:“有组织发展起来的音乐听觉——是一种统一而又复杂的能力,它可以完整地理解和麦达作为形象和思想内容具体表现的音乐作品。”

简介：传统大小调体系中，自然三和弦与七和弦的和弦结构的快速记忆法。

简介：只要走入学习钢琴的大门,就得学习弹奏,掌握音阶、琶音与和弦,并且伴随钢琴学习的整个过程,这是学习钢琴的基础.

简介：文章译自B·西姆斯博士(美国南加州大学音乐史学系主任)《20世纪的音乐——风格与结构》一书的第3章，主要介绍传统和声中常用的三和弦与七和弦在20世纪音乐中不同干传统的用法。

简介：本文名词说明:和声共性手法时期:指大约自十七世纪到十九世纪西方音乐呈现共同和声风格的时期。主音上方小七度音:本文专把属和弦小三度音。导音:即属和弦大三度音。同时含有两种音阶七级音的属和弦:即同时含有大、小两个三音的属和弦。另:本文在阐明V17之前,仍用传统标记。

简介：当代和声体系繁多,和声的纵、横思维趋向于复杂化,和弦与和弦外音这一对和声基本因素也随着整个和声音响的发展,在更新换代。从属七和弦的横向特征Sol-Fa-mi依次在时间上的展现,到纵向化以后的属七及其派生的九\十一、十三和弦,这一漫长的历史衍变,清楚地说明了和弦结构不断发展的过程,就是协和与不协和观念不断演变的过程。而不协和和弦都又是由于和弦外音的导入而产生,它们密切相联,都是以不协和关系为基础,改变着人们的听觉习惯,且进发出鲜明的时代气息。勋伯格说得对:“和声发展不是协和音的发展史,

简介：特殊和弦是斯克里亚宾晚期和声的中心材料。文章论述了该和弦产生的原因、构成方式、结构形态以及特殊和弦的繁衍方式,描述了这一新和声体系的基本面貌。同时指出,斯克里亚宾晚期和声是对传统和声的继承和发展

简介：四度叠置和弦是贝尔格Op.1中用以与传统和声材料相抗衡的、崭新的和声材料,该作品主部主题中的四度叠置和弦以其特殊的音响与其它调性音乐材料结合,以瓦解作品的调性为目的,贯穿全曲,并成为统-全曲的基本音型动机.

简介：文章根据蓝狄尼六和弦新型式富于半音变化的特点以及善于渗透和嬗变的独特性能，提出了蓝狄尼六和弦新型式在同中音理论体系、（甫页）曾乐学体系中运用的新说，并详述了其意义和方法。

简介：(四)和弦的“跨心”—K(?)及两和弦的“跨心差”—ΔKX和弦的Kd弓形及Kd弧只涉及q—p,故只显示了最外表的概况,而进一步反映其余各音在Kd弧上分布情况的则是它的“纯五跨度重心”,简称“跨心”—KX。因每一种和弦结构q置“0”时的KX值——“跨心基数”——是不变的,故只要借助“和弦结构表”,用公式

简介：刘学严同志著作的《中国五声性调式和声及风格手法》全书共二十五章,是本院作曲系科研项目之一,也是该系和声教材。其中第十五章论述复合功能与复合和弦,第二十二章论述调性的重叠;这里把两章合成一篇先行发表。