简介:上世纪的八十年代到九十年代中期,纪录片同中国大地上的所有事物一样开创了一片繁荣景象。然而随着电视台的商业化改革以及纪录片本身的制作模式化,繁荣景象变成行业萧条,收视率低下的纪录片越来越少地出现在电视画面上,正是在中国电视纪录片四顾茫然的时刻,DV出现了。而在经过了短短几年后的今天,每当我们谈起DV,都会自然而然地想到纪录片——因为DV与纪录片血肉相连,面对现状,我们在此试图将纪录片放在数字时代的背景下,从DV纪录片的角度谈一谈纪录片与DV的结合可能给纪录片推广带来的新契机,这就是我们今天的主题——中国纪录片新活力之纪录片的DV化生存。
简介:20世纪80年代到90年代,虽然只是短短的10年之差,但审美活动却发生了重大变异。80年代审美活动主要局限于传统的艺术场域,在艺术作品中,人们用心灵去体验高尚的灵魂,在体验中升华自己的精神。艺术家们关注人民、国家的命运,其作品中“讲述关于一个人和个人经验的故事时,最终包含了对整个集体本身经验的艰难叙述”。而在90年代的审美活动中,审美阈限已经突破传统的艺术范畴,走向更为广阔的日常生活,精美的日用品、广告、时装等都成为审美对象。审美活动中,更多的不再是灵魂的提升,而是感官的直接接受,是对于世俗生活的关注,表现出自己独特的世俗化的取向。一、生活与审美的同一化:变异中的审美新风格20世纪80年代,审美活动高于日常活动,具有神圣性、神秘性。而90年代,审美活动已经超出了传统的艺术领域,逐渐地与日常生活同步化、同一化,成为日常生活中不可分割的一部分。1.日常用品的审美化。80年代审美活动多限于传统的艺术领域,强调审美活动的无功利性。作为审美对象,艺术是一种高高地悬浮在物质基础之上的意识形态,它在理想的意义上为人类枯涩的生活增添亮色,为人的精神超越提供通途。马尔库塞曾说:“艺术和艺术人物的纯洁人性所表现出的统一体是非实在...