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  • 简介:随着科技和经济的持续进步,视觉传达已经逐渐变成目前我们国家十分重视的对象之一。快乐情感能够算作是视觉传达设计活动的灵魂以及灵感来源,对于加强相关作品的设计创作有着极为重要的意义。由此可以得知,快乐情感如今已经能够算是视觉传达设计中非常重要的基础因素。本篇文章将阐述情感的基本内涵以及重要意义,探讨快乐情感与视觉传达设计之间的具体联系,并对于其实际表现提出一些合理的见解。

  • 标签: 快乐情感 情感表现 视觉传达设计 影响因素 探究
  • 简介:视觉传达设计教学和实践中,音乐主题的视觉化表现往往具有较大难度。文章以费城青年管弦乐团音乐会海报为主,联系其他相近主题作品,比对各自在视觉传达要素及逻辑表现层面的得失,并由音乐题材的视觉化引出对新时期视觉传达设计概念及实践乃至理念的一些思考。

  • 标签: 音乐视觉化 音乐会海报 教学实例分析 视觉传达设计理念 反思
  • 简介:视觉传达设计是一门研究视觉形象及其运用的综合性学科,创新是视觉传达设计的本质要求。视觉传达实际上是信息传达者和受传者之间的纽带,视觉传达设计致力于如何有效、更快地将信息传递给受众,作为“为传达设计”的视觉传达设计,在设计思维方面进行创新十分必要,同时也具有重要的现实意义。

  • 标签: 创新理念 视觉传达 设计思维
  • 简介:为“工作室制”教学的相关理论研究和教育实践提供参考依据。对“工作室制”教学的特点及价值进行了分析,对视觉传达设计专业的工作室运作模式进行了阐释,并结合笔者所在院系的教学实践对工作室的支持体系构建问题进行了探讨。从课程模块、师资队伍、实训项目、激励制度四个方面总结了确立“工作室制”的必要条件。引入“工作室制”教学模式有利于解决设计教育中艺术、技术与市场的衔接问题,并有效提升学生的实践能力、市场意识和综合创新素养。

  • 标签: 视觉传达设计 工作室制 教学模式 教学改革 教学研究
  • 简介:艺术设计专业是一门应用型、实践性很强的综合性学科。传统模式下的注重理论,忽视实践的教学模式,导致了与行业要求相脱节的矛盾。由此我们不得不重新审视艺术设计教育中实践教学课程的实施与教学效果,如何真正将理论教学与实践相结合,如何将企业、行业标准结合课程教学;如何培养应用型设计人才,本文以环境艺术设计专业为例,试论艺术设计实践教学课程的改革思路。

  • 标签: 艺术设计 实践教学 工作室制 改革
  • 简介:我国在艺术的教育方面发展越来越快,在艺术设计当中,素描是一门最基础的必须要学习的课程科目。其实有很多人想知道学习素描课程的意义在哪里,素描它是一切创作的基础,创作者通过素描去表现自己的特色,表达自己的想法。并且,艺术创作并不只是在平面上进行的,有立体的、实物的作品需要通过素描的方式去对我们的产品进行全面的表达。在设计素描的教学之中,我们要对传统的教学方法进行继承,但是也要融入我们这个时代的特色。

  • 标签: 艺术设计 设计素描 教学方法 改革创新
  • 简介:本文分析了艺术设计专业三种课程模式的优劣,认为既要坚守循序渐进、打好扎实基础、实施平台+模块的课程模式,又要推广导师工作室制,加强专业引领和实践指导。对其存在弊端,认为可通过保有艺术专业的灵活性、增加学生的实践时间、增加专业的地域特色和国际视野,关注新知识新技术新理论新动向等措施加以改革。

  • 标签: 高校 艺术设计 课程模式
  • 简介:设计是社会服务的一部分,它能够创造性地解决问题。在设计过程中,是需要整合很多学科的知识以及各种社会资源去解决问题的,比如在空间设计中,主要是解决使用功能和审美需求。在如今的艺术设计上,特别是室内艺术设计当中逐渐呈现出了主题题材的全面性、多样性、自由性以及拓展性等特点,同时在实践的应用当中,往往成型的作品越来越呈现出跨专业、跨学科等特征。这要求我们在设计思考当中,需要具备一定的设计思维意识,并且全方面地了解和掌握与设计相关的专业知识(涉猎多方面的专业常识)。只有如此,才能将室内设计作为说服艺术形式的一种模式,将室内设计当中的建筑结构、整体布局、使用功能、色彩等室内设计要素与用户体验达到良好的契合。

  • 标签: 设计思维 创新性 应用 室内设计
  • 简介:艺术设计与创新思维息息相关,密不可分,要想促进艺术设计业的不断发展,各高校就应高度重视对学生创新思维的教育,在强化和优化师资力量的基础上要求教师在教学中不断创新并有效激发学生学习兴趣,以将对学生的创新思维教育完善化,从而不断为艺术设计业培育出极具创新思维的优质人才。

  • 标签: 高校艺术设计教育 创新思维教育
  • 简介:摘蜜:文章分为五个部分:首先对数字艺术内涵意义进行了介绍,接着文章的二、三部分对传统视觉艺术的认知与发展进行了阐述,在此基础上对传统视觉艺术与数字艺术的关系进行了说明,最后指出我国传统艺术在当代发展的状况,以及数字艺术在当代视觉艺术创作中是如何使用的。本文对数字艺术与传统视觉艺术关系的研究,对当代艺术的创作形式有相当的现实意义。

  • 标签: 关键词:数字艺术 传统视觉艺术 当代艺术创作
  • 简介:视觉传达设计专业“三创”人才培养模式是适应新时代的要求,培养高素质应用型人才所制定的培养模式,与传统设计专业人才培养模式有本质的不同。通过“三创”人才培养目标定位、应用型课程体系建设、应用型教学团队建设,结合人文素养课程、专业核心课程的优化以及产学研项目实践,达到创意、创新和创业能力培养的互动转化,形成强大教育合力。

  • 标签: 三创 视觉传达设计 应用型人才培养
  • 简介:本文以环境艺术设计专业为依托,通过与传统课堂教学模式的对比,论证建立工作室制的创新教育模式的必要性,探讨如何建设环境艺术设计专业工作室,使专业学习与项目实践相结合、设计教育与社会服务一体化,培养出符合社会需求的环境艺术设计人才。

  • 标签: 环境艺术设计 工作室制 教学模式 专业项目
  • 简介:文化衍生品设计的目的是促进高校文化的传播与交流,不仅要具有产品本身的实用功能,还要充分表现高校特色文化才能实现这一目的。文章对视觉艺术在高校文化衍生品中的价值进行研究,提出高校视觉艺术文化衍生品具有实用价值、艺术价值、经济价值、宣传传播价值和纪念文化价值,正因为以上众多的价值说明视觉艺术在高校文化衍生品的发展中的地位重要,希望通过此文让更多的专业人士关注视觉艺术在高校文化衍生品的发展。

  • 标签: 视觉 艺术 高校 衍生品 文化 价值
  • 简介:产品语义学是研究产品语言意义的学问。本文通过研究产品语义学的理论构架,结合实例重点阐述了语境对产品语义设计传达的影响,指出在语义学视角下对产品设计的理解和运用。

  • 标签: 产品语义设计 产品设计 功能 形式 情感
  • 简介:网页随着网络技术的不断更新,网页与平面设计的结合,已经成为更加深入的一个课题本文从作者设计的作品出发,重点研究本作者自己设计的网页作品之美学问题,通过比较这些作品的设计形式和内涵,从形势美和网页的视觉审美探索及网页的整合设计两个方面对网页设计进行分析,最后把网页设计归纳出其形式美的因素,并融入到信息与多媒体集合的设计。通过从作者业务实践中的设计突出网页设计视觉审美的研究和探索。

  • 标签: 网络技术 视觉审美 网页设计
  • 简介:我国的儿童立体书设计还处在起步阶段,可以说它仅仅是复杂化的立体贺卡合集,是较简单的构成形式。现在市面上销售的立体书也只是把平面的图片立体化,我们希望尝试把立体的东西进一步立体化,同时加入更多新型的视觉元素,使之有一定视觉冲击力。这样更能吸引儿童的目光,使他们更关注于书籍,专注于阅读本身。

  • 标签: 结构 立体书 新元素
  • 简介:简要介绍了符号学的概念和基础原则、符号传达的基本过程以及产品设计的符号传达系统。通过设计符号的产生、设计符号的传播、设计符号的接收三个部分详细分析了符号传达系统六要素之间的关系。产品符号学用符号学原理来解释产品设计的实质,把产品设计提升到符号和传达的层面展开研究。

  • 标签: 符号学 产品设计 符号传达系统
  • 简介:对传统视觉元素在现代产品设计中的应用价值作了分析与探讨,在此基础上就传统视觉元素在现代产品设计中如何被吸收和发扬进行了分析为开发具有中国传统元素特色的现代产品的功能、造型、材质及色彩提供了设计方向。本研究采用了趋势分析法、文献分析法、用户访谈法。该结果对提升现代产品设计的民族文化意蕴,设计开发更加符合国人的使用习惯和审美偏好的现代产品有实际意义。

  • 标签: 中国传统视觉元素产品设计应用
  • 简介:通过对寒地产品的了解,产品包装外观设计的分析,针对目前存在的一些问题进行相应的解决。剖析文宁、图形、色彩以及它们的编排方式,准确的表现主题,对影响产品包装外观的因素进行研究,对产品包装外观的发展前景充满肯定和希望。

  • 标签: 内涵 外观 地域特点 品牌形象