简介：根据弗朗茨·卡夫卡（1883—1924）的短篇小说《变形记》改编的同名电影中,主人公推销员萨姆沙在一天早晨醒来发现自己变形成大甲虫,公司和家人由此抛弃了他,导致他最终孤独痛苦地死去。＂人＂变形成＂虫＂这看似荒诞的变形却引发了众多评论家从不同视角出发的诠释与共鸣。＂工业化＂乃是＂人＂异化成＂虫＂的决定因素,因为＂工业化＂首先从身体方面将＂人＂异化成＂虫＂,继而又从精神方面将＂人＂异化成＂虫＂。

简介：在广播电视产业化发展、市场竞争进一步加剧和市场经济内在规律驱使的背景下，规模化发展成为广电行业发展必然趋势。未来的广电行业规模化发展应在加强行业内合作和扩大行业间交流的同时，努力抓住新媒体发展的契机，从而实现行业的快速发展。

简介：对于院线的扩展，我觉得现在可以从几步走。其一，我们是从2002年下半年开始成立院线的，至今已经八年的时间，所以，现在我们扩大院线规模的关键就是要稳定行业的内部结构。因为原来2002年成立院线的时候，我们5000多家影院，差不多有4000个不同的法人，也就说明没有真正的整合资源，没有成为真正的院线。

简介：应“主研”已经把国内主持人研究个透彻。专攻美国影视，我们请来了陈犀禾，陈在那里熏陶多年，对美国电视的工业结构和节目系统已经熟络，他从发展和构成两大格局．并且现场播放了他在美国选录的节目个案，详析了彼邦国情下的电视特征及运作，令与会者开阔了视野。

简介：<正>我们正跨进工业社会的门槛,许多兴奋心情和失落之感,许多新观念和旧规矩的冲突都是由于新旧时代的交替而产生的。许多艺术观念的争论也源于此。在艺术殿堂里与其它领域一样,评价和判断的标准必须建立在对社会发展阶段的清醒认识之上。在诸种艺术中,只有电影诞生于工业社会,只有电影是工业社会影响最大的艺术。因其影响面广,顽童和遗老都用自己的眼光去打量这第七位艺术女神,都要她按自己的喜好去打扮。真得好好想一想,传统的艺术观念对这个工业社会的产儿还是合时的圭臬吗?为其它艺术设计的时装,给电影穿上也一样得体吗?我们应看看这位艺术女神在工业社会中到底能做些什么?

简介：印度的两种电影工业［印度］米·宾福德李静平译工业统计数字很少具有娱乐性，但就生产电影的印度工业来说，他们几乎是恳求人们引起对它的注意。全世界每年生产的戏剧性影片每四部中就有一部是印度生产的。１９７１年以来印度每年生产的电影占世界首位。电影工业已成为印...

简介：关于电影制作我们已经达成了一个非常明确的共识:那就是它既是一种文化同时也是一项经济活动.--(克里斯·史密斯)(1)当今走向随着新千年的到来,1990年代的结束并未使情况变得明朗.在英国,投在国产长故事片上的资金从1992年的1.69亿英镑,增长到1996年的5.6亿英镑,同时期制作的影片数成倍增加.(2)1998年,虽然拍摄制作的影片数有所下降,但对英国和与英国合拍影片的预算却在上升.(3)为获得更大的市场份额和传媒效益,投入生产的影片数急剧增加,而制作周期相应缩短了.(4)

简介：作为工业时代最为典型的文化艺术样式，影视文化的深层结构是现代视觉神话。无论是电影，还是电视剧，无论是流行歌曲，还是广告，在其作为表层结构的视听表象背后，无不隐藏着一个个带有意识形态倾向的神话。影视文化的大众性、流行性、消费性和商业性直接铭纹着现代社会心理，构成工业时代无所不在战无不胜的世俗神话。

简介：美国制片专业特别是艺术硕士（MFA）的制片专业人才培养的独特模式——密切协同和互动教育,为优秀制片人的培养提供了先天机会和基础条件。通过介绍美国制片专业的学科定位、专业建设、课程构建、招生考核等方式,以及实习就业情况,分析了地处洛杉矶高校的电影院系与好莱坞电影工业之间的紧密关系,同时也充分论证了制片人教育培养需要电影工业中软件与硬件的共同支撑,电影工业良性运转也更需要优秀制片人才的持续输入。

简介：类型电影与明星制从诞生之初便在产业意义与学理意义上紧密相联。近年来,类型意识的自觉成为中国电影创作的一个重要特征,类型的多元拓展由此形成,同时也呼唤着与之相关的类型明星的培养与塑造。本文从性别研究的视角出发,选取明星魅力的“性感”维度,通过分析好莱坞与港台电影中不同类型片对明星性别魅力的塑造,关照当下中国电影明星的现状,讨论其类型明星的性感缺失与性别错位等问题。

简介：在好莱坞，不但不起眼的龙套和跟电影关系有点远的专家都找到了固定的饭辙，就连用过的道具都老有所养，足见美国电影工业的完整程度和专业程度。

简介：面向市场的美国电影──电影工业中的财政金融活动［俄罗斯］．柯卡廖夫王燎编译筹款方面的职能分工源源不断的资本保证是电影生产得以发展的最重要的长期起作用的因素。影片的生产和发行在筹款方面需要大量的、不断增加的款项。为了找到这些款项，制片商们在好莱坞内外广...

简介：模仿电影,尤其是以幽默、诙谐、讽刺手法对原作加以批评、调侃的作品本来不是什么新生事物;尤其当家庭录像机流行以后,或取材单一作品,或取材多部作品,以重编、混编的形式制作模仿作品,也随之在既是观众又是业余录像编辑者中与日俱增。近年,由于电脑视频编辑程式广为普及,以数字影音素材为蓝本的作品更为普遍。另一类同样来自民间,却是利用磁带、数字媒体廉价普及之便,另组演员模仿制作拍摄的作品不同,混编"恶搞"作品从一出现就要面对"盗用他人受版权保护影像资源"的法律挑战。本文着眼这些作品所带来的独特文化内涵,其本身就是网络文化对于西式商业法规和经营手段带来的挑战。然而,更深层文化的意义,往往是这些作品对于原本是国际大片的本土化诠释,这些在中国电影国际化产品上冒起的"副产品"往往是一种比原作更具有民族电影本质的影视作品。

简介：尹鸿（以下简称尹）：2012年2月18日,中美双方就解决WTO电影相关问题的谅解备忘录达成协议。中国将在原来每年引进美国电影配额约二十部的基础上增加14部以3D或IMAX电影为主的影片;美方票房分账从原来的13%升至25%;

简介：在视觉艺术中如何诠释文学文本，这个问题具有泛美学的性质。它对于电影、电视、戏剧、歌剧、芭蕾、绘画和形式多样的艺术行为都具有现实意义。作者的诠释才是吸引我们的因素——否则就用不着去剧院或者电影院了，从书架上拿一本自己爱看的书便足矣。在我看来，主要的疑问在于：当代艺术家有没有一个大的创作理念，据之决定将言语的东西转化为视觉的东西是否必要。要知道，随着解构主义、

简介：

简介：（一）近两三年来，影视艺术理论界对影视艺术的民族化问题，展开热烈的讨论。人们在各抒己见中，分歧十分明显。但大部分同志认为，影视艺术的民族化现象是存在着的。我以为对它的认识还需从对民族概念的认识谈起。一位相当有权威的同志在谈民族问题时曾提出：“民族是人们在历史上形成的一个有共同语言、共同地域、共同经济生活及其表现共同文化上的共同心理素质的稳定的共同体。”

简介：

简介：据说，近有“现代戏戏曲化”和“戏曲现代化”的所谓口号之争。前者是针对“移步换形、面目不辩”所言；后者则鉴于“墨守陈法，不肯变通”而论。这是戏曲界现状的具体反映。并非哪个人的杜撰。

简介：本文将美国的电影类学术期刊分成六个不同类型进行系统描述，比如纯电影理论类的《电影季刊》、《电影批评》等；跨学科类的《电影·文学季刊》、《电影与历史：跨学科杂志》。并将美国电影类的学术期刊与中国的电影学术期刊作一比较，尤其是和《北京电影学院学报》比较，分析其相似点和不同，及各自优势。