简介：2003年诺贝尔文学奖授奖词称“库切的作品是丰富多彩的文学财富,没有两部作品采用了相同的创作手法”.《福》是库切的第五部小说,本文拟揭示《福》的多重不可靠叙述,库切以这种手法改写《鲁滨逊漂流记》,体现了他对传统小说叙述真实性的挑战和颠覆,揭露了历史叙述背后的权力结构,从而提出了对历史话语、殖民话语霸权的质疑和反思.

简介：话剧表演中人物角色的塑造关系着整台话剧演出的最终效果。本文从三个方面探讨了话剧表演中人物角色的塑造与方法,即规定情境、舞台交流和情感表现。演员只有将这三个方面有效地结合,才能得到观众的认可与喜爱。

简介：说起秦腔，《火焰驹》是无论如何都绕不过去的戏。姑且不说它剧本的古老和情节的传奇，单是1958年作为第一部秦腔电影片被搬上银幕，就足以彪炳史册。这部电影播出后，一批优秀的秦腔演员声名陡起，誉满天下。也正是由于这部电影，使得黄桂英这个角色妇孺皆知，她的故事，家喻户晓；她的唱段，人人谙熟。

简介：本文以电影《美国队长2》为例,重点探讨了近期美国电影文本创作中的多重格局。具体而言,这种多重格局主要体现在两个方面:一是影片的背景设置,突破了传统电影中的"大背景加小背景"的设置,采用了多重背景并行的设置模式;二是影片的矛盾冲突设置,突破了传统电影中的"一个主线冲突加多个派生冲突"的设置,大胆采用了多个主线冲突并行的设置模式。这种全新的创作模式,是值得国内电影人学习和借鉴的。

简介：出身梨园世家的李素萍，天生有一种浓烈的京剧情结，孩童时代便奔涌着出众的艺术天赋。1980年她正式考入陕西省京剧院，自那个时刻起，她更是将自己的一生交给了从小便心向神往的“皮黄”王国，一门心思地学习京剧表演艺术。在名师们的悉心教导下，她主攻花旦、刀马旦，

简介：1970年，日本机器人专家森政弘提出了“恐怖谷理论”，它推测，机器人及其他类人仿真物的外观和动作越逼真，人们对其亲和度也会越高，当逼真性到达一个较高的临界点，亲和度会陡然下降直至最低点。近几年，恐怖谷理论成为西方新的研究热点，越来越多的研究成果支持这一理论的合理性。恐怖谷理论对于数码影像艺术角色设计有显著的指导意义。设计者应该注意规避和利用恐怖谷效应，既要防止跌入恐怖谷，又要利用恐怖谷曲线去追求特定的角色虚拟效果。

简介：作为曹禺的一部名剧，有关《雷雨》的评论可谓汗牛充栋，有关其女性人物的分析也不计其数，然而运用戏剧符号学行动素模式进行研究的却十分鲜见。文章以安娜．于贝斯菲尔德创造的这一模式为工具，对剧中的八个人物按性别逐个分析，得出结论为真正的主体人物不是以周朴园为代表的男性，而是以繁漪为代表的女性，从另一个角度解释了为何不少导演将繁漪设计为该剧中心人物的原因所在。

简介：俄罗斯戏剧大师尼古拉·尼古拉耶维奇·耶夫雷诺夫曾认为其自身所处的时代是最反剧场性的时期，即便是戏剧自身也不具剧场性。作为对资产阶级现实主义戏剧反剧场化主张的回应，20世纪出现了重现剧场性的趋势。“剧场性”这个在戏剧、绘画乃至社会学领域被广泛关注和讨论的词语自18世纪以来就受到了众多学者和理论家的研究及阐发。本文对维克多·特纳（VictorTurner）、理查·谢克纳（RichardSchechner）、理查德·桑内特（Rich-ardSennett）及迈克尔·弗雷德（MichaelFried）等人对于剧场性的理解和这一概念在艺术史和社会学领域的应用进行了比较研究，进而做出了对于剧场性衰落与回归的理解和判断。

简介：<正>现阶段在我国民间舞蹈的课程教学中与民族民间舞蹈文化两者还没有有效的结合在一起,以至于学生不能很好的把握住舞蹈所具有的风格以及情感。因此,在教学模式上可以把"风格性"作为一个重要的切入点,从而将舞动文化充分的体现在教学中。在舞蹈的教学过程中,教学的对象是有思想、有主见的学生。如何科学、准确的将舞蹈以及舞蹈所具有的内涵、神韵传递给学生,使我国民间舞蹈文化这笔文明遗产能够继承与发扬下去是教学中一项重要的内容。而

简介：节奏,在生活中总能被人在经意和不经意间轻易地察觉和感受,也易被人挂在嘴边,诸如我们常说的说话节奏、行动节奏、生活节奏、时代节奏、人生节奏……正如瑞典著名导演伯格曼所说“节奏无处不有,生活中的每一个瞬间,尽管我们没有意识到,却总是处在这样一种或那样一种节奏中——呼吸、心跳、眨眼、昼夜的转换、破坏与创造的交替等等。世界上的万事万物无一不存在着节奏。因此,艺术创作也理应建立在这一事实上”。

简介：由于新时期特殊的时代原因,戏曲创作总体上说文学性的要求大于舞台性,主题、人物的思想性诉求黯淡了戏剧性、戏曲性,创作的主体化、个体化消解了戏剧、戏曲的形式与技巧的意识。戏曲的发展,内在地由民间性向知识分子性倾斜。这自有时代的合理性和它继续发展的前景,但许多人又感叹新时期以来的新创剧目汗牛充栋,能在舞台上留下来的实在不多。《贬官记》自1987年在福建省戏剧会演获奖后,就不断在农村演出赚钱,也不断地为戏剧界忆起：1992年获文化部＂天下第一团＂会演（南方片）优秀奖;1997年获＂文华＂奖、＂五个一工程＂奖;

简介：<正>党的十七届六中全会提出了促进文化大发展大繁荣、建设社会主义文化强国的宏伟目标,大连市党代会也提出了建设富庶美丽文明大连的城市方向。为响应党中央和市委的号召,我院决定实施精品战略,加大新剧目创作排演力度,在2012年全力推出了由杨赤主演的大型新编历史剧《西门豹》。《西门豹》一剧由我院从1989年先后进行多次改编排演,1999年曾进京参加建国五十周年献礼演出,并先后赴上海、无锡等地巡演,得到各地观众的热烈欢迎,受到中央有关领导和专家们的高度赞誉,大家一致认为,这台戏有望成为可以保留下去的袁派艺术精品。1999年,该剧获得文化部颁发的文华新剧目奖,杨赤也因在剧中

简介：随着国家对外交流的不断深化与拓展,中国当代美术理论得到了极大的发展,为了弘扬中国传统美术文化,积极应对对外交流带来的机遇与挑战,本文主要针对美术理论的自主性表达问题进行探讨,以期为美术事业的发展提供参考。

简介：一、声乐艺术声乐是人类依靠自身的发声器官通过科学的方法,使声音赋予旋律性和艺术审美感的一门艺术。是运用人声进行艺术表现的一门学科。声乐演唱是以自然科学的发声原理和实践为依据发展形成的。这种艺术技能＂沉淀着形象创造、审美感受、心理调控等艺术性特征＂①。随着经济、文化、审美观、科学技术理论等方面的逐步发展,声乐艺术技能也在提高和改善。

简介：我国民族音乐是世界多元音乐文化的重要组成部分，其根植于中华民族这片神奇的土壤，有着自己独特的地位、作用和价值。本文就从我国民族音乐的独创性这一特性出发，分别从民族音乐的历史传承、创作手法和地域色彩三个方面对其独创性做了一番详细的分析，以期加深大众对我国民族音乐的认识和了解。

简介：一、传统京剧科班制与男旦的童年经验科班起源于明代,是中国旧时培养戏曲演员的场所,其本意是指旧时学、演结合的戏剧班子,进科学戏成为戏曲演员的必经之路。清末明初,随着时代的发展,出现了一批规模较大的科班,如富连成社、易俗社、崇雅社等等,这些科班大都培养童年演员。科班制源于封建社会,其中必定带有浓重的封建色彩,如每日朝拜祖师爷唐明皇,凡入科班者必定要立字据,犹如签下卖身契,坐科七到十年不等,期间所得均为科班所有,并且得经受师傅的打骂体罚。老一辈戏曲演员的回忆中多有这样的童年记忆。

简介：从弦轴板的历史演变入手，通过对不同时期弦轴板结构和性能的改变进行综合梳理，并结合现代弦轴板的材质性能进行数据和理论剖析，提出不同材质弦轴板的具体优势，从而达到对钢琴弦轴板材质性能的综合性考量。

简介：光源显色性是光源重要的性能之一,对它的度量和传达是一个重要的课题。对原有的CRI表述一直存有争议。由于LED集成光源的兴起,最近几年全世界对这个经典课题的研究又掀起了一股新的热潮。本文简明扼要地综述了光源显色性度量的进展,介绍了色质指数（CQS）、色域指数（CGI）等指数的特点,并结合演艺灯光行业,阐述了作者的看法和建议。

简介：钢琴协奏曲《黄河》是中国音乐史上具有跨时代意义的钢琴巨著,具有重要的历史、文化与艺术价值,散发着独特的艺术魅力,是最具代表性的经典之作。本文从旋律旋法、和声、配器与织体等四部分系统地研究了钢琴协奏曲《黄河》的民族性艺术特征,以期为相关领域作品的创作提供一定的借鉴和启示。

简介：作为第一部被搬上英国舞台的中国戏剧，亚瑟·墨菲的《中国孤儿》诞生于英国民族身份的形成期。本文通过对该剧、相关的副文本以及其他历史文献的互文来解读揭示该剧体现出的民族话语、政治话语、性别话语与审美话语的互动，以及该剧作者对英国民族性中自由、民主、平等、理性等特质的构建。本文同时指出，墨菲在该剧中对英国民族性的构建深受当时欧洲的中国文化研究领域对作为“他者”的中国形象塑造的影响。