简介：潮州扬琴在全国各大流派中独树一帜,它是潮州音乐的主奏乐器,在潮州文化的熏陶下,其演奏技巧与风格都有浓浓的＂潮味＂.

简介：我国的基础教育课程改革倡导联系生活的教学策略,强调学生的语言综合运用能力。但是目前我们国家大多数中学制定的英语周课时较少,而英语教师教授的班级又多,所以教师很难把英语教学的重点放在培养并保持学生对英语学习的兴趣以及学生的语言综合能力运用方面,而只是按照传统的方法直接讲授词汇、语法和一些句型。随着所学内容难度的增加,有的学生将可能面临越学越枯燥,越学越没有兴趣的情况。

简介：一、心理素质问题人人都有人的一生多姿多彩,面临着数不清的问题,心理素质问题就是其中之一。杂技演员的一生,同样是精彩纷呈,同样面临着心理素质问题。一位杂技演员,从小入行,进入杂技学校或杂技训练班,首先面对的问题,就是认识杂技和进入杂技的问题。既然你选定了这个职业、这个行当,就必须严肃对待,谨言慎行,因为这是你的事业,你的工作,是你一生奋斗的目标。

简介：舞蹈院校钢琴艺术指导专业的设置涉及钢琴和舞蹈艺术的交织和融合，以需求为导向，按照科学的模式开展专业设置研究，是钢琴艺术指导专业走上规范化、学术化的必由之路。

简介：山西省和顺县位于太行山中段,晋属乐平郡,隋始改曰和顺。这里不仅有大家耳熟能详的牛郎织女的传说故事,也流传着鲜为人知的古老独特的地方小剧种——凤台小戏。凤台小戏距今已有500余年的历史,素有"太行山上一枝花"之称。有诗曰:"凤山脚下一枝花,元夜飞红分外佳,歌舞飘香入万户,千年传艺在农家。"这首题诗反映了"凤台小戏"这个民间剧种独有的特色价值。

简介：以杜比全景声的应用发展情况为例,反映沉浸式电影声音格式的发展现状,并提出是否所有影片都需要用沉浸式声音、何种影片适合用沉浸式声音技术的思考。

简介：莆仙戏是我国南方戏剧种类中的古老戏曲剧种,素有＂南戏活化石＂之称。莆仙戏中包含及留存了众多剧本、戏曲曲牌及戏曲音乐,在演出形态、演出历史、舞台呈现方式上独具魅力。在国家提倡戏曲保护及百家争鸣的时代背景下,莆仙戏在保护及发展上面临着诸多困境,需要我们对其加以分析及探究,促使其有效传承。

简介：以国际灯光博物馆的收藏为主要依据，根据光源类型，分析火焰光源、电光源和节能电光源舞台灯的历史和发展状况，介绍舞台灯具技术、内外结构和光路，重点分析舞台灯具的各个时期电光源和节能电光源的性能特点，介绍相关功能的控制技术，最后对舞台灯具的发展趋势进行分析。

简介：粤西傩舞是一种带有浓厚地方色彩的民俗舞蹈，具有极高的历史研究价值。由于傩舞传承人的相继离世，现代社会多元文化的冲击，人们对傩舞艺术认知的改变和心灵归宿感的减弱等，粤西傩舞正面临着严峻的挑战。应将粤西傩舞放置在生态环境、相关民族文化、地方民俗的相互关联与影响中，开展对傩舞艺术的全面和整体性保护。

简介：高空杂技是杂技艺术的一朵奇葩,演员通过各种道具将自己置于高空进行表演,杂技惊、险、奇、美的特点在高空表演中有更加直观和放大的效果。近年来,《绸吊》《空中飞人》《高空钢丝》《秋千》等高空杂技频繁出现在各类综艺晚会和电视选秀节目中,引起全场瞩目和惊呼,成为当下最流行的杂技节目之一。

简介：晋剧艺术的生存与兴衰,晋剧院团的建设和发展,曾不断引起我省有关决策部门的领导和广大戏曲观众的密切关注,各级领导也曾下了很大决心,希望剧团有所发展和改革,可惜收效甚微。但是做为晋剧人,我们自己是否进行过认真的思考和深刻的研究呢?作为中华民族的瑰宝,我省戏曲艺术的精华,很多山西人都曾为晋剧艺术骄傲,也为走到

简介：我们知道,导演是用人物形象、表演、台词、场面调度等等活动的因素,构成了他的主要舞台语汇,而舞台美术设计则是用相对固定的舞台装置作为其舞台语汇的。舞台美术设计不仅需要且可以体现导演的构思,而且更重要的是,它可以补充、丰富、发展导演的构思。

简介：随着时代的发展和进步,戏曲艺人与时俱进,也在不断地探讨和寻找更能让现代观众接受并欣赏的表演形式。社会上对戏剧巨额投入、追求豪华阵容的现象比比皆是,可流传下来的作品却寥寥无几,多数都以效果平平、收支不成正比而告终。

简介：2月29日，北京雷石天地电子技术有限公司（“雷石”）在广州举办了以“未来”为主题的春季新品发布会，到会嘉宾超过300人。雷石产品总监高云鹏在发布会上描绘了未来KTV“多元化”的概念，

简介：在博物馆文化创意产品开发如火如荼的当下，北京故宫博物院和中国台北故宫博物院具有较强的代表性。而起步稍晚的北京故宫博物院相比中国台北故宫博物院，无论从发展背景、阶段，还是设计生产、宣传营销等方面均有所不同。而一个好的文创产品只有坚持从设计者、设计物、设计环境三个维度入手设计和开发，才能真正赢得市场，博得大众。

简介：戏曲打击乐以京剧打击乐为代表，而京剧打击乐俗称京剧锣鼓，是京剧音乐中的重要组成部分。京剧打击乐音响强烈，节奏鲜明，在舞台上，对演员唱念做打的配合起着至关重要的作用。

简介：中国民族歌剧传承发展座谈会1月20日在北京举行,文化部副部长董伟出席会议并讲话。董伟在讲话中指出,歌剧是衡量一个国家舞台艺术创作表演总体水平的重要标志。回顾中国歌剧近百年的历程,民族化是其基本特征,也是其精神实质。他强调,要采取切实措施,推动民族歌剧的创作生产。

简介：“市场化”改革并未从根本上改变戏曲院团对财政性资金的依赖，“观众”的市场正在逐渐异化为“政府”的市场。当前的首要问题是，财政性资金投入明显不足，高潜质人才断档、人才梯队不完整，行业政策存在隐性导向偏差或反向引导作用。此外，剧场的布局分配、演艺集团、政府购买公共演出服务与演出补贴等问题也不容忽视。针对上述问题，从总体结构到具体措施，尝试提出完善我国戏曲院团改革发展政策措施的初步建议。

简介：中国戏曲历经了两千多年的发展,如今依旧生生不息、砥砺前行。而第七艺术——电影随着工业和科技时代的来临徐徐晚到。1895年卢米埃尔兄弟在巴黎放映的《火车进站》标志着电影艺术的诞生。十年后,北京丰泰照相馆的任庆泰为'伶界大王'谭鑫培拍摄的电影《定军山》又成为中国戏曲电影的发轫之作。从此,古老的戏曲

简介：扇子的运用，是戏曲艺术身段程式中的重要组成部分。生旦净丑各行角色均有运用扇子的表演。以小生、花旦、小旦、小丑使用较多。昆剧《牡丹亭》中的杜丽娘、黄梅戏《天仙配》中的七仙女、京剧《七品县官》中的唐知县等手不离扇，可以说以扇子作为主要道具。