简介：发展小剧场是戏剧团体走向市场的必然趋势.过去,由于历史文化发展原因,人民群众文化生活相对贫乏,戏剧在计划经济环境中非常活跃.今天,人民群众文化生活丰富多样,而戏剧的程式化越来越不能吸引快节奏的现代人的需要.如何寻找演出市场的现实是文艺工作者的焦点问题.安庆市黄梅戏一团自建的小剧场,就克服了进大剧场成本过高的障碍,同时又解决了黄梅戏之乡看戏难的问题.

简介：速写,曾一度是艺术院校教授学生认识生活、体验生活、丰富创作感受而行之有效的手段.近些年来,随着西方现代艺术观念的发展和涌入,艺术院校中原有的教学模式受到强烈的冲击,从教师到学生的思想都很浮躁.在速写课的教与学二者关系上,存在着某种误区,即:使用照相机的师生比率远远大于在生活中画速写者;其次,由于体验与认识生活的方式多了,信息获得的手段也远比十年前丰富,不少师生面对速写的态度也就产生了歧义.

简介：2016年10月，上海现代人剧社制作的舞台剧《小城之春》，在历史悠久的兰心大戏院公演3场，我饶有兴致地看了其中两场。因某种原因被称为“舞台剧”的这部作品，其实是一部音乐剧。不仅因参与其中的音乐剧人占了绝大多数的比例，从音乐剧的界定来考量，我以为它也是无损音乐剧名声、而且为中国原创音乐剧涂抹了一笔靓色的作品。

简介：武汉歌舞剧院前任副院长沈承宙先生,上世纪80年代曾赴美国考察研究西方音乐剧,率先将西方音乐剧系统地介绍到中国,是中国音乐剧事业的开创者之一。除了对西方音乐剧研究颇有建树之外,他多年以来一直关注中国本土原创音乐剧的发展,并在早年就提出过将中国的戏曲样式融入音乐剧的创作构想,认为这样的音乐剧形式可以打造出属于我国独创的、特有的音乐剧特色。本文共有五个部分,讲述沈承宙对近年来戏曲音乐剧、音乐剧教育的关注,以及他个人多年来对戏曲音乐剧形式的追求。本期刊登文章的后半部分。

简介：前不久,胡锦涛总书记在看望出席全国政协十届五次会议的工会、共青团、青联、妇联组委员,并听取委员们的意见和建议后发表的重要讲话中指出,构建和谐社会,要＂在共建中共享,在共享中共建＂,进一步指明了构建和谐社会的途径和目标.这一思想的提出极大地激发了社会各界投入和谐社会建设的热情。“唱响黄梅戏”作为文化发展的一个重要组成部分，同样需要在共建中共享，在共享中共建。

简介：本文首先回顾了音乐美学的诞生背景和中国美学的发展历史,通过声乐、器乐等艺术形式,对音乐美学从＂内容与形式＂、＂功能和价值＂两个角度来论述音乐美学存在的理论依据和实践依据。

简介：本文以日本神乐为研究对象，探究作为日本民间表演艺术中重要的祭祀文化或祭祀表演，神乐的源起、种类、功能、现状、传承及其对日本民众日常生活和精神建构的重要意义。

简介：北京鲁迅博物馆伴随着北京城市发展的历程,半个世纪以来,从封闭型国家意志的空间缩影逐步走向开放、多元的资本空间,从单一、单体的宣传走向丰富、群体关系的文化综合服务平台。它以开放的姿态链接高端的象牙塔和基层的学校、社区,将前沿学术研究、城市知识普及与文化传承相结合,把培养研究型人才与提升市民素质(尤其是中学生人文素养)相结合,融学术研究高地和市民教育基地为一体,形成了自身重要的文化形象和品牌特色,也成为北京一张富有特色的城市文化名片。

简介：身体是可视的，而向量是不可视的，发现身体向量的可视对于现当代剧场具有一定的开掘价值。西方剧场自阿尔托以来发生了惊天动地的变化，在同期，也产生了身体的主体性论述、语言学转向、结构与解构、后现代主义等学术思潮。可视的身体向量的概念发展于“现场文本”，但却不局限在“现场文本”，希望提供观众和戏剧创作者男一个视角，重新审视在戏剧场域中的所有“发生”。

简介：本文以上海视觉艺术学院和上海儿童医学中心、上海第六人民医院的院校合作课程实践为研究样本,剖析了艺术植入医疗,设计抚慰心灵的项目制课程选题和组织方式,聚焦专业育人模式探索,提出在“精确选择实习基地、精准选题、精细化课程管理”的三精模式指导下,艺术设计类专业教学必须要重视服务社会的项目制课程实践,在专业实践中坚持对学生潜移默化的思想品德培养和职业素质养成。

简介：作为现实主义世界文学大师的列夫·托尔斯泰,凭借其卓越的艺术才能用文字征服了世界。同时,托尔斯泰又是一位思想家和道德说教者,本着＂艺术表现思想＂的文艺观,托尔斯泰的作品无不打上了作者本人的思想观念和道德主张的深刻烙印。高尔基曾说,托尔斯泰是19世纪最复杂的伟大人物之一,他的创作和学说充满了矛盾。但是,我们也应看到作为文学家的托尔斯泰和作为思想家的托尔斯泰并不是对立的,而是紧密相连的。

简介：任何一门艺术,都必须在艺术的长廓中找到自己的美学定位。这是它藉以存身的基本理由。黄梅戏的历史较短,大体是伴随着乡镇劳动阶层的崛起而产生,踏着近人文明进步的节拍而走入现代社会的。故此,它基本属于一种开放型的民俗艺术。由于它主要发生发展在湖北以东的长江中下游地区,亦不失为吴楚文化的一代尤物。有人把它视为一股“山野吹来的风”,一朵“春日溪头荠菜花”,一位

简介：本文提出了若干表演理论新概念，如：演员、角色、观众是表演艺术内在结构三要素；舞台角色形象是一个穿越时空的动态系统；演员是操作表情与情感的大师；审美需求的迫切感是演员创作激情的“源泉”；指出暗示手法在表演操作中的特殊意义；文章还提出了演员创造角色过程不可或缺并不可逾越的三个层次的看法；对其中最高层次——灵感状态作了翔实的分析；最后对表演艺术的特殊操作方式，概括出几点特征，等等。通篇着重探索的是，在表演艺术创作过程中，演员思维运动的规律究竟是怎样的。

简介：一个县级剧团,能够选送代表剧目参演首届山西艺术节,与众多大院团的优秀舞台剧同台竞演,将会激荡出怎样的艺术火花?一个县级剧团,敢于移植被全国观众熟知的红色经典传奇剧目,并参评第十五届山西省'杏花奖',将会给观众带来怎样惊喜的视听享受?带着诸多不可思议,更怀着满心期待,8月29日晚上,在太原市工人文化宫剧场,我终于观摩到了由稷山县蒲剧团移植演出的现代戏《党的女儿》。然而,先于戏里的感动,戏外的用心和苦心已

简介：中国舞台美术学会主办的“CISD第五届国际舞美大师论坛”于2018年11月11日至12日在北京东苑戏楼举办。此次论坛邀请了来自意大利的全才导演斯特法诺·波达,以“作为整体艺术作品的歌剧设计”为论坛主题,来分享他自己的专业经验与创作感悟。

简介：2017年10月23日晚,在'山西省文化扶贫剧目展演'活动中,临县道情现代戏《吕梁护工》作为全省精准扶贫的新创剧目在山西艺术职业学院星光剧场上演。'山西省文化扶贫剧目展演'是由山西省文化厅和山西省扶贫开发办公室共同主办,是我省'10·17'扶贫日系列活动之一。本次活动以'聚焦深度贫困,凝心聚力攻坚'为主题,在深入贯彻落实国务院'十三五'脱贫攻坚规划和文化部出台的《'十三五'时期文化扶贫工作实施方案》精神

简介：任何一门艺术,都必须在艺术的长廊中找到自己的美学定位。这是它藉以存身的基本理由。

简介：当前微电影已成为大众接受和认同的流行文化现象,同时也促进了中国电影人才培养的快速发展。随着网络快速传播、各种微电影大赛的兴盛,高校应借此良好的契机培养影视创作人才。

简介：一．关于新媒体舞台剧对于“新媒体演出艺术”，目前还没有一个约定俗成的定义。上海戏剧学院教授韩生在《数字演出艺术创作实验》（主编：韩生副主编：刘志新张敬平盛思梅）一书中曾这样描述：“新媒体艺术发展，以至于难以对其概念有稳定的、确切的命名，