简介:概述了新媒体PGC直播系统的基本构成,通过应用实例分析不同直播需求下的方案设计及流程,并在总结实践经验的基础上展望新媒体PGC直播技术的发展。
简介:本文立足于云南民间音乐与现代创作实践的具体衔接途径,以现代作品成果为依据,考察作曲家对于云南民间音乐的三种转化方式,指出这些作曲技巧与解构方法着眼于不同的审美视角,从不同侧面将至真至美的云南民间音乐用现代作曲理念表达出来,竭力诠释与呈现着纯粹的云南传统音乐风貌,为其传播与发展添砖加瓦。
简介:互联网技术及互联网形势下的课程教学已经成为时代的一大发展趋势,如何利用好互联网资源让其最大化地辅助景观设计类课程的教学,并进一步提升教学质量和水平成为我们研究和探索的一大方向。
简介:由延安市文联举办的苗志东戏剧艺术实践研讨会日前在延安召开,研讨会对陕北戏剧艺术家苗志东的剧作在艺术形象塑造、舞台角色把握、意蕴内涵探索和对延安戏剧艺术发展的影响等方面进行了深入探讨,省市文联、市文广局相关负责人,来自全国各地的老艺术家等共计70余人参加了研讨。
简介:本文结合"现象学写实主义"理论,从作者表达欲望的角度出发,联系当代中国的社会文化特征,分析探讨了中国新生代导演的影像创作中去符码化的影像实践及产生的社会根源。
简介:没有美学就没有电影美学,因此,要了解电影美学就应该首先对美学基本知识有进一步了解。美学思想产生于奴隶社会,美学被正式命名是在18世纪中叶,随后作为一门学科而存在。康德、黑格尔、席勒、博克等人都在这个领域留下了他们卓越的思想和丰厚的思想遗存。
简介:格里菲斯的电影《赖婚》于1922年在中国公映,此后数年间复演不断,中国观众对剧中故事情节和人物表演均赞赏有加。本文立足中国早期报刊资料,试图还原电影《赖婚》在中国公映之后的历史现场,以共时性的视角研究电影《赖婚》与同时代国产电影之间的关系,论述中国早期电影在市场宣传中的《赖婚》元素,以及在叙事模式、艺术手法上的借鉴、模仿痕迹。
简介:广西建设职业技术学院与家具企业开展深度校企合作,在"厂中校"模式中实施多种形式的实践教学,将家具设计专业实训课程与企业项目相结合。根据家具企业职业能力岗位标准,改进和创新家具设计专业课程教学方法,很大程度上提高学生学习积极性和效率,有效提升学生综合技术水平。
简介:首届艺术节期间,北路梆子《我的挠羊汉》在山西大剧院小剧场上演。这是一部充满了地域风情的戏,挠羊的场面,以及朔风、窑洞、槐树、枝桠与天空稀疏交错的背景都构成了一种粗犷的地域表达,这与忻州'晋北锁钥'的地况地貌相吻合。绵绵、青青、愣愣三个人,从民国一直演到改革开放以后,时间跨度长达几十年。一生的命运与国家的命运交织在一起,悲欢离合,聚散有定。青青与绵绵有情,愣愣心仪绵绵,又对青青有救命之
简介:一、'爱珍腔'的形成对戏曲声腔继承问题的启发。戏曲传承有个大命题,即'流派'与'自我'的创变。后人习得前人,切忌在继承中重'形'不重'神',甚至把前辈某些生理条件的缺陷也当做特点来呈现,如朱文相先生所言,重'数'不重'术',知其然,不知其所以然,被一戳一站、一指一看的'数'捆死了。张爱珍从艺初始,与所有学徒一样,是模拟吴婉芝等老一辈上党梆子艺术家的风格(红了以后还专门登堂拜师),但难能可贵的是,她'宗吴'而不
简介:历史剧问题是现代中国戏剧发展史上的经典问题,有着特殊的思想意义。研究20世纪中国思想文化、政治生态和文学进程,历史剧问题是难以绕开的一个点。2017恰逢中国话剧110周年,在这样的子里,讨论和反思历史剧的问题史,无疑是有意义的。
简介:传统戏曲除了具有鲜明的地域色彩和独特的美学特征外,还具有超高的传统技艺。演员的念白、唱腔、身段、动作等方面都有很高的技巧性,讲究形式美。戏曲表演中任何技艺都是为舞台人物塑造服务的,技艺表演要做到合情、合理。
简介:在过去的几十年中,艺术营销已经成为一个蓬勃发展的研究领域。反思艺术市场研究的性质和演进过程,我们对文化艺术市场营销和消费的相关文献进行了选择性回顾。具体地说,这份回顾审视了如何确定艺术市场研究的特性,以及关键的议题和贡献,以确定富有前景的未来方向。
简介:剧场是戏剧表演的场所,剧场艺术体验是一种具有综合性、场所性、集体性和及时反馈性的艺术体验。大众走进剧场后,便成为了演员或观众。演员与演员之间、演员与观众之间、观众与观众之间皆有情绪上的交互反馈,这三组反馈关系使剧场艺术体验自律地进行。剧场艺术体验不是生活的奢侈品,它是大众生活的必需品,它是大众审美教育的有力工具。大众在剧场艺术体验中,可获得对真理的认知,可激起对生命的关怀,实现理性精神与仁爱精神的完善,从而走向人的完善。
简介:职前教师,这一迥异于普通高校大学生的既定角色属性,从根本上决定了影视教育对其赋予独有价值。在职前教师的专业化发展过程中,影视教育能够促进专业知识的生动诠释与补充、专业技能的有效完善、专业情意的深层激发。
简介:同性恋题材作为区别于异性恋主流文化中发展的亚文化,一直处于边缘化状态。但近年来,社会上却出现了越来越多制作精良的同性恋题材影片,引发了人们对该类群体的关注和思考。2016年上映的电影《月光男孩》改编自剧本《月光下忧郁的黑人男孩》,除了男同性恋题材外,该影片中还融入了黑人的种族问题,以一种成长式的体验完成了主人公对自己的性别认同,同时探究了欲望的根源。
简介:流派,是剧种在传承及其演化过程中所必然涌现出的百花竞发、争奇斗艳的重要展现与标识之一。流派唱腔艺术,不仅是剧种声腔最宝贵的经典积累,也是剧种传承的重要组成部分。上党梆子的唱腔流派发展,至中华人民共和国建国前,突显为以地域风格为格局所划分的'州底派'和'潞府派'两大历史流派。1954年,随着州底'朝阳剧团'和潞府'胜利剧团'合并,两大历史流派
简介:随着新媒体技术的发展,公众对于现代化生活需求增大,尤其表现在精神文化需求方面,要求越来越多,促使各种新媒体技术不断发展和壮大。微电影的出现给人们的生活带来很大影响,丰富了公众的电影世界,让公众在享受电影大片的同时,也感受到微电影背后深刻的主题内涵,从而引导其树立正确的价值观、人生观和世界观。本文对微电影的剪辑和制作技巧进行了全面论述,希望能够为推动微电影行业的发展和研究提供一些参考。
简介:土家族“社巴日”祭祖仪式,用汉文字记述为“摆手”“摆手舞”“摆手活动”名称,定为传统舞蹈性质,在流播过程中产生了有悖于本真原貌的负面影响。笔者根据“社巴日”的内容和祭祖仪式实际,提出了恢复其土家语“社巴日”“社巴歌”“社巴舞”“社巴戏(毛古斯)”名称,性质定为“祭祖仪式戏剧”的观点,正本清源,让后人准确记住和认识土家先民创造的这份传统祭祖文化。
简介:李调元生活于乾嘉学术发展的顶峰时期,他的性情论强调人的自然情感,尊重情感的自然性是他戏曲理论的出发点,这与乾嘉学术新义理反对理与欲的二元对立,提倡理、欲、情一体是一致的。他的《雨村曲话》《剧话》在材料广泛的基础上考索戏曲相关理论、论述戏曲的沿革,鉴赏、分析少,考索、论证多,是深受“辨章学术,考镜源流”的时代治学方法影响的。《雨村曲话》《剧话》为我们保留了大量的专题文献,正是在文献考索之上,两部著作是中国古代少见的有体系的戏曲学术著作,乾嘉治学的资料性和积累性特征明显。
新媒体PGC直播的实践与思考
云南民间音乐在现代创作实践中的借鉴与转化
互联网模式下景观设计课程教学模式的创新与实践
苗志东戏剧艺术实践研讨会在延安召开
论后工业社会语境下中国新生代导演的去符码化影像实践
美学与电影美学
商业启蒙与叙事改编——《赖婚》与中国早期电影比较研究
高职院校家具专业课程创新教学法研究——以家具专业赴企业开展实践教学项目为例
《我的挠羊汉》:情与义的纠缠,民俗与戏曲结合的典范
“爱珍腔”的启示与意义
历史剧的问题与反思
川剧表演中技与戏的关系
艺术营销研究:演进与未来方向
论剧场艺术体验与大众审美教育
影像·教育——影视教育与职前教师培养
《月光男孩》:性别意识建构与欲望表达
张爱珍与“爱珍腔”之我见
论微电影的剪辑与制作技巧
摆手舞名称、性质的质疑与辨正
李调元的戏曲理论与乾嘉学术