简介:“吴江派”是中国戏曲史上的重要流派。其名最早由吴梅1926年出版的《中国戏曲概论》提出。但是一般认为最早描述吴江派阵容图的是沈磉的从子沈自晋。沈自晋在《望湖亭》第一出“叙略”中指出:“词隐先生登坛标赤帜,休将玉茗称尊。郁蓝继有槲园人.方诸能作律,龙子在多闻。香令风流成绝调,幔亭彩笔生春,大荒巧构更超群。鲰生何所似,颦笑得其神。”其中包括了沈磉、吕天成、叶宪祖、王骥德、冯梦龙、范文若、
简介:
简介:黄梅戏,一个多么新奇,多么富有魅力的名词啊!它不只是一个名词,它是青年画家杨慧生为自己开拓的一条艺术创作道路,是他的一项崭新的崇高事业。
简介:2014年2月12日上午,中国文联党组成员、书记处书记郭运德来到中国杂协机关调研,看望杂协机关干部职工,与干部职工一握手,致以问候,并与大家亲切座谈。
简介:通过《欲望号街车》个案分析,谈到三个问题,即情境是一种假定现实;情境需要灌注;情境中的表演与表演中的情境,注入其中,得以印证。就演员而说,情境是人物行动的外因,人物究竟如何行动,要看人物的心理和性格,这才是人物行动的内因。但是,反过来,戏剧情境对人物的心理和性格也会有极大的制约作用,这种对心理和性格的作用一旦外化,就会让人物产生独特的富有戏剧性的行动。
简介:<正>恩格斯在谈到莎士比亚作品时写道:“因为不论他的剧本里的情节发生在那里,——在意大利、法国,还是那伐尔,——实际展开在我们眼前的永远是merryEngland……处处他会看到,剧情只能发生在英国的天空
简介:“如果没有歌剧,人们将无法了解该世纪一半的艺术思维…正是透过歌剧,我们才真正把握了那个时代感官美所达到的深度。”罗曼·罗兰的这段话恰如其分地概括了莫扎特歌剧的全部意义。而小小的邮票同样电能体味出莫扎特歌剧的魅力。
简介:本文主要以非物质文化遗产——宛梆中的呕音花腔为研究目标,从花腔的音乐形式和作用,花腔与原板唱腔的关系,以及呕音花腔所运用的作曲手法等几个方面进行分析。
简介:人体在歌唱的过程中,动力来自于呼吸,所以歌唱时的呼吸的状态决定了发出声音的质量。呼吸使我们每一个人都会的,但是歌唱中不是每个人都懂得如何呼吸,就像我们没有呼吸就会失去生命一样,在歌唱中如果不懂得呼吸,那就等于扼杀了艺术作品的生命,所以我们应当正确的认识歌唱中的呼吸。
简介:莫里斯说过:"幽默是本色,是主体不加修饰的真实显现."照老莫这么说幽默都是天生的,是人的天性使然,或者换句话说,是人的性格自然地外在体现,从某种意义来说善于幽默是与生俱来的天性,这无疑给我们这些下定决心"让受众快乐"的电视人一记闷棍.
简介:本论文在诠释了摄影中女性的同时,通过纵观女性摄影的发展,来阐述现代女性摄影的状态。摄影对于女性来说不管是从一开始的被动接受还是后来的主动寻求,她们无疑在摄影史中都绽放了美丽的身影,但与此同时也受到很多质疑。当代女性摄影家在创作中同样也面临着各种各样的问题,她们要在现实中不断地证明自我存在的价值,同时也要面对现实或是传统的改变,但是这种改变还是应改从自我认识开始,并且应该在女性摄影的发展中不断探求其真谛所在。
简介:曹禺的前两部悲剧,《雷雨》和《日出》,赢得了批评家和一般观众的赞誉。而《原野》,他的第三部戏剧,却遭到了人们的鄙弃和贬损。批判意见集中于《原野》的不能合乎于社会现实主义的标准。举例来说,一种观点认为。
简介:琵琶是很好的演奏工具,它不仅能够把古典韵味表现无遗,更有助于使整个乐曲充满文气,表现出古典音乐的总体特性。琵琶表演中的个性创造,不仅表现在情感气质的个性展现、文学意境的自我融入、气的合理运用等内在气质的创造,而且也表现在衣着神态展现、瞬间灵感的激情演绎等外在的气质创造。
简介:素描历来被认为是造型艺术的基础。它作为基本功训练的形式成为大多数从事绘画艺术追求者的必修课。可以说,任何立志从事造型艺术的人都无法逾越过素描而独步进入自由的艺术创作天地。它的重要性在于使人们能够在经过系统的训练后培养出敏锐、准确的造型能力,对任何想要表现的东西进行最自由和生动的传达。
吴江派成员知多少
我是儿艺一名新成员
黄梅家族的新成员——杨慧生和他的黄梅画
中国文联党组成员郭运德到中国杂协机关调研
情境中的表演与表演中的情
“哈姆雷特”中的矛盾
越中曲家与越中的演剧活动
腾飞中的凤凰——记改革中的唐山演艺集团公司
《金瓶梅》中的陈经济
方寸中的歌剧世界
宛梆中的“花腔”
谈歌唱中的感受
浅析歌唱中的呼吸
电视文化中的幽默
浅论戏曲中的丑行
浅谈摄影中的女性
《原野》中的民间小调
越剧音乐中的华彩
琵琶表演中的个性创造
素描造型中的个性因素