简介：在音乐剧的世界中，以舞蹈为特征的音乐剧一直就是美国百老汇的一个标志。历史上优秀的女性编舞家兼导演虽然不少（比如像特怀拉·萨普、昂娜·怀特、格拉希尔娜·丹尼尔等），但几乎所有最著名的和最具影响力的音乐剧编舞家兼导演都是男性（从罗宾斯到本尼特，从福斯到汤米·吐温等）。站在当年提倡男女平等和呼吁女权主义的立场上，苏珊·斯多曼的脱颖而出不由得使人敬佩。

简介：叶宁，当年两根小辫子的时候，她的芳名叫叶百令。我第一次见到她，是在上海一家殡仪馆里，她竟在这样恶劣的环境里搞舞蹈教学，这可并不是东方夜谭，是我亲自尝到梨子的滋味。挚友哈炯磊是我华东大学文学专业的同学，他观摩了上海逸园的“边疆音乐舞蹈大会”后，邀我同去学舞。我年青好学，学过声乐，吹过口琴，弹过吉他．演过相声与话剧，也想学一点舞蹈。我按址寻至昌平路990号，居然是上天殡仪馆，原拟裹足不前，思想斗争后终于跨了进去，从此我跨进了“舞蹈”的大门。著名舞蹈家戴爱莲创办的“中国乐舞学院”就在后院的二楼，我报名入学。

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简介：美国太平洋西北芭蕾舞团（PNB）的排练厅里，四位舞者婀娜起舞，正全身心地沉浸在《牧神午后》的特殊氛围中，负责排练的是前纽约城市芭蕾舞团的明星、罗宾斯芭蕾的专家巴特·库克，他曾有幸得到过编导大师罗宾斯的亲传。库克强调这部经典的精髓在于其传递的某种独特“情绪”，在于细腻的感觉和动作细小之处的打磨，而不是外在的动作。

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简介：本文以侗族最古老的一种文化形式——歌舞“多耶”作为研究视角，探究它在文化变迁中其历史背景、生存环境、民族心理等等与侗族文化的关联；探究它在文化变迁中功能的转换和流变的过程。在今天全球一体化的进程中，为保护和开发少数民族文化提供重要的参考。

简介：2014年7月4日至6日，旧金山芭蕾舞团将亮相斯波莱托艺术节。每年夏季在意大利举办的斯波莱托艺术节为音乐会、歌剧、舞蹈、戏剧和视觉艺术都提供了平台。旧金山芭蕾舞团在阔别斯波莱托三十多年后，此次将带着四部作品通过三场演出来展示舞团的多样性、艺术性和运动技术，它们分别是美国芭蕾舞剧院驻团编导阿列克谢·罗曼斯基的《来自异域》、荷兰国家芭蕾舞团驻团编导汉斯·范·曼恩的《两对夫妇的变奏》、舞蹈大师弗雷德里克·艾什顿的《春之声》以及旧金山芭蕾舞团的艺术总监兼首席编导海吉·托马森的《7forEight》。

简介：去保利之前，捡拾一番舞蹈史的碎片，是为观剧的通畅与尽兴。有一段专门咏《铜雀伎》的篇章写道：歌声呜咽，喝不尽无限怨屈恨，舞袖沉沉，凝聚着满怀愁绪……悲凉跟随我上了华灯初放的北二环，即使被裹携到舞蹈界惯常的剧院大Party中，也没见显著缓解。

简介：任何深入的田野工作（fieldwork）都像是一次人生的历练,它既要求田野工作者创造性地融入艺术与科学的元素,又能够恰当地处理好学术伦理与为人之道的关联。当我们置身于云南省迪庆州德钦县云岭乡斯农村时,在感受到异文化带来的＂文化震撼＂（cultureshock）之余,开始学习如何从当地人的视角来看待斯农热巴。

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简介：自古以来，维吾尔族人民就生息繁衍在我国的北部和西北部地区，是我们伟大祖国这个民族大家庭的成员之一。

简介：本文将针对舞动无界项目这个特定的研究对象,分析跨文化主义的内涵。首先探讨跨文化主义产生的问题,并对文化依附于国家的观点提出自己的见解。其次,进一步阐述跨文化合作中不可预料的因素:在舞台舞蹈合作的进程中,"跨文化"在预期的各个阶段引发的多种分歧。由此说明跨文化交流与文化差异共存并行的历史事实。

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简介：美国美学开创者乔治·桑塔亚纳(GeorgeSantayana)曾经说过:“忘记过去必将陷入重复的魔咒”,对于舞蹈这门以身形动作来表达诠释人类情感的艺术而言更是如此。世界舞蹈总会WDC(WorldDanceCouncil)新任历史委员会主席布里吉特·梅尔(BrigittMayer)也曾说过:“记录舞蹈的历史不仅是为了防止被遗忘,更重要的是能够在保存相关文化遗产的同时对其进行反思,为舞蹈艺术的发展做出更明智的决定。”

简介：直到20世纪80年代，郭明达的名字才被中国舞蹈界认识，这位曾留美8年，攻读舞蹈教育硕士与博士学位的爱国留学生，其命运与祖国的命运一起沉浮。本文通过追溯这位舞界学者求学、治学的坎坷生涯，带出中国舞蹈教育一段鲜为人知的历史。

简介：第二届中国舞蹈“荷花奖”舞剧、舞蹈诗评奖的初、复评将于六月初开始,数十个报名参评作品的录像带正静候评委们的严格审视。其中究竟谁能脱颖而出进入最终的决赛？前往宁波角逐“金荷花”的１２部作品能否代表当前我国舞剧、舞蹈诗创作的一流水平？最后捧得“金荷花”的那部舞剧或舞蹈诗是不是“众望所归”？这些都是容易引发议论的话题。应该说规模如此之大的舞剧、舞蹈诗评奖活动,不仅是中国舞蹈半个世纪以来鲜见的盛事,也是世界舞坛上的创举。它表明了舞剧、舞蹈诗创作在中国的活跃以及中国编导家们从未止息的热情。但是,活跃与热情并非等同于全部优秀,当几十部类型不同、风格迥异、语言纷繁的舞剧、舞蹈诗同时放在一起评判,当各个舞种的舞剧作品交叉混杂从而使可比性有所降低,当水平接近或优缺点同样突出的作品纷至沓来一字排开———这个时候公正而准确地去断定孰优孰劣,似乎也不是一件太过容易的事情。国际舞蹈比赛（如芭蕾）的惯例是设有规定剧目,所有的演员都跳规定的舞蹈,竟技水准一目了然。作品比赛也往往局限于某一舞种（如现代舞）,在同一类别中评议,较易分出高下。即使像首届“荷花奖”舞蹈评奖那样综合性的评奖活动,因为分成五个舞种的评委小组...