简介：本文用"不确定性"和"确定性"的视角来传达作者对编舞过程的细腻观察和敏锐的感受,并比较两组编舞的不同工作方法中带来的不同的动作世界、视觉世界和生命世界。强调了编舞过程存在的意义以及所有参与人员对作品的影响和对观众带来可能的导引。

简介：本文根据布迪厄的习性理论以及其他身体理论,阐述在舞动无界排练室所观察到的舞者身体所面临的创作中的不确定性,以及由此带来的对身体习性的挑战。提出舞蹈教育中如何增强舞者创造性的问题。

简介：如果说,近半个世纪以来中国舞蹈教育以培养舞蹈专门家为主要着眼点的话,那么,在即将到来的21世纪,中国舞蹈除纯专业性舞蹈教育之外,在普及性和交叉性方面将呈现热点趋势。这是由中国的社会发展所决定的,这是在改革开放以后,中国经济讯速发展,国家安定繁荣,人民安居乐业的大背景下所形成的必然趋势。所谓普及性主要是指,精神文明建设的进一步发展,国民素质需要不断的提高,舞蹈教育是必不可少的手段,由此将带来大规模的普及性舞蹈教育。从幼儿园、小学、中学和大学都需要开设舞蹈课程,还有艺术特色学校,面向社会招

简介：“最西方的芭蕾和最东方的京剧糅合在一起，似乎是一件不可能的事情。你如何在音乐上克服这个障碍?”记者问陈其钢。

简介：

简介：舞性思维”是人们对现实社会的舞蹈化思维，是思维主体把握舞蹈本体特征进行的思维活动．也是舞蹈创作的思维方式。舞性思维具有主观性、隐蔽性、统一性、差异性、流动变化性等特征。舞性思维是一种创造性思维。通过舞性思维，我们可以更好地认识舞蹈本质，感悟舞蹈带给我们的生命意义，为创造具有社会价值的、鲜活有生命力的舞蹈形象寻找更加广阔的空间。

简介：《舞蹈》：北京师范大学此次的“国际创意舞蹈研讨会”与北京舞蹈学院六十周年院庆的国际交流系列活动有何不同？肖向荣：好像形式感是一样的，但实际上我们的用意是由会议来探讨整个综合性大学的舞蹈教育和国际接轨的问题。

简介：舞剧《紫禁城的公主》于2000年5月21日在香港元朗大剧院首演，伴随着舞台上一段段热舞劲拍，现场的气氛慢慢高涨，我坐在观众席间，静观着舞台上每一个细小的变化，心情也随着演员、灯光、布景的流动而波澜起伏。

简介：在今年举办的“深圳市第六届少儿艺术花会暨第三届学校艺术节”上，我创编的幼儿舞蹈《宝宝和蜡笔》荣获了金奖。得到专家、评委及同行们的好评，现谈一谈创作中的点滴体会，请老师同行们指导。

简介：一种舞蹈在生成之后能否发散甚至兼融，能否拓展自己的疆域并使自己长存，取决于它是否具有功能与观念上的合理性和包容性，取决于随着功能与观念变化而产生的审美变化。本文以佛舞文化圈中的藏传佛教舞蹈为个案，对上述观点进行了分析与阐释。

简介：高丽乐是起源于古代韩国，后来传到中国和日本的一种音乐，属于中国隋、唐代的七部伎、九部伎和十部伎。日本仁明天皇年间(公元823—849)把日本的外来音乐分为左方乐和右方乐，左方乐就是唐乐，右方乐就是高丽乐。高丽音乐在形成、发展的过程中，不断受到外国民族音乐的影响，因而在高丽乐里面融合有中国乐(唐乐)和西域乐等外来民族音乐。本文将以历史角度探讨高丽乐里面的中国音乐，

简介：艺术史的研究证明，舞蹈独立身姿的展现，历史的取决于它自身的三角稳定构成与互补。除了舞者（舞蹈家、编导和舞蹈教师）的劳动外，还要有成熟的舞蹈学术研究和独立的舞蹈批评，它们共同对舞蹈作品的诞生与成熟产生着作用，使舞蹈能够具备文化和艺术的身份。

简介：无论是舞剧作品还是舞蹈作品，大部分舞蹈编导都会利用舞蹈音乐的“交响性”进行编舞，也有人称之为“交响编舞”。舞蹈的“交响性”既能满足和强化舞蹈节奏的需要，又能极大地拓展舞蹈抒情达意的空间，并且还能激发舞蹈的艺术生命力，调动舞蹈表演者的激情，增强舞蹈艺术的表现力。

简介：美国斯坦福大学美术馆举办了一场名为《罗丹：影响和改变1876-1936》的展览。同期有一个舞蹈项目“罗丹与舞蹈的身体”，由前旧金山芭蕾舞团首席舞者穆利尔·麦芙利策划。她将罗丹的雕塑及其眼里的邓肯作为研究对象，从罗丹对舞者的观察中摆脱自己身上的技术和动作惯性，离开芭蕾所代表的某些价值观，去寻找其他艺术领域艺术家们的想法或思路。这项活动将持续两个月，12月3日会有一个作品演出。

简介：史学研究，从来就是中国文化的重要部分，也是我们民族极其悠久的一个文化传统。而中国舞蹈史的研究，在整个艺术史的研究中，相对来说是比较年轻的，且以史料的梳理和陈述为其基本特征。

简介：社会生活的多变带来艺术领域的多变,我们站在舞蹈这座圣殿面前,仿佛对着“赫拉克利特之河”,艺术是一个魔术般的世界,对它的变幻莫测,人们常常感到无可适从。舞蹈理论研究就是处在这样的两难境地,一方面,作为社会科学的一个领域,它的显著特点是确定性,需要对每一作品在理性上作出清楚明白的解答。另一方面,人们又不满足于这种清晰明了的解释而喜欢舞蹈作品带来的宽范的、不确定的意蕴,语言的限量反而成了人们理解舞蹈的障碍。舞蹈就是这样的神奇,凡俗,雅致;简单,复杂;清晰,模糊交融在一起。它的动作可以使人抛弃杂念,完全沉浸于纯粹的近于迷狂的感情王国中,一切对动作理性的、精确

简介：翻开中华民族的相册,回族男青年头戴小白帽、身着坎肩,女青年头披长纱,那朴实但独特的装束一定使人记忆犹新;在五彩缤纷的艺术舞台上,各民族舞蹈争奇斗艳,回族舞蹈由于种种原因并没有像藏族、维吾尔族、蒙古族、朝鲜族舞蹈那样使人屡见不鲜,这无形中使人们对回族舞蹈的认识蒙上了一层神秘的面纱。其实回族民间舞蹈和其它民族民间舞蹈一样,也是丰富多彩、历史久远的。

简介：我认为舞剧的剧情时间并不重要，重要的是我们艺术家在创作中所提出和回答的问题，有着什么样的时代意义和时代精神。新创作的舞剧作品是否能够与众不同，就靠这一点。我们可以回忆一下，在一定的历史阶段里，福金的舞剧《彼得鲁什卡》所引起的那些联想，有着多么大的现实意义。在一定的时期里，在歌剧、舞剧和话剧舞台上，曾出现不少莎士比亚的作品，我们从中可以看出明显的规律性。

简介：今年暑期应台北三重市欧阳慧珍舞蹈团的邀请,赴台教学并开展文化交流。以此为契机,使我可以有机会来了解台湾当今的舞蹈界。在台期间,走访了部分舞蹈社、舞团、接触了一些近年来活跃在台湾舞蹈界的人士、亲自感受到在台湾,舞界同仁们的所思、所想,体味到她们的甘苦与欢乐、了解了一些自己感兴趣的问题。我们这里的舞蹈学校,从概念上来讲,是受国家政府扶植,有计划有组织地进行系统教育

简介：商河鼓子秧歌汇演作为当今山东省传承鼓子秧歌的主要形式，自1980年举办至今，已有二十六个年头。在这一过程中，随着时代的进步与社会的发展，汇演中所表现出的鼓子秧歌固有的“自娱性”特征愈加淡化，而“表演性”特征却愈加明显。本文正是以此为出发点，从鼓子秧歌的角色、场图、动作、节奏四个方面分析了这一转变的具体表现，并从商河鼓子秧歌队的外出比赛、演出以及县文化馆所起到的影响三个角度阐释了产生这种转变的原因，同时对于这一转变所引起的利与弊做出了一定的论述。