简介：高中音乐新课程实施以来．模块选修引起了高中师生浓厚的兴趣．无论是前所未有的音乐学习内容．还是灵活多元的选修方式，都令人瞩目。特别是。在原有音乐鉴赏基础上增加的五个教学模块．给高中音乐教学带来了无限新意。笔者在阅读了“新课程大家谈”栏目的有关模块选修文章后．很受启发．现就创作模块的教学实施谈些想法。

简介：新课程的课到底怎么上？一堂好课的标准是什么？随着新一轮基础教育课程改革的深入实施，这些问题越来越成为广大实验教师们共同关注的热点和焦点，笔者认为，要上好新课程的课．就要多向自己发问．多进行教学反思，这样才能不断提高自已的课堂教学水平，上好每一堂课。

简介：伴随着新课程的诞生,音乐新课程也和其他学科一起走进了学校,步入了课堂.

简介：新的课程标准注重过程与方法,注重对学习态度、情感价值观和知识技能的培养.随着新课程的实际,注重以学生为主体、教师为主导的教学方式,教师逐渐把学习主动权交给学生,学生主体地位日渐得到体现,讲究探究、自主、合作式的学习,其积极性、主动性、创造性日益激发出来,学习兴趣大大提高.但教学实践中难免会出现一些课堂气氛过热,学生给老师提建议,师生配合失调等预料不到的新现象.那么,如何妥当处理并化弊为利呢?笔者在教学中是这样做的:"换个角度看问题,换个方法提要求,换种思路来教学",因势利导,不仅收到事半功倍的课堂效果,还丰富了自己的教学经验.

简介：曾经有一位学者做过这样一个实验:将一只能跳得很高的跳蚤捉来,给它罩上玻璃罩,开始时跳蚤不停地跳,期望冲破障碍,但在一次次碰壁后,它适应了玻璃罩给它的高度.

简介：高师钢琴教学大纲是高师课程学习的重要组成部分,教师能否把握好《高师钢琴课程指导纲要》,充分利用教学大纲并在课堂教学行为中具体表现出来,是新课程成败的关键。因此,教师在教学过程中必须实施好教学内容,把课程目标细化在课程内容实施的教学实践中,从宏观层次上理解教学内容,从微观层次上实施教学内容。

简介：舞蹈创作的现代意识,改变了编舞中的创作方法。由编导构思编排舞蹈语汇转变成演员共同参与创作,在消化编导意图的同时实现演员的二度创作。从而打破了演员只按导演设计的动作去舞蹈的被动局面。

简介：阐述了《基础钢琴》课程研究性学习的内涵,认为研究性学习是"以人为本"的学习,是以创新为主导的学习,是融教、学、做于一体的学习。从这一内涵出发,提出了《基础钢琴》课程研究性学习对于教与学的要求,即《基础钢琴》课程研究性学习对教师和教学的要求,对学生学习的要求以及教师指导教学与学生自主学习的主题模式及其实施阶段。第一阶段为研究性学习的初步阶段,即启发思维阶段。第二阶段为研究性学习的发展阶段,即探究交流阶段。第三阶段为实践阶段,即整合、总结、反思与提升阶段。

简介：全球化经济的蓬勃发展带来了高校单一型向复合型人才培养模式的渐变调整,随着各地院团体制改革与社会人才需求的转变,管弦演奏复合型人才培养模式获得了越来越多的关注。乐队片段演奏课程以乐队作品中的困难片段为教学内容,以提高学生的乐队演奏技术与综合音乐能力为教学目的,成为联结传统演奏理论与现代乐队实践的应用实践课程。乐队片段演奏课程将管弦演奏复合型人才培养模式逐步引入传统的高等院校专业教学中,为传统教育模式的提升及发展注入崭新活力的同时,更为学生综合能力强化和音乐素质拓展提供了崭新的平台及广阔的空间。

简介：《音乐课程标准》从第一批的试点到如今的全面实施已有五年多了，综观五年的风雨历程，反思今天的音乐教学现状，发现依然存在许多现实问题亟待解决。本文指明了《音乐课程标准》实施过程中存在的问题，然后深入挖掘了问题背后的原因，并根据原因提出了解决问题的一些可行性建议，希望以此来推动我国《音乐课程标准》的健康发展。

简介：

简介：<正>音乐教育与道德密不可分,在音乐教学中渗透德育教育的目的在于通过革命传统、爱国主义和高尚道德等方面的教育,提高学生的素质,最实质的问题是教会学生如何做人。只是目前,我国的音乐教学实践中普遍存在一些问题,许多音乐教师把重点放在了音乐知识和技能的教授上,忽视了德育的渗透。教师应

简介：音乐新课程实施已经三年,随着对新课程、新理念的学习和认识的逐步加深,音乐课堂教学发生了可喜的变化,具体表现在音乐教学方式上有了三个方面的转变.

简介：音乐新课程实施以来,关于演奏教学的研究和探讨比较少,这客观上反映了新课程演奏教学的薄弱状况.其实,演奏教学作为音乐新课程的重要组成部分,对于学生整体音乐能力的形成和音乐素养的提高,都是至关重要的.

简介：当前，随着我国经济快速发展，民族文化、少数民族原生态音乐文化日益受到关注，在许多高等师范院校中，为音乐学专业学生开设少数民族器乐选修课开始受到重视，高师学生作为未来的中小学音乐教师，开展学校课外音乐活动掌握一门民族乐器是十分必要的，而乐器教学在中小学音乐教育中也是非常重要的。少数民族器乐教学实际上是教师对学生知识和能力的培养，它包括基础知识、技能技巧、表演能力、欣赏能力、教学能力等的培养。

简介：笔者曾在《中国音乐教育》2006年第2期上看到《音乐，请守住自己的领地》和《不要忽视音乐的本体》两篇文章。文章介绍了“提倡学科综合”这一新课程理念在实际教学中的一些情况．对“缺少了音乐最本质的听觉体验”的音乐课深表忧虑。对“说、唱、昕、演、玩、写、画”并举的音乐综合课提出质疑．主张音乐课程的综合应该是“将学生从单一的学习方式中释放出来，

简介：在具体的声乐演唱实践中，我们应该如何把握声乐与情感，怎样把声乐与情感结合起来呢？笔者认为情感是歌曲的艺术生命，是声乐演唱的灵魂，如何激活歌唱过程的情感心理，应成为声乐演唱的主要内容。很多演唱者具备了丰富的演唱技巧，但是在演唱中依然不能达到很好的效果，这是由于他们忽略了声乐演唱是一个要激活情感，引导演唱者表达情感的过程，忽略了声乐演唱中的“情感主导”理念，也就不能正确运用技巧和正确表达音乐。声乐演唱是要根据这一学科的本质特征而展开的，笔者在本文中提出了声乐演唱所遵循的基本原则以及对改进声乐演唱方法的具体构想，以开拓更完善的更符合艺术规律的声乐演唱法。

简介：每位教师都希望学生喜欢自己上课，师生之间关系融恰，这样的课才有愉快可言。那么怎样才能让我们的课堂吸引学生，让我们的教学愉快呢？这又有很多问题值得我们研讨。愉快教学法，

简介：高师音乐教育专业的乐理课程与一般音乐表演专业的乐理课程的不同之处在于乐理知识与教学实践的结合,这也是音乐教育专业学生必须具备的能力之一。而高师音乐教育专业的乐理教学研究,需要对乐理教学的整体框架构建和教学流程设计有系统的总结和探究。

简介：《中国民族音乐》课程是高等师范院校音乐学(教师教育)专业本科必修课程。内容包括中国民间歌曲与歌舞,民族器乐,说唱音乐与戏曲音乐。认识该课程开设的重要意义,准确把握课程定位、探讨课程内容设置和教学方法,对于促进高师音乐课程改革,实现高师音乐教育与中小学音乐教育合理对接具有重要意义。