简介：视觉上的先入为主,对音乐产业上的乘胜追击具有决定性作用。和时装潮流、大型企业和跨国品牌一样,古典音乐的发展也依靠视觉上的辨识度。从作曲家的签名,到乐团及剧院的设计,乃至唱片封面和品牌标识,都离不开视觉和设计,当然也离不开视觉重塑。

简介：戏曲动画是极具中国民族特色的动画作品,视觉隐喻可使戏曲动画在角色的象征性与叙事的艺术化启蒙方面表现出无限的内涵与魅力。我们以视觉隐喻与戏曲动画创作和叙事外延的相互关系作为切入点,结合戏曲动画本身的视觉元素来探讨视觉隐喻在戏曲动画创作中的使用,从认知、思维的内在及本质的结构层面就角色个性与叙事外延对戏曲动画视觉效果的意义进行探索与分析。

简介：正重复是我们常用的一种教学手段。语文课上,老师会让学生反复阅读理解意思;数学课上,大量重复的巩固练习……,英语课上,老师会不断地说"again",使学生重复地听读记忆单词;更何况在我们音乐教学中,稍纵即逝的音乐眨眼就过,如果不加以反复的琢磨,重复的体验,如

简介：<正>消费社会的到来使得人们对物质的消费转变成了对符号的消费,大量的物品被符号化,广告传播者通过广告宣传将某种消费概念塑造成具体的形象来迎合消费者的需求。作为广告信息的传播者,更要重视视觉文化对广告传播的影响,在广告创作时应注意以视觉为中心、将文字与图像的关系以一种协调契合的表象形象地凸显出来,使广告整体呈现出不同于其他的心理渗入感应,在有限的空间内发挥出无限的想象,进而达到相统一的文化调和。因此,跨文化传播里的视觉符号在使用时则要更多地倾向于"调和"这一问题。

简介：我国很多少数民族的服饰中都会有童帽，其图案不同，背后的含义也不同。本文在分析童帽图案的基础上以童帽图案的视觉符号作为切入点进行分析，主要从特征、语汇语义和语构三个方面进行深入分析，从而了解我国不同民族在童帽中蕴含的历史文化、宗教信仰以及民俗习惯。

简介：配器是与作曲有着最密切关联的一门技术理论。若要研究某一类型音乐的配器技术与手段,主要应从该类型音乐的特有观念出发,在作品的结构中探寻配器的奥秘。文章从分形结构的微观细节,到中观隐喻性的模型内容,最后再到作品整体宏观结构的顺序,结合其延展性的时间结构观念,来探索频谱音乐特有的配器技术与手段。

简介：国家音乐新课程标准颁布之后,中小学音乐教育教学改革正如火如荼地开展,音乐教师努力转变教育教学观念,研究教学规律,以适应新时期中小学音乐教育教学工作的需要。以学生为主体,让学生主动学习,培养学生终生喜爱音乐、学习音乐、享受音乐,成为具有高素质的新一代建设者和接班人。这将成为每位中小学音乐教师的首要任务和职责。

简介：ＭＩＤＩ与配器课教学手段的更新戴树屏配器课在高等师范院校音乐教育系科中是一门比较重要的课程。长期以来，由于客观条件所限，配器课的教学除借助于唱片、录音、录像外，一般都只能在钢琴上弹奏，辅以必要的口头解释说明，凭借各人的想象力去想象那乐队的实际音响效果...

简介：<正>任何艺术都有它自身的特性。决定一门艺术特性的不是它的内容,而是为表现这个内容所使用的表现手段。歌剧艺术的特性主要是通过各种音乐表现手段来加以体现的。在我国歌剧艺术的实践中,这些音乐表现手段是相当丰富的。然而,真正系统的从理论上去加以总结、研究,可以说,是很少很少。本文力求从理论上比较系统地作些阐述,以求达到“抛砖引玉”之作用,为中国歌剧艺术的繁荣与发展尽些微薄之力。一、主导动机这是德国作曲家瓦格那(1813—1883)创作的。它是一种简短的乐句,用来代表歌剧中的人物、事件、细

简介：1998年上映的《天堂的孩子》由马吉德·马吉迪所指导拍摄的电影,该影片凭借强大的制作团队、主人公平稳的表演技巧与出色的视听语言、简单而扎实的叙事结构以及演员的天才表演、非凡的个人创作才华对导演今后电影创作有着深远影响。其次,为了强烈突出兄妹俩之间感情深厚这一主题,此影片形成了朴实而多彩的、自信而谦卑的、平淡而真实的视觉风格,发自内心的描绘了当时伊朗人的现实生活,这种独特的视觉风格是导演所要表达改变其他人对伊朗所遭遇的想法。

简介：<正>本文全面深入揭示传统图形元素对于现代包装设计的重要性,同时指出了如何更加科学合理的把中国传统文化观念通过传统图形元素融入到现代包装设计中,从而带来具有中国特色的视觉文化大餐。在包装设计领域,传统图形元素的合理应用极大的丰富了包装设计的形式,同时也提升了包装商品的视觉文化内涵和品位。新观念的不断引入、新技术的不断创新以及新型环保材料的使用都为包装设计提供了更多样的形式法则,我们只要能把握住传统图形元

简介：我国的动漫设计近年来发展迅猛,出现了一大批优秀的动漫作品,并得到了大众的认可。为更好的发挥动漫作品传播文化价值观的作用,对视觉文化加以应用已成了动漫产业日后发展的必经之路。因此,本文通过对以往动漫作品的剖析,引用大量实例,从视觉文化元素中的景观元素、民族服饰、刺绣和民族戏曲四方面深入的探讨视觉文化因素在动漫设计中的应用。

简介：新媒体在视觉传达设计中的影响,是在21世纪信息时代,数字化的技术对经济和社会的渗透逐渐深入后展开的。如今,新媒体的空间发展,已经成为当前社会的一种普遍的现象,不仅影响着经济社会的发展,也对未来进行着颠覆性的转变。这是一股空前的直观的新媒体的冲击力量,是新旧科技现象的最直接体观。新媒体所谓的“新”可以被简单地理解是相对与“旧”而言的,而传统媒体也在悄然发生着变化,已不是旧媒体概念,而是包含了图文电视、电子计算机通信网、光纤电缆通信网、大型电脑数据库以及超级信息交互通信网络通信系统、以及多功能媒介等技术在内的崭新的传播方式及传媒形态,被概括为通过计算机技术把声音、图形、图像、文字等结合在一起的新兴的媒体。

简介：<正>对于在时间中呈示与发展的音乐艺术来说,音乐材料的再现手法有着极为突出的地位、意义和作用。它不同于文学诗词中相同诗句的再现,那种诗句的再现所产生的意义和范围都有限,是静态的,方式方法也单一,而且通常也不总是那么必要。然而在音乐艺术中,再现却为绝大多数曲式结构成形、演变与复杂化不可缺少的必要条件和基础。因此,对再现进行一番探索,研究它在各种规模或结构的音乐发展中的表现是非常有意义的。这不仅可以展示各种

简介：同一切戏剧艺术都必须塑造人物、描绘冲突一样，歌剧艺术也必须塑造人物形象。所不同者，歌剧作为“综合性艺术”，其塑造人物形象的主要手段是音乐，换言之，通过音乐（声乐和器乐）来刻画人物形象、展开戏剧矛盾是歌剧的主要艺术手段。中国歌剧的发展史尚不满百年，在人物形象塑造的音乐手段实践方面，进行过许多有益的尝试和艰难的探索，取得了许多宝贵的经验。

简介：3D技术的进步,给电影产业注入了新鲜血液,也给电影产业的繁荣发展奠定了基石。而且,3D技术给电影作品带来的视觉盛宴真可谓是空前绝后,这种文化底蕴与美学意义势必会进一步推动科学技术的长足发展,并将科技进步与艺术创作完美融合,延伸出新的生产力,促进经济与社会的和谐发展。

简介：本文简述了蒙德里安从印象派到抽象派再到风格派的变化过程,从纯粹视觉的角度对《百老汇爵士乐》进行鉴赏。在鉴赏的过程中以《NewYorkCity1》作品为基础,分析《百老汇爵士乐》通过各种色块间距离的变量,从而使得视觉的三维转变到二维,并给人一种收缩与膨胀之韵律感。在谈及《百老汇爵士乐》的视觉转变,试探寻现在的设计思维的转变,理解抽象思维,并学会抽象思维,尝试将抽象应用在当前的设计中。

简介：在日常教学及舞台表演中声乐演唱者都离不开钢琴伴奏,完美的声乐作品是需要声乐演唱者与钢琴伴奏者共同二度创作来完成的,独唱与伴奏不仅是红花与绿叶的关系,俩者又是相互依存的统一体。

简介：结合舞台演艺灯光艺术的发展以及具体演出剧目实例，论述光色影的微妙变化如何带给人强烈的审美视觉感受，如何营造真实与虚幻的舞台空间。

简介：随着当今世界文化的发展,艺术开始从粗浅向深刻、从低级向高级不断发展、升华,舞蹈也从简单结构向严谨结构过渡。愈是高级的艺术舞蹈,其舞蹈原本的文化背景就愈是要了解,在这种情况下,舞蹈教育功能的研究就有较强的现实意义。本文从少数民族舞蹈的含义为切入点,对我国少数民族舞蹈的教育功能进行剖析,从而更深一步探讨其传承的价值。在文化多元化的历史背景下,了解少数民族舞蹈所涵盖的教育功能,同时让少数民族舞蹈被较好的传承与接受,是业界人士在不断思考和实践的重要课题。