简介:新媒体在视觉传达设计中的影响,是在21世纪信息时代,数字化的技术对经济和社会的渗透逐渐深入后展开的。如今,新媒体的空间发展,已经成为当前社会的一种普遍的现象,不仅影响着经济社会的发展,也对未来进行着颠覆性的转变。这是一股空前的直观的新媒体的冲击力量,是新旧科技现象的最直接体观。新媒体所谓的“新”可以被简单地理解是相对与“旧”而言的,而传统媒体也在悄然发生着变化,已不是旧媒体概念,而是包含了图文电视、电子计算机通信网、光纤电缆通信网、大型电脑数据库以及超级信息交互通信网络通信系统、以及多功能媒介等技术在内的崭新的传播方式及传媒形态,被概括为通过计算机技术把声音、图形、图像、文字等结合在一起的新兴的媒体。
简介:欧洲音乐对中国音乐的影响始于几百年前甚至是上千年前,这种影响是由欧洲来华的天主教和基督传教士、神父通过传教活动引起的。早期局限于崇拜仪式,而音乐则通过宗教仪式为中国教友所熟悉。从十九世纪末到二十世纪初,旧式学堂被新式学校所取代,1905年科举考试终止,音乐课首次被编排到学校课程的体系之中。随之涌现出了新式作曲技法的学堂乐歌,这些乐歌在儿童和学生之间流行开来。这就是中国新音乐的开端,即"欧化的中国音乐",编曲或作曲者多为学校音乐教师。这种新型欧化了的中国音乐简称为"新音乐"。此术语类似1919年"五四运动"中出现的"新文学"的概念。根据二十世纪中国社会、政治和军事的发展来看,中国新音乐的历史可以划分为以下几个时期:学堂乐歌时期、"五四运动"时期、抗日战争时期、内战时期、建国初期的十七年、"文化大革命"时期、1978年以后以及台湾、香港和澳门的"新音乐"发展。二十世纪,欧洲音乐对中国的影响主要体现在三个方面:音乐作品的作者、作品所运用的音乐语言以及对音乐的思维和美的品味。然而,中国的欧洲音乐爱好者对这三点表现的虽然相当强烈,同时也颇为肤浅。这种影响是强烈的,因为中国有太多的音乐爱好者崇拜欧洲音乐;这种表现是肤浅的,是因为中国作曲家的作品缺乏扎扎实实的内容——哲学的、人文的。上面便是这篇文章所讨论的主要内容。