简介：<正>艾·萨姆斯曾经这样写道:“汉斯立克是德国音乐评论家、美学家、音乐学家、文官。他是第一位伟大的职业音乐评论者、音乐美学的重要贡献者、音乐鉴赏学的先驱。他写的音乐评论和音乐家传记,传播有半个世纪。他的尖锐的批评,流畅的笔触,深博的评。介,至今仍具有相当的价值。”

简介：汉斯立克是十九世纪后半叶以来有代表性和颇有影响的资产阶级唯新主义音乐美学家,对近代西方音乐美学来说是个建设者。当十九世纪中叶随着《罗恩格林》的成功和兴起的继而风靡全欧洲乐坛的瓦格纳的艺术理论,使他非常激愤。他竖起了所主张的:“音乐不是描写感情和事物的”异旗,针锋相对的与瓦格纳抗衡;展开了一场声势浩大的辩论。汉斯立克被“未来音乐”的倡导者们严厉遣责的同时,他则大声疾呼要从根本上修改认为“表现感情才是音乐的本质”过了时的美学观点。汉斯立克凭着《论音乐的美——音乐美学的修改新说》这本小册子,成为康德(1724—1804)以后唯心主义美学家行列中的一员。

简介：风格特征是艺术作品风貌、格调、风采的整体特征体现。蒙汉调是在内蒙古鄂尔多斯短调歌曲的旋律基础上融合了西北汉族山歌的音乐因素形成的，从而形成了一种独具特色的音乐风格。本文着力阐述这种蒙汉结合的音乐风格在音乐形态上的具体表现，以及这种混合风格是如何在音乐形态中体现出来。

简介：<正>东布拉弹唱是我国民族曲艺花坛上的一朵鲜花,是哈萨克民族喜闻乐见的艺术形式。东布拉弹唱属于一种说唱音乐,形式是多种多样的,一般以自弹自唱为主。哈萨克把民间说唱艺人或歌手、诗人,通称为《阿肯》。民间流行的许多古老的叙事诗、故事、谚语等,都是通过阿肯长时期的口头游唱传诵的。因此人们十分尊敬他们。哈萨克著名的乐器——“东布拉”,被誉为牧人心中的夜莺。“东布拉”是双弦弹拨乐器,它是用上好的

简介：汉语、意大利语的语音会直接影响两种语言在歌唱发声中的准确与规范,同时还会对歌唱技术的正确发挥和歌唱风格的形成产生潜在的影响。在语音理论指导下,首先对汉、意语音的音位系统和语音节奏因素作全面的对比分析,不仅可防止和纠正歌者在用意大利语歌唱时由于母语的习惯性干扰引起的语音错误和发声状态的失衡,同时会更进一步认识到母语在歌唱发声上的特点,把握汉语美声唱法吐字、行腔的准确性,使之既符合本民族的审美习性,又兼具Belcanto的审美特色

简介：<正>先秦时期,长江以南诸少数民族统称为“蛮”、“南蛮”,即古籍上所指的“百越”。瑶族就是诸“蛮”中的一支(壮族则是诸“蛮”中的另一支)。据《梁书》记载:“零陵、衡阳等郡有莫瑶蛮者,依山隐为居。”书中所说的“莫瑶蛮”就是今天的瑶族始称。瑶族自战国时期即开始频繁的迁徙生活,直至隋唐时期,他们又远自湘江、资江、沅江流域的中、下流一带,从长沙、武陵和会稽等地向南迁移,进入两广腹地,后分布在桂、粤、湘、黔、滇等省区。人口一百二十多万,其中七十四万多人居住在广西境内。瑶族自称“勉”、“门”等,他称有“盘瑶”、“过山瑶”等三十多种。

简介：吴昌龄,西京(今山西大同)人。元锺嗣成《录鬼簿》将他列入"前辈才人有所编传奇于世者五十六人"之中,并录其杂剧十一种。其中天一阁本《录鬼簿》有元末明初贾仲明补作的[凌波仙]挽词,

简介：琴乐我研究中国音乐史五十余年,对于我来讲,“琴乐”是一个很大的课题。在具有数千年历史的中国音乐里,所涉及到的重要问题,不外乎是孔子以来儒教的礼乐(雅乐)、唐代的宫廷艺术音乐(传到日本后就成为日本的雅乐)、宋代以来的戏曲(现在的京剧)这三者。历史上琴乐曾与礼乐并列,都是起于孔子时代而一直延续流传至今的古乐。由于士大夫(知识阶层)嗜好的是古雅的音乐,而不是庶民的音乐,因此,目前琴乐和儒学都形成了自己独立的音乐体系。

简介：<正>《汉宫秋月》是一支感人至深、流传广泛的著名琴曲,由于历代琴家对其历史沿流的看法不一,因而在对音乐的认识和处理上存在着不少值得商榷的问题。为此,笔者仅就《汉秋宫月》的渊源与音乐方面,试陈此一管之见,抛砖引玉,以求教于各位专家和读者。一、现存《汉宫秋月》的几种谱本《汉宫秋月》最早见于明万历年间(1589年左右)杨抡《真传正宗琴谱》,为正调羽音十段谱,每段都有小标题和唱词。在续集《伯牙心法》中再次收录的《汉宫秋月》,

简介：<正>我的前两篇文章均以“汉龠”为题,所讨论的是汉儒心目中的龠——一种竹制管乐器的专名。这是基于这样的认识:汉世以往,龠在史籍记载中及各代宫廷大乐的实际应用中,其单管按孔之制已成定例。其“三孔”之说,显然来自许慎、郑玄等人,“六孔”之说,则秉承了毛亨《诗传》之解。汉儒龠说已成为三千年来人们心目中的典范。在清理了屡有纷争的汉儒龠说之后,对于这一意义上可能有着较大变迁的古老概念,有必要加以更深入的探讨。笔者撰写前文时,因考虑到与“汉龠”这一特定概念的距离,有意将部分更深层的材料留后处理。今以此为基础,撰《余解》一文;并仍借“汉龠”二字,以续前文。

简介：<正>随着器乐独奏艺术的发展,器乐的表现力与可知性问题、器乐审美感受的特殊性问题、每一乐器的特性问题等等日益引起人们的思考。其结果,一方面直接表现为《韩诗外传》、《说苑·善说》,尤其是《淮南子·齐俗训》等的理论探讨,一方面则间接表现为西汉王褒《洞箫赋》、枚乘《笙赋》、东汉刘玄《簧赋》、傅毅《舞赋》与

简介：吴伯超(以下简称"吴")是20世纪上半叶中国音乐史上有代表性的老一辈音乐教育家、指挥家和作曲家.从20年代初到40年代末,曾先后在北京、上海、桂林、重庆、南京学习和工作.

简介：阳光婚礼33岁的凤凰卫视主持人吴小莉,在4月9日于美国洛彬矶与台湾的鞋商之子周秉钧举行了阳光婚礼,在明媚的阳光下,新娘子吴小莉与她少年时已经相识的新郎周秉钧携手接受亲友的祝福。吴小莉是在美国洛彬矶巴沙迪纳的丽池卡登饭店举行婚礼的,当日,阳光明媚,宴会厅里摆放着吴小莉和周秉钧的巨幅婚纱照屏风,楼梯扶手和花园内的白色椅子背

简介：纷繁复杂的汉语方言是困扰声乐教学的一个难题,地处江浙一带的吴语方言对学生语音的影响就是一个显在的例子.教学中要想解决好这一问题,首先要了解该方言语音的特点和习惯;其次通过各种方法克服其对声乐教学的负迁移,并借助良好的发音与歌唱方法,那么,方言语音习惯并非不能克服.

简介：音乐的情感初探──再读汉斯立克的《论音乐的美》何乾三自爱德华·汉斯立克（ＥｄｕａｒｄＨａｎｓｌｉｃｋ）在１８５４年发表了。论音乐的美──音乐美学的修改刍议》以来，至今已有１４０年了。在这期间，无论西方还是东方，在音乐美学领域中所探讨的课题仍然围绕着音...

简介：学术界普遍认定，日本琴学复兴之祖、清初渡日僧东皋心越禅师的姓名为“蒋兴俦”或“蒋兴畴”。其实：(1)“兴俦”是东皋的法名，“蒋”是其俗姓，“蒋兴俦”一说并不成立；()“兴畴”一说来自学者对东皋诗句的误读误解，现实中并不存在。

简介：承吴赣伯先生下询有关潮州二弦、胡弦、提胡、瑶琴、潮州稳、琵琶劲套、南派琵琶特点、潮州音乐名家等有关问题，因此这此问题也系其他许多研究潮州音乐学者的工人问题，故在学报作答。

简介：<正>《音乐论丛》(2)中吴剑、许健二同志的《冲冠怒亦深》一文,对琴曲《广陵散》的艺术分析有很多好的意见,读后很有启发。但其中涉及现存《神奇秘谱》中的琴曲《广陵散》与汉代蔡邕

简介：一代戏剧大师吴祖光先生离开我们已经一年了，很多人也许还不知道他曾是中国戏曲学校(现中国戏曲学院)的一名创作员。回忆往事，感慨万端，吴先生与我在那段特殊时期的相识、相知、施教的情景，他对我许多“直接式”的谆谆教导，对我做人、做艺、做学问的启迪与影响，言犹在耳，历历在目。

简介：吴歌是江南地区传统音乐文化的精髓,吸收吴歌音乐风格进行创作是前人获得成功也是笔者尝试略见成效的重要因素.本文在重新审视新时期地域音乐文化和分析总结前人运用吴歌音乐传统进行创作的有效方法基础上,从个人实践的认知角度进一步谈及深入挖掘吴歌传统因素创作富于时代气息音乐作品的经验体会.