简介：黄土陵是晚清时期在书、画、印方面都有极高造诣的艺术大师。篆刻方面,他是吴让之、赵之谦之后,与吴昌硕同时期崛起的一位印坛巨擘。他的篆刻个性强烈,以其平正得险绝、峭拔见透逸的印风为后人所重。

简介：

简介：为收集创作素材，我离开喧闹的北京，只身来到青藏高原。当我一踏上大西北的土地，扑面而来的青藏高原的气息，深深地感染了我，头顶着飘动的白云，脚踏着润厚的土地。而藏民族与大自然和谐生存的生活状态，构成了一幅幅充满活力的画面。生活在淳朴的藏民中间，用自己的心灵去贴近高原脉搏的跳动，我每天忘情于这无限神秘而又充满魅力的色彩之间。面对这上帝创造的美的世界，我常常感到心中的画笔苍白无力。晨曦日暮，行云流水，五十多天匆匆而过。回来

简介：辛已年初春，我带领中国戏曲学院的学生赴西部地区进行艺术考察。在敦煌、青海湖、桑科草原、拉卜楞寺等这些我心仪已久的地方，本应多住些日子深入地多体会些东西，无奈行期有限，最后只能抱憾而归。

简介：杨明，青海省人，中国美协会员，国家一级美术师，青海美协副主席，西宁美协主席，西宁画院副院长，青海省省级、国家级非物特文化遗产评审专家，现为中国艺术研究院杜滋龄工作室访问学者。

简介：１９９５年８月吴长江在四川石渠高原写生８０年代的画家喜欢描绘西藏的画面,在当时的观众眼里,这些画面“表现了对人民和生活的感情,对社会现象和民族命运的关注”。２０年后时过境迁,有人如实招来:我当初哪里是在画西藏,其实是借西藏画我心里追慕的古典油画。哦,重读８０年代描画西藏的那些画作,果然看到来自不同艺术摹本的西藏,有凡高的样式、怀斯的样式,还有马蒂斯的样式……时值新时期美术旭日方升的时期,艺术发展呈现出各种新的可能性,这让艺术家们兴奋而惶惑,他们对古典油画的满腔激情,对现代艺术的浑身冲动,不由自主地托付给了西藏。难怪当时描画西藏的画面里有一种诱人的生气。今日的艺术已经不必用题材给自己“打掩护”了,艺术家可以专注地沉浸在纯视觉的探索,也可以径直去现实生活里实验前卫艺术的梦想。谁还需要西藏———这个与自己的现实生活无关的物象?１９９５年７月我第一次踏上青藏高原,同行者是中央美院版画系的吴长江。虽忝为同事,知其正式展出的版画,却从未见识过他在高原现场完成的写生作业———纸或簿是从日本远道买来的,人物是从藏区的集市、牧场、帐篷里选出来的,塑形是从谨严的学院造型衍化的,用笔...

简介：吴长江的素描、版画和水彩画艺术创作．是当代中国写实绘画的典型代表。他的艺术创作专注于中国西部青藏高原主题．一直坚持写实主义．以素描为造型基础．直面人的本真生命。

简介：15年前在青海第一次见到张文华时，他说他是来改变生活的，画里的生活与画外的生活。以後的几年里，为人做画，张文华果真有另一种气象。过去那种飘忽不定的画风变得深沉厚重了，激越的高山、辽阔的草原、沉郁的牦牛还有灵秀的藏族姑娘，这些形象像艺术家的图腾一样反复出现在他的画作中，让人为某种奇迹所感动．有敬畏也有亲切，有压迫也有轻盈。张文华说，那是另一种浪漫。

简介：2016年4月4日,焕民先生去世第二天清晨,《重庆日报》一位记者打来电话问我应该怎么评价李焕民和他的去世。我回答说:“李焕民是继李少言、牛文之后,四川走出的一位大师级艺术家,是推动四川、重庆现代美术发展以及中国现代版画发展的功臣和领军人物。”我告诉记者:“堪称大师的艺术家不仅要有出类拔萃的创作,还须有磐石般的信念和大海般的情怀。这些,李焕民都有。他的离去对中国美术界来说是一个重大损失!对于我和熟识他的同人、朋友来说是失去了一位值得永远怀念的良师益友!”

简介：2012年10月20日，由上海文化广播新闻出版局、中央美术学院主办，上海美术馆承办的“高原之魂——吴长江作品展”在上海美术馆隆重开幕。展览集中展出了吴长江历年来创作的版画、素描、水彩作品115幅，既是对吴长江艺术创作的历时性梳理，也是他近年来赴高原写生创作的一次较为全面的集中展示，体现出深厚磅礴的历史文化积淀和面向永恒的视觉人文理想。

简介：2010年11月18日．“直面生命——吴长江青藏高原作品展”在深圳关山月美术馆隆重开幕。该展由中国美术家协会，关山月美术馆联合举办，集中展出吴长江近年来赴青藏高原写生创作一百余件，其中既有严谨细腻的版画．酣畅淋漓的水彩．也有言简意赅、生动流畅的速写．素描。

简介：1965年生于甘肃秦安，1988年毕业于天水师范学院美术系，2000年结业于“全国第二届全国画家高研班”。作品入选“2000年全国中国画大展”、“第四届、第五届当代中国山水画大展”等多项大展。《中国美术》、《中国向导》、《东方美术》、《中国书画报》、《美术报》等四十多家刊物对其作品均有专题介绍，并多次举办个展及联展。出版《王雄熙中国水墨画作品集》，其作品具有独特的西部高原山水绘画风格，壮美粗犷、气势雄浑。现为甘肃省美协会员、天水市美协副秘书长、天水中国画研究院院长。

简介：数年前，当任惠中的一组藏族人物速写出现于我的视野时，我即刻产生了他是一个专门描绘西部藏区地理、风光和人物的画家的印象。那时．他为我们在一份刊物上编发西藏女作家马丽华的长篇散文《藏北游历》而作的插图．同作家的壮阔文风一样，使我获得了有关草原、藏族人及其生活的最初也是最为强烈的感受。

简介：作为中国美术创作领域五年一届的整体检阅,第十二届全国美展的帷幕刚刚落下,如此大规模、全门类、多地区的汇集展示,一方面客观反映了中国美术各门类艺术形式的当下格局与水准,另一方面也呈现出一些令人关注与反思的问题.值得注意的是,本届美展在传统意义的四大主要美术门类“国、油、版、雕”中,只有雕塑类作品在金奖中空缺;与此相关的现实是,即便是其他门类的金奖作品,让人眼前一亮、令众多专业人士信服称赞的佳作似乎也不如印象中的往届.而事实上这种现象既未超出业界的想象,也为此前诸多评论所指出的中国美术当前“有高原无高峰”的现状做了一个注脚.

简介：21世纪人类社会进入了信息时代，我们赖以生存的环境处处呈现出数字化和信。息化的特征,计算机和信息技术的飞速发展正从本质上改变着我们的生活方式，人们的环境心理希疆行为也随着生存环境的数字化而发生着深刻的变化,表现出新的特征.在这样的大背景下，住宅区景观设计在内容和方法上都将不同于以往任何时候,

简介：如果时光倒流,我不会选择再次进驻艺术区,特别是北京的798艺术区及宋庄。我于2004年进入798艺术区,可是那里现在已经变成了时尚游览区,从早到晚游客不断,俊男靓女穿梭其中。更有不少新婚伉俪在那里拍摄婚纱照,脸上挂着暧昧的笑容。

简介：<正>三、重庆时期重庆时期指的是由1941年到1944年全国木刻运动中心又移回重庆,而以1942年改組成功的“中国木刻研究会”为活动中心的一个时期。这一期間,不論在展览、出版、培养新生力量和理論的探討上,以至木刻艺术的国际活动上,都相当的活跃。从回溯看来,桂林木运的停滞以至衰退,大概有两个原因:第一、1940年秋至1941年春,桂林的反动势力增强,环境恶劣,文化人多离桂林,木刻工作者也不能例外,留桂林的仅有两三个人,也不能露面作什么活动;第二、是因为木刻工作者也有些洩气和組織不健全,敌不过环境的剧变,本身也开始动搖了。然而,全国木刻工作者的热烈雄心,是不会因桂林一隅的挫折而自餒的,于是各地氾濫着一片恢复“全木协会”的呼声,桂林同志既不能負起领导

简介：作为一种文化现象，书法家的空间分布体现着书法家与经济、历史及地理环境之间的某种关联。本文从历史文化地理学的角度，选取了魏晋南北朝时期491位书法家，详细分析了他们的地理分布和区域差异。并根据分析结果，进行了较为细致的对书法发达区域的划分。

简介：当前，世界各国都十分关心老年人的住行问题，并提出了各种设计方案。对我国老人住区实态调研中发现，老年住区标识环境不健全，缺乏专业细化设计，这给视力和应变能力退化的老龄人群带来许多隐患和不便，也严重影响老年人生活质量。尽早研发我国老人住区标识景观系统，是进入老龄化社会阶段的必然需求。

简介：巧妙的环境设定引导自发交往的行为。儿童对于空间的理解，首先源于形态感觉，并由其他感官系统多层消化，内化为自我感知，最终影响行为的判断与认知。多角度介入后，抽象思维的进程逐步加深，这是确定单体行为和自发交往的增效节点，它可对应为哪些巧妙的环境改造呢？