简介：鸟是人类的朋友，人们爱鸟、喂鸟，与鸟之间发生着许许多多有趣的故事。宠物店的老板很会做生意，卖鹦鹉要成对的出售，问其缘由，原来一只说外语，另一只当翻译；刚出生的小鸟在妈妈的启蒙教育下认识并辨别人类给他们带来的危险……

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简介：与其说列奥纳多·达·芬奇是一位多产的画家，还不如说他是位多产的作家。他迷恋各种各样的事物，例如水的流动、鸟类翅膀的结构，对此他做了大量的观察笔记。然而他的思想在现代的传记中都鲜有记载，以至于在他的生平材料方面缺失了很大一块。在将近500年的时间里，从瓦萨里到弗洛依德，许多作家曾经试图填补这些空白，留下艺术家的身世在某种程度上成为一项未尽的工作。

简介：中国的宗教雕塑扎根于深厚的人文土壤之中，以一种独特的风采发展着传统的宗教信仰。中国的宗教信仰并不同于古希腊注重思考“人”与“神”的关系，而是注重思考“人”与“人”之间的关系。

简介：艺术的经典是永恒的,然而,经典又总是有保鲜期的。清人赵翼是具有战略思维的学者,他从文艺发展史的角度洞察:『李杜诗篇万口传,至今已觉不新鲜。江山代有才人出,各领风骚数百年。』『风骚』作为经典,它的开拓创新功绩,以及它的影响力,其实要远长于『数百年』,乃至是永恒的。

简介：在中国现当代艺术史上，青年艺术一直是中国艺术前进和变革的力量，曾经参与星星美燕尾服，创作乡土、伤痕、新潮美术的青年艺术家们如今大多成为了中国当代艺术的中坚力量和引导者。

简介：王国维作为清华大学国学研究院'四大导师'之一,并没有专门讨论书法的文章,但他的《古雅之在美学上之地位》涉及到书法艺术价值问题,具有一定的历史意义。低度美术与高度美术王国维曾赴日本留学,他也是一位较早接受西方美学理论的人物,他的美学观念来源于康德、叔本华。如果说梁启超是用西方艺术理论的概念,并通过与西方艺术门类的比较来总结书法艺术的美感,王国维则以康德、叔本华的哲学、

简介：楚，《说文》解释为“楚，从木；一名荆也”，故荆、楚常被混用。从语义看，楚，首先是植物名，其次是地区名，再次是族名，最后是国名。漆是从漆树上获得的一种天然涂料，可以配制出不同颜色且色泽亮丽，有防侵蚀的作用。一般所说的漆器是一种表面髹漆的工艺品、美术品或日常生活器具，出土的漆器文物有木制或陶制等胎体，髹漆的青铜器、陶器则不在漆器一列中。

简介：鸟虫篆形式的印章工艺化强,美术意味突出,易流于小巧。印人作鸟虫篆印,多倾力表现其繁复的一面,风格富丽工稳,有的甚至不知不觉流于工艺化,热衷于炫耀技法,几成匠作。而韩天衡的鸟虫篆印打破工稳对称,呈现出写意的作风和雄健的气象,为鸟虫篆印

简介：一想到吴立文老师，不知怎么回事，脑袋里蹦出来的两个字居然是“讨巧”。

简介：巴尔蒂斯的一生创作了大量的少女形象，通过结识和描绘这些少女模特们，激发了艺术家的天赋和无穷尽的想象力。这些少女模特们的身份、性格各不相同，对于她们的神情、姿态的微妙捕捉，折射出巴尔蒂斯对于童年的眷恋和神圣、纯真内心世界的追求。

简介：我们是一线的美术教师，在美术教学这片沃土上已耕耘多年，在用画笔和色彩表现大自然和生活之美方面，我们做了些探索，取得了些成绩，但对如何上好美术制作课，如何引导学生创作和创造美，却一直摸不上正道，有时还陷入一片茫然。可当阅读了《美术报·美育》版的教改内容后，方豁然开朗，才算真正认识，

简介：中国的绘画,据传统的分类,有的分4科（门）,有的分6科、8科、10科以至13科。最简单的分法,即分人物画、山水画和花鸟画3科。有的在＂花鸟画＂一科内,将松竹、蔬果、虫鱼、畜兽和＂博古＂等都包括了进去。绘画的分门别类,至唐代才明确,此后陆续出现了各种分类法。

简介：贾科梅蒂说：“有一天，我在街上看到了我自己，活像那条狗，我就是狗!”。1995年，我还在上大学，在老师的工作室翻看贾科梅第的画册，看到了这句话。当时我没觉得这句活有多么深刻。然而，20多年后，却发现这句话让我佩服的五体投地。原来贾科梅第一直在努力认识世界的同时，他是在认知自我。

简介：　　汉鸟虫篆印的抽象型作品,明显地分为汉玉印式、汉铜印式两种,尤以后者为秦汉鸟虫篆印的大宗.我们下面分析一下玉印式的特点.……

简介：花与鸟是大自然的生态,又是诗人画家笔下被赋予人的精神与情感的天赐之物。因此,无论在东方还是在西方,花与鸟都超出了自然美的属性而具有了文化意义上的内蕴。由于东西方文化结构和文化心理的异质,而产生了对于花与鸟审美视角的不同。譬如,西画静物中虽也不乏大量的花卉之作,但花中绝无鸟蝶蝉虫,它的审美价值固然有鲜花缤纷的色彩和娇妖的倩姿,但更多的还是画家这个艺术主体对于色彩的敏感发挥及这敏感发

简介：出人意表发奇论,入我眼中都好诗。（清·袁枚）余绍宋在写给黄宾虹的一封信中说：＂近来画家肯读书者甚鲜,遂使高尚学术沦为手工技艺,良堪嗟叹!弟前所作《要录》及《解题》两书,正欲藉以拯其失。＂（《黄宾虹年谱》,王中秀编著,上海书画出版社,2005年版）这是上世纪30年代初的事情。那还是在我们今天（前两年才刚刚开始的）＂文艺腔＂们极崇拜的＂民国范”的时候。那是余绍宋黄宾虹齐白石们的时代。当然，把余黄和齐放在一起，我想，前者是十分不愿意的。因为他们看不起齐白石——他没文化。

简介：一、关于意象油画的理解定义意象油画就是指受中国传统的"意象"思维的影响,以"象"写"意","意"、"象"和谐融合的油画。意象油画,从字源上看,包含了意象和油画两个层次。首先,应当明确的是,依绘画类型,它的本质是油画。因此,作为第一个层次,油画的特性规定了意象油画必须遵循的一些创作原理。意象油画的另一个层次为意象。意象是中国式语汇,主要应用于文学、艺术范畴。"意象"是中国古典美学一个特定审美范畴。"意",说的是人的主观情志。"象",是对于意的物象传达。"意象"是心物交融的体现,是艺术家对物象从感性到理性进行概括集中、提炼升华的具体过程。意象油画,其内涵是油画,外延限定为意象,二者表明了由西方向东方转向的过程。意象油画追求的是:应物象形,气韵生动。不局限于一时一地的形象再现,而是提炼、综合对审美客体的印象与感

简介：徐峰在《图像与空间:良渚玉璧“鸟立阶梯状边框”图像新考》一文中认为,良渚玉璧“鸟立阶梯状边框”图像反映了祭坛、地下水和阳鸟负日这样一个一体化的、相连的宇宙结构。它们处在了神圣中心的位置,代表的是字宙层中的神圣空间。开发创造这种神秘、神圣图像符号的无疑是良渚社会贵族阶层类似于萨满巫师的人。在整个良渚文化的权力结构中,这一图像扮演的是意识形态角色。“鸟立阶梯状边框”图像是宏大的良渚文化神权与王权统一体——神圣空间的一个微观化与符号化的体现。