简介：机器大工业生产，科技飞速发展，外部物质世界的惊人运转，信息的泛滥，数字化蔚然成风，世界到处充斥着过剩的影像、图片。这样的环境下，形象被无限复制，报纸、杂志、包装纸、广告画已成为现代社会的肌肤。当我们享受着物质文明的同时，高清晰度的影像设备也在弱化着当代艺术家对自然的感受。但影像近乎完美的再现能力，似乎预示着绘画要面临一场灭顶之灾。从塞尚——毕加索——蒙德里安理性抽象的发展脉络，到凡·高——马蒂斯——康定斯基感性表现的传承轨迹，这两条路线都走上了与摄影截然相反的道路。抽象表现主义以后的绘画，波普艺术、超现实主义都被称作有“对摄影重复和报复”的嫌疑。于是有人惊呼“绘画死亡了”，

简介：中国的油画家是幸运的,在默默耕耘近百年之后,终于迎来了举国盛世!动辄几万数十万的油画身价,使其商业价值不菲,创造当代价格神话的千万元级油画也不时诞生。在国际市场上,过亿美元的油画竟也有十幅之多。那些不能进入流通领域的经典画作,其画价更是难以估量!面对这一从油画之始到油画至今的生态,人们常感叹油画的市场了得!油画的价值了得!油画艺术了得!与此同时且影响更为广泛的是以摄影图像为基本传媒的读图时代的到来,图像与油画并置于当代的社会生活时空。

简介：本文是美术史方法论和美术史个案结合的文章。本文以两个汉代艺术史的个案为例,即山东画像石中的所谓＂风伯＂和铜镜中的所谓＂华盖＂,辨析了中外著名学者对图像的误读,在方法论层面剖析了误读的原因,称这种误读为＂超级诠释＂。笔者以一种＂三段式＂铜镜的图像为例,提出了从观察图像到揭示图像主题的＂四个层次＂逐步分析方法。所说＂走回图像＂有两个意思：既要走回图像形式之中、理解视觉语言的含义,又要走回图像原境之内、避免文图错位的链接。只有这样,理解图像的形式结构才能正确＂激活＂图像。选择＂正确＂的文本才能贴切地寻找到图像的意义。