简介：我解读程克的油画,是从第三届全国青年美术作品展览油画评选现场开始的。其中有一幅风景油画吸引了我的目光,画面表现的是黄土高原的一个片断局部。沉甸甸的厚重和舒缓的笔触,近于黄灰的单纯色调,画风自然质朴。这幅油画在国内青年画家普遍追求油画当代技和艺的表现的境遇中,反而显现出了作者对朴素艺术格调的追求和表现出的艺术感染力。在此我并非说明程克身在艺术潮流之外。回顾以往历代油画大家创作的非常质朴的艺术作品,无不具有绵长持久的艺术感染力量。面对着夏尔丹笔下的家庭器物,米勒表现农村劳作

简介：在西方国家，自然主要是指传统意义上所面对的客观对象，在先验观念中，人与自然一定程度上甚至被认定为对立关系。这类观点在多数风景画中都有所体现：它们大都具有清晰的地平线、精准的焦点透视，且呈现定向功能，明确了人与自然的理性关系。与西方自然观念相较之，日本传统的自然思想观及表现形式特点并非批判性的分析，而是显得更加感性。然而，值得注意的是，当代风景画已经超越了文化差异的图式化。当代风景画有一个共同点，即都倾向于回避视平线或精确的透视，基于人与自然关系的不确定，而更青睐于更近或更远的视角。日本经历了海啸、核事故的灾难，直到现在仍未摆脱这次事件的巨大影响。日本民众似乎不得不从一个新的视角来思考自然，并找寻一种新的生活方式。无论自然与人类亲疏与否，艺术都有无限的可能和潜力来揭示自然的各个方面，同时还能推动我们去感知和识别自然。

简介：越来越快的都市生活节奏,越来越拥挤的生存空间、越来越大的竞争压力、人们每天穿梭于被墙包围的城市之间,不得不以生存为前提而努力学习工作,即使想停下来暂时歇歇脚浪潮似的假日旅游同样引发着交通拥挤、环境的破坏,人们变得匆忙而又茫然。选择《假日海边》作为创作素材是用平静内省之心去寻找心灵的归宿,去发掘永恒生命的状态……

简介：一、女性意识的艺术特质无论是东方文化,还是西方文化都经历了漫长的父权制社会,以男权为中心的社会话语方式对人性的割裂,导致女性长期处于不自觉的,对自己身份、生存价值及生活意识迷失的无意识状态,使得女性在不知不觉中逐步失落了作为人的完整性,失去了她们自己的现实空间。女性意识经历着漫长、艰难的斗争,终于在社会生活中显现,体现着其独特的魅力,在艺术生活中成为不可小觑的势力。

简介：本文延续《绘画与沈周的社会世界（一）》的讨论,继续针对沈周进行绘画互动的特定生活情境,探讨绘画实践的具体运作方式;并尝试分析相关图式的表意结构,以理解其沟通功能。本文分列＂五、文人求画的文化向度＂、＂六、会晤与雅集＂、＂七、旅游与沈周的社会交往＂等节,申论绘画实践如何关涉沈周的社会世界。首先指出的是,文友之间的求画行为,实系基于社会资本、为求累积文化资本与象征资本所进行的文化游戏,呈现出特定的仪式意义。再者,沈周与友人会晤雅集时,乐于透过绘画创作与书画赏鉴的形式,以经营其社会生活的文化内涵。最后,沈周于偕友出游之行,除了透过纪游图以记录其文化记忆外;也倾向于将旅游活动经营成融合交友、赏景、论艺等诸活动于一体的生活方式,使旅游历程如同流动的雅集,进而成就其社会世界的文化向度。因此,绘画之于沈周社会世界的建构功能,实功不可没;而理解绘画实践所赋予其社会世界之文化结构,则能使吾人一窥沈周生活方式所追求的生命境界。

简介：儿童喜欢绘画，喜欢在缤纷的色彩世界里游戏、娱乐，因为他们可以用色彩对话，用色彩交流；儿童喜欢绘本，因为好绘本中有动人的色彩，丰富的造型、精彩的情节。老师应将学生喜爱的、经典的绘本带入美术课堂，与学生一同走进色彩的世界，发现绘本里的色彩”秘密”，让绘本成为儿童感知色彩世界的培养器，帮助儿童拥有一双对色彩更加敏感的眼睛，拥有更加强烈的感受力和大胆的表现力。

简介：基本背景对于有1600年石雕传承历史的惠安，我们有理由相信，她用岁月，磨砺出了数不胜数的能工巧匠。那些具有超凡技能的雕刻师们，可能雕刻了佛、观音、菩萨、力士；可能雕刻了妈祖、老子、孔子、关公；可能雕刻了龙、凤、狮子、麒麟；可能雕刻了花、鸟、鱼、虫；还当然可能雕刻了石鼓、拴马桩和具有典型闽南风格的古建筑等。门类必然繁多，手法也一定丰富，但毫无疑问，因为文化与历史的客观局限，那些被雕之物，当属在传统范式中的继续与发挥。

简介：南朝宋宗炳（375-443）所著《画山水序》是中国美术史中最早、最系统的山水画理论著述。这部文献很好地揭示了画家的主观世界与客观世界自然美,也就是心与物之间的相互关系,对自然山水作为审美对象的精神属性也做了进一步的阐释,即肯定了客观自然美的存在作为先觉条件对山水画家创作的重要影响。而山水画家的主观创造又高于自然美,强调了艺术创作过程中人的主观能动性。

简介：“书画同源”是中国书画史上的一个重要命题，尤其是当我们撇开上古的”书画同体而未分”，以“象形”为基础的六书不论，则自晋至明，这种同源关系主要体现于绘画创作，而不是书法的创作中。虽然书画具有相同的气息与节奏，但书法的早熟尤其是其在文化层次上的高于绘画，使书法对绘画的影响比绘画对书法的影响要来得深远。尤其是元代之后，“以书入画”的理念透过赵孟频的身体力行而达于极致，一时间，”书法性绘画”成为画坛正宗。因此，从苏轼、米芾、扬无咎、赵佶、赵孟频、倪云林、沈周、唐寅、文徵明、陈淳、董其昌，直到清初的王铎、傅山诸家，作为书画兼工的大家，尽管十分注重绘画用笔中的书法韵味，但却并未注意到书法创作中的绘画意趣。论他们的书法，与纯以书法为专工的”书家书“并无本质的不同。

简介：设计价值的意义旨在以改善人、社会、环境状态的方法来推动人类文明发展。通过对产品的需求、设计、制造、使用过程系统的分析和研究，着重论述了设计价值的适用范畴、作用对象和特点；它的目标是通过刺激、引发市场需求的方法来推动产业经济的发展；其意义是对人的生活品质和生存环境的改善，由此提出了设计价值发挥作用时产生的效用、审美、方式、消费等问题和解决方法。

简介：自然的声音（2006年创作的《天籁》、（（痕迹》系列作品），“卜”（易经）和人复合交融而形成了自由排列的形式。

简介：言恭达生于江苏，1998年成为第二任沧浪书社社长。师法沙曼翁，继承了沙曼老章法上的疏朗明净，用笔上的缓行逆推涩进，并于艰难探索中形成自家面目。

简介：苏园1923年生于四川成都．九三学社社员，成都市九三学社书画研究院顾问，四川省文史馆馆员，中国书法家协会会员，中国书法家协会篆刻委员会评委，四川省书法家协会顾问，成都市书法家协会顾问。曾担任四川省书法家协会副主席、成都市书法家协会副主席．