简介：本文结合基础美术教育现状和美术学毕业生就业需求的现实,重新定位地方高校美术学专业的人才培养目标,创新设计＂主辅双修＂复合型课程体系,探索因材施教、分流培养教学模式,增强毕业生的职业适应性,促进美术学专业的可持续发展。

简介：引言自二十世纪上半叶以来，纤维艺术在不同国家、地域的文化背景下，经历着从传统样式到现代样式的传承和变化。纤维艺术形态的多元化、艺术风格的多样性、材料的综合性等诸多因素交叉融合，构成了现代纤维艺术的总体特征。那么在创作和教学实践中，多元探索现代纤维艺术新综合材料的运用理念和技巧，就显得特别重要，这已经成为世界各国纤维艺术家和教学领域非常关注的重点课题。

简介：本文立足于中国中小企业现状,剖析了中小企业品牌形象建设的种种特征,并尝试从设计管理角度探究协助中小企业品牌形象健康发展的途径,希望在理清自己对中小企业品牌建设认识的同时,唤起设计界对于此方面问题的关注。

简介：近年来，我院针对成人高等教育和美术教育的特点，坚持“以人为本”，面向市场，推进教学改革，培养应用型美术与设计人才，取得了一定的成效。

简介：校企合作搭建实践基地平台，开展“教、学、实践”综合教学模式，既能不断提高教师和实习教练队伍的整体素质，确保实践性教学质量，又有助于学生获得实践设计经验，较快提高应用能力。

简介：本文立足高校的三本生源实际和应用型人才培养目标的定位,顺应动漫产业的发展趋势,科学划分专业实践模块,强化专业基本技能和专业技能实践环节,引进项目引导式实践教学模式,在专业实践教学改方面进行了积极的探索。

简介：1．专业方向设置工业设计系日前设有产品设计、展示设计和交通工具造型设计蔓个专业方向。产品设计专业提供产品创新设计、产品造型设计有关的专业课程。注重对学生设计创新意识、设计创新能力、造型艺术素养的培养以及与产品开发设计有关的基础矢知识和设计技能的系统训练，旨在使学生具有能够胜任产品设计创新所需要的分析、评价、设计、造型和实施的能力，并具有较强的知识扩延能力和市场创新意识。展示设计专业旨存培养能够从事箨类展览策划与设计的创新型设计人才，要求学生掌握展览设计的理论知识、艺术素养和专业设计技能、对窄问、造型、色彩、视觉传达以及多媒体技术手段具备较强的综合应用能力，

简介：时间：2015年9月22日地点：杭州跨湖桥遗址博物馆主办：杭州跨湖桥遗址博物馆洪亮工作室书学研究会清华大学美术学院主持人刘品成（北京学者）：尊敬的各位专家、学者和书法界同仁。中国当代研究型书画家“笔法研究”专题学术研讨会现在开始。“笔法研究”专题学术研讨会,是我们这次活动的重头戏,也是一个特色和亮点。洪亮导师对此高度重视,从策划设计、目的要求,到具体组织实施,都亲自操刀,倾注了很大的精力。研讨会的主题是关于“笔法研究”,专业性、学术性和理论性很强。

简介：　　一、对高职高专院校数码媒体艺术专业"双师型"教师的理解　　1.高职高专院校师资队伍的特点　　发展职业技术教育是我国教育工作的一个重要目标,而高等职业技术教育的发展更是重中之重,积极发展高等职业技术教育是党和国家的重大决策,并已成为我国教育领域中的热点和重点.……

简介：近年来,随着海峡两岸经济合作与社会交流的越发密切,不断促进海峡两岸社会文化的相似度、认同感增强。伴随之,在两岸工业设计领域大范畴的交流过程中,工业设计的设计风格、设计理念以及设计教育在不断地体现着相近化与融合化的趋势。诚然,尽管海峡两岸的社会各领域交流处于空前繁荣的局面,但是无论从时空的局限性还是社会的局限性,都在一定程度上限制了以文化教育领域为代表的两地社会交流的程度及形式。现状喜忧参半,一方面是两岸交流融合不可逆转的历史必然趋势,另一方面是因体制、

简介：“将中国制造转变为中囝创造”这概念的提出让众多从事设计教育工作的人们兴奋不已，因为这毕竟是国内第一次将设计和创新提到如此高度。如此突然的礼遇使许多从事设计和设计教育工作的人们感到一种无形的压力，因为他们深知这一目标的实现也许需要一代甚至几代人的艰辛努力，而实现这一目标的关键是中国必须拥有一大批优秀的专业设计人才。

简介：山寨式沉浸体验实验室计划近期的创作是在利用移动互联终端,如Ipad做交互影像装置。例如《房产广告的梦话》和《山寨式沉浸体验飘移者的家》。其中《山寨式沉浸体验飘移者的家》是我未来5年的创作计划"山寨式沉浸体验实验室"其中一件作品。山寨式沉浸体验是中国山寨现象中的一种,同时也巧妙地运用沉浸式体验技术营造一种山寨的体验,是山寨现象和沉浸式体验的交集。目前在中国主要有两种山寨式沉浸体验现象,一是山寨了某个建筑、景观而造成的山寨式沉浸体验,二是山寨了某个室内空间而造成的山寨式沉浸体验。很多人在谈论山寨建筑大行其道的原因时,常常将其归结于中国人不愿意创新或没有能力创新,归结于中国人就是爱剽窃,但如果从山寨式沉浸体验角度来看则不然,因为这是为了通过对某一特定建筑的山

简介：何谓板书？翻看不同版本的教材或专著，关于板书的定义有十余种之多，仔细分析则发现大同小异。对于板书的定义，就像季羡林先生所说的，要想给事物下定义，有时是徒费心机。“板书”，不妨采用最为简单明了的现代汉语词典的解释：在黑板上写字。

简介：艺术家是通过作品来表达自己的思想情感。随着时代的变迁，技术在作为艺术家表达思想情感的媒介作用是不可忽视的。

简介：信息技术属于新兴学科，加上各地实际情况千差万别，所以信息技术教学没有既定的教学教法，我就多年来从事初中信息技术教学进行的一些尝试。谈谈自己的体会、心得。

简介：技术美是人在生产劳动中体现出来的劳动技能美.就设计来看,技术美是一个发展的概念范畴.在我们看来,若是想讲清技术美的概念,我们应从以下两个方面来界定技术,然后再研究它的特性.

简介：“新课改”这个名词在我校已喊了两年了，信息技术课到底该怎样实施，大家也都在不断探索改进中。多年的教学实践中，我也积累了一些自己的浅见，现与大家分享一下，以期共同提高之目标。

简介：动画是一种被赋予了生命的＂活动＂的动画。而活动动画的实现,即动画的诞生是现代科学技术的结果。技术是动画的先导,必须运用多种技术才能发挥它独具的视觉效果；离开了技术和相关的技术设备，动画就不复存在。因此，动画创作必须借助系统的技术设备。Flash动画是目前运用较多的动画创作形式，与其他动画制作软件制作出的动画相比，Flash动画有着独特的技术优势。

简介：“时装艺术”英文名为FashionArt，即与时装有关的艺术、、“时装艺术”的核心特点是：强调以服装为媒介和题材，来表达个人的情感与精神世界。它属于现代艺术的一个分支，类似于现代艺术中的装置艺术，具有创造性、思想性、艺术性和前瞻性的特点，对服装设计具有导向和指引的作用。“时装艺术”源于20世纪60年代美国的时装艺术运动．20世纪中叶是一个当代艺术活跃、后现代艺术兴起的历史时期，冈此时装艺术从诞生之初就与当代艺术的诸多理念与哲学思想有着密切关系，迄今为止，“时装艺术”的发展经历了三个阶段：起源阶段——可穿的艺术，发展阶段——不可穿的艺术，成熟阶段——时装艺术。在2006年前后，由中央美术学院时装々业学科带头人吕越教授，经韩国弘益大学服装专业创办人琴基淑教授引入，展开了一系列的“时装艺术”创作展览活动，由此国内“时装艺术”进入了一个蓬勃发展的时期。

简介：技术区别于经验的一个很重要的标准是技术需要科学的论证而经验则需要长期的实践来积累，技术往往有较为详实的理论依据，经验则更多的依赖祖辈师承的口授心传。摄影作为一门集艺术与科学于一体的学科除在艺术表现、传播方式之外对技术有着更加严格的要求，在今天这些技术大部分已经由数字化技术加以完善，然而在其“作品”的表述上仍然需要调动人们的视觉经验、思维判断加以认同。