简介:在敦煌壁画的研究与保护中,川籍画家起到了十分重要的作用,不仅人数众多,而且成就卓著。以张大千、段文杰、史苇湘、欧阳琳、李其琼、孙儒僩(山见)等学者为代表的川籍画家,在70余年的漫长历程中,披肝沥胆,潜心研究,大力宣传,对敦煌壁画的研究与保护逐渐建立起完整科学的体系。而抗战时期,成渝两地大后方"文化之都"的形成,尤其是在成渝两地相继举办的"张大千临摹敦煌壁画展览",毫无疑问成为推动20世纪的显学——"敦煌学"发展的重要动力,并由此而及,成为川籍画家前赴后继学习研究敦煌的精神源头。川籍画家对敦煌壁画艺术研究与保护所做出的积极探索和成果,为致力传统艺术的创造性转化、创新性发展做出了巨大的贡献。论文以集群考据和个案研究相结合,运用大量翔实文献史料和部分第一手资料,论述川籍画家在敦煌壁画研究与保护上的历史地位与作用。
简介:以“文化知识”为借口,贬斥“工匠”,褒扬“艺术家”,以“工匠”为耻,以“艺术家”为荣,这是关于艺术的一种“文化”偏见。它在表面上似乎是重视“文化”,实质上却是在败坏文化,即在重视“文化知识”的表象下实施“文化素质”的堕落,甚至连“重视‘文化知识’”也只是一个借口,实质上连“文化知识”也并没有得到落实,且不准备加以落实。而是以这个借口来贬斥“文化素质”。我们要想使艺术具有文化,首要的是落实文化素质。有了文化素质,有文化知识更好,没有文化知识也不算大问题。而既有文化素质,又有文化知识的艺术工作者,也决不会有强分“工匠”和“艺术家”、贬斥“工匠”而褒扬“艺术家”的偏见。