简介：20世纪以来,中国进入了一个激荡的时代。社会制度的变革及其带来的一系列变化对社会各个方面都造成了巨大的冲击。作为传统的绘画门类之一,文人画也面临着压力和困境。首先,视觉艺术越来越倾向于反映和干预社会。50年代毛泽东在延安文艺座谈会上的讲话成为中国官方艺

简介：李莹(王莹)同学书《李白诗》这幅作品,可以看出此作尚属集字创作阶段,虽然对书体特征把握不甚准确,但已显现了欧阳询楷书的影子,优点不少,缺点亦应引起重视。小作者学书的路子基本正确,若进一步加强练

简介：“折枝”一词最早见于唐朱景玄《唐朝名画录》中对边鸾的评价：“边鸾，京兆人也，少攻丹青，最长于花鸟，折枝草木之妙，未之有也……近代折枝花居其第一，凡草木、蜂蝶、雀蝉，并居妙品。”另外《宣和画谱》记载：“边鸾，长安人，以丹青驰誉于时，尤长于花鸟……又作折枝花，亦曲尽其妙。”

简介：写意花鸟画有其独特的程式语言规范。而在艺术实践中，如何把这些规范与“我”——画家独特的艺术个性结合起来，则是艺术家们面临的普遍问题。本文主要以写意花鸟画来探讨中国画学习的普遍性规律，从一般与个别的关系，学习传统与独创的关系，对“程式”与“我”的互动关系进行论述，进而提出把握程式与“我”的适度原则。

简介：作为世间生灵的重要构成．作为人类审视对象的另一半形象，作为社会文明图像中无法割裂的客观存在．女性，以其纯粹却又复杂的情态鲜活于社会生活以及艺术作品之中。单从浩如烟海的美术作品而论．女性形象．是数量非常庞大的一个组成。我们如何将它置放于美术世界里的客观位置？

简介：作为中国当代杰出的现实主义画家，高小华精湛的造型能力与写实才华早在“伤痕美术”时期就已经得到了全面的体现。1978年，高小华在创作《为什么》和《我爱油田》时直接受到苏联当代现实主义画家科尔热夫《巴黎街头艺术家》、《母亲》、《前伏后继》组画等的启发与影响。与董希文、靳尚谊等前辈现实主义艺术家在经历油画民族化运动之后明亮平滑的画面不同，高小华用粗粝奔放的笔触和浅浮雕般厚重的肌理来描绘主流视野之外的“边缘现实”，令人耳目一新地烘托并传达出一种深度追问历史的悲怆氛围和敏锐体悟人生遭际的感伤情愫。

简介：水墨图像的表达常常需要运用精到的笔墨技巧和水墨图式．在层层推进的程式中完成最后的造型表达与主题创作。对于儿童来说．由于特定的年龄特征和表现能力．在教学上教师要尽量简化表现的程式．使图像的表达符合他们的特点与能力．并根据表现的内容和主题选择一个合适的水墨图式．使其能最大限度地达成孩子艺术表现的力度。因此，

简介：一曲音乐流动着、行走着,对我耐心地解释着.我不想多言,愿让它敲打、疏理,领我经历旋律和情感的起伏,它似乎理解我的远近。音乐对我虽不是万能,但它算是我最好的朋友之一。它教我超越,给我清新。如自然中的瀑布,让小小的空间气象万千,和它在一起,心和眼里的一切都有了活力。对它我总也感受不尽。

简介：音乐能缓解疲劳，让人心情愉悦。瞧，这对儿女吵得不可开交，父亲急中生智，打开了留声机，还真有效，原本挥动的拳头变成了手舞足蹈的舞蹈，这就是音乐的妙用。当你正为吹不响乐器而烦恼时，不妨给乐器接个氧气管，这样就不用担心中气不足了。

简介：林风眠之所以被认为是“真正意义上的革新派”，最具说服力的是他对传统文入画很多根深蒂固观念的颠覆，在艺术实践中毫不顾忌地驰骋于传统文人画的种种禁区。本文从他对传统的态度、对传统文人画笔墨精神和色彩观念的颠覆、方构图、满布置——对传统章法的突破、对传统造型规律的颠覆等四个方面分析林风眠创作中的破旧立新是对传统文人画程式的解构。

简介：上图的四种动物正在参加音乐会，但粗心的小画家将这些动物身体的某一部分画错了，你能找出来呈？

简介：小学音乐乐感及音乐鉴赏教学是我国美育教学中的重要一环。音乐教育又是小学教育的重要组成部分．它既可以培养学生的感受力、鉴赏力、分析力和审美能力，又开拓了学生的视野，陶冶了情操。要取得良好的课堂教学效果，必须发挥学生在教学中的主体作用。最重要的是要自始至终尽量多地创造条件．让学生实践、参与、体验．因此尝试以下做法：

简介：　　听音乐练钢笔字,一向是我的习惯.这会使我放松,忘却一切烦恼,而每当听到动听歌曲时,我会情不自禁地跟着歌词在纸上任情书写,随意发挥,特有一种舒畅的感觉.写完还可以自我陶醉一番,然后就把纸扔到一边,不理了.随着时间的推移,练习用的废纸堆积成山.某天,我在听邓丽君的歌曲时,甚为感动,然后又动笔乱涂乱画一通.发泄完后,我终于决定把现成的废纸连同那堆废纸一起扔掉.就在收拾期间,突然眼前一亮,废纸中一些有趣味的字吸引了我,刚好有不少是里面的歌词.脑子跟着冒了个想法:不如将一些写得比较好的字集成一幅作品,这不又是一种创作吗?于是,我根据李熠的词,在废纸堆里精心挑选,最后就集成了现在所看到的钢笔书法作品.……

简介：色美以感目，音美以感耳，意美以感心。人们从大千世界发现红、蓝、黄三原色。以审美的规律将色彩进行不同的组合，创造出各种各样的色彩；音乐中七个音阶不同的组合、交替，又产生出形式多样的音乐。

简介：书法作为“中国文化核心的核心”处于中国诸艺术“枢纽”的地位，与音乐有很多相通之处，因为艺术间有通感的存在，艺术通感指的是人类视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉五种感官，表面上它们分工不同，“各自为政”，实际上它们却“里应外合”，互相感通。其实人类很难找到不互相联系的物质，这就是事物的普遍联系性。

简介：随着国家《初中音乐课程标准》的颁布与新课程的逐步深入的实施，我国音乐基础教育已迈入一个崭新的历史阶段。笔者经过多年来的实践，对初中新课程标；位下的音乐教学提出了自己的看法。

简介：抽象而言，书法是无声的音乐。具体而言，书法与音乐在入境方式、艺术语言、节奏感、流动美等方面存在同质性。

简介：独自出差成都，夏日的傍晚，酷热难耐。一个人在房间，百无聊赖时，突然有一股嘹亮悠扬的二胡声从窗外流进来，令疲惫慵倦的精神为之一振。脑际掠过白居易的诗句：“忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。”于是穿衣下楼走出招待所。远远的，十字路口人行道的宽阔处已围了一圈人，在那蹲着、站着的各色人中间，有一位５０岁左右的盲人在演奏。他的背后停着一辆十分破旧的三轮车，上面放着一台老式的扩大器。他面前是一个自制的“合成器”，上面装有木鱼、碰铃、铁三角，还有几只电子鼓效果器，固定这些的是一些细铁丝和麻绳，看上去有几分滑稽。他用双脚准确地踩着那些踏板，五步开外，两只不大的音箱把他的琴声和伴奏声传出很远。夏日的黄昏，都市的街头，人声、车声喧嚣一片。盲人音乐家旁若无人地在拉着琴，独自沉浸在他音乐声中。嘹亮的二胡声时而抑扬顿挫，像一股山涧清泉淙淙流淌，时而如泣如歌，倾诉着几分缠绵几分幽婉。他两脚不停地踩动踏板，好像有一支小乐队在为他伴奏。各种音质、不同节奏的伴奏声与他的琴声水乳般和谐交融，音乐中时时洋溢出一种对光明的祈盼和对美好生活的向往之意，叫你很难想像一个一生都在黑暗里的人还能以一种乐观、豁达的情怀来向别人说生活的美好。一曲终了，无人喝彩，...

简介：~~

简介：二千五百年以来，西方知识试图俯瞰世界。但它没能认识到世界不是为了观看而是为了聆听。它不可读，但可听。