简介:中国当前的戏剧艺术教学急需探索新的理念与方法.以往一些陈旧的戏剧观、艺术观在一定程度上带来了戏剧教学的概念化、僵硬化,不能真正触及学生的心灵,偏离了戏剧教学的美育本质.而真正回归戏剧本体,以新的戏剧观、艺术观、审美观引领戏剧教学的全过程,让学生充分进入戏剧情境,把艺术分析与生命体验融为一炉,把生态智慧与人类情怀熔铸一体,把审美感通与人格重建结合起来,有助于真正实现戏剧教学的目的.
简介:
简介:梆子、二黄是粤剧的主要腔调。本地班兼唱梆黄是粤剧发展到成熟阶段的标志。因此,梆子、二黄的源流问题,成了粤剧发展史研究中的关键问
简介:<正>宋玉在《高唐赋》和《神女赋》中塑造的巫山神女形象在中国文学史上产生的影响广泛而深远,历代的诗词曲赋常常吟咏引用其人其事,至今不绝,神女无疑是不朽的。在宋玉笔下,巫山神女是个梦中的人物,好像是宋玉闭目遐想向壁虚构而得。有些人正是这么认为的。南宋范晞文《对床夜雨》卷五:“凡此山(按:指巫山)之片云滴雨,皆受可疑之谤。
简介:文艺首当其冲的一个话题就是“美”,没有美,文艺就不仅会失去自己的品格,同时也会失去其生存与拓展的空间。本文从理论与实践方面剖析邓小平文艺思想审美理想,从而为文艺创作的繁荣提供了不可动摇的理论指南。
简介:乐教,是一个充满传统与现代的冲突与统一的极富民族特色的永恒话题。中华民族古来即有源远流长的乐教传统。自西周始,"礼别异,乐和同"即已成为共识。《礼记·乐记》更称:"凡音者,生人心者也。情动于中,故形于声,声成文谓之音。是故治世之音安以乐,其正和;乱世之音怨以怒,其正乖;亡国之音哀以思,其民困。声音之道,与正通矣。"不仅将乐与政直接勾连,而且将之视为政兴政亡的先兆。
简介:随着经济社会的持续快速发展,我国农村人居环境有了显著改善,但目前整体落后的状况尚未得到根本扭转,而且与城市环境的差距还有拉大的趋势。高度重视和不断改善农村人居环境,是建设社会主义新农村的题中应有之义,是构建社会主义和谐社会的重要内容,本文尝试从室内设计的角度去看新农村建设,希望加快新农村建设的快速发展。
简介:近些年,新媒体的不断发展成熟,给高校舞蹈教育带来了多方面的影响。新时期,高校舞蹈教学就需要基于新媒体的时代背景,展开合理的改革创新,让舞蹈教学可以取得进一步发展。对此,本文就针对新媒体的教学价值进行分析,然后探讨了利用新媒体改革创新高校舞蹈教学的具体途径与措施,希望可以给高校舞蹈教师一些参考。
简介:艺术院校基层党组织具有自身的特殊性。如何将艺术教育的理念和内涵融入党建理论研究和实践活动中;如何以艺术实践为突破口,发挥艺术教育和艺术实践在党建工作中的作用,是当下艺术院校基层党建工作理论创新和实践探索的核心内涵。艺术院校的基层党建活动要充分发挥专业资源优势,以多角度、多维度来思考和探索创新党建工作的思路和方法,积极展开艺术院校党建品牌化建设的创新探索。
简介:随着先进的教学设备源源不断地进入课堂,美术教育的课程设置、教学内容、教学方法、教学手段发生了划时代的变化,形成了全新的职业教育理念,取得了令人可喜的成果。
简介:眼睛逐渐适应黑暗后,慢慢地就能够看到一些东西,草和树在微风中轻轻地摇曳,碧绿色的树在夜色中变成墨绿近黑。我做得最多的事情就是仰头看天空的星星。刚开始看的时候,没有几颗星星。但当眼睛习惯了黑暗之后,星星就一颗一颗跳出来了。黄志琼老师的作品就是这第一颗跳出来的星星。他的画用色较深,你要闭眼清空脑袋里固有的观念,刹那间睁眼,去看他的
简介:如果要给现时的粤剧演出状况稍作评述,一时还真不好说,因为呈现出来的效果是多方面的:
简介:改革开放以来,我国美术创作日趋繁荣。在计划经济向市场经济转化的过程中。艺术品也作为一种商品进入了市场,使之与观众直接见面,受到观众的直接评价,实现了艺术价值,体现了社会效益,扩展了创作范围,包括过去曾被排斥在创作之外的风景画、静物画也都得到了观赏者的喜爱,从而提高了画家的创作积极性,推动了造型艺术向广度和深度发展。
简介:西藏的民歌是非常丰富多彩的。它不但品种繁多、风格各异,演唱方法独具特色。每个牧场、每座村落,都有优秀的民间歌手。他(她)们的演唱活动是农村、牧场、城镇,是人民文化生活不可分割的组成部分。西藏被誉为“歌舞的海洋”,藏民族被称为“歌的民族”,我看这一点也不过分。我在那片歌声弥漫的高原上,从事声乐演出,教学二十余年,去过不少地方,学过民歌,演唱过民歌,调查过民歌,并且对它们进行过一些研究和思考。试从藏族民歌着手谈藏族声乐教学,下面分七个问题谈谈自己的心得体会:(一)藏民族是“歌的民族”,及其心
简介:几乎每年小剧场戏曲节的研讨环节,都会涉及"什么是小剧场戏曲""它跟小剧场话剧的区别在哪里""它的价值内涵、使命任务及本体特征是什么"等话题。而小剧场戏曲的价值,正在于它的探索性、实验性。
简介:随着城市生活的不断变化,观看体验不断更新,演出空间也随之多样。在英国、美国等国,作品与空间共同成长,演艺空间的设计与定位更加多元化、成熟化,水磨剧坊、自行车剧坊、新百老汇,使得观剧成为一种与空间联系更为紧密的活动。在今天的上海,已经步入作品与演出空间共生共荣的阶段,都市新演艺空间作为突破上海演艺产业瓶颈,对标欧美、日本的演艺集聚区,成为打造演艺之都的稳定性结构,新演艺空间的提出与实践,对上海演艺生态环境将带来新的影响力。
简介:一、对“观众”功能之定位当一个戏剧作品几经艰辛终于“立”在舞台之际,迫切地令人操心的可能就是“观众问题”了。何谓“观众”?有一本汉语词典指出:观众——看表演或比赛的人。在现代戏剧学用语中,有一个术语叫做“观众参与”,那是指在戏剧演出的过程中,观众与演员的密切交流导致观众对艺术创造的主动参与。前苏联戏剧家梅耶荷德指出,观众是继剧作家、导演、演员之后的第四个创造者。英国导演彼得·布鲁克认为戏剧是演员和观众的共同构成物,戏剧就是“RRA”,即排练、表演、参
简介:对于我国高校舞蹈教学来说,其本身肩负着文化传承的重任,而如果能够将中国傩文化的“活化石”江西傩舞融入高校舞蹈教学中,高校舞蹈教学的文化传承作用就将得以较好实现,而具备着历史悠久、题材丰富、种类多样等多方面特点的江西傩舞的传承与保护也将获得较为有力的支持。
简介:时光过隙,转眼人们已经进入了信息技术的高速发展期,伴随着高职环境艺术设计专业教学模式不断的更新换代,使得学生在教学过程更加有代入感、主体感地去学习许多理论知识。完善实践与理论相结合的教学模式让他们能够更加轻松及高效率的学习知识,为他们在学习习惯、学习方式以及学习思维上做到与时俱进,跟上现代信息传播的步伐。一、探究学生对于信息技术应用于课堂的认识为了确保高职环境艺术设计专业教学模式创新的顺利进
进入情境,直感本体——戏剧教学方法新探索
中国舞教学新探
粤剧梆英源流新探
巫山神女原型新探
邓小平审美理想新探
回归音乐之本——当代乐教鼎革新探
探索新农村建设中的地域性室内设计
新媒体时代高校舞蹈教育改革创新探析
多维度艺术载体下艺术院校党建活动品牌化建设的实践探索
职业教育中美术课教学方法新探
艺术探索
用艺术探索世界
粤剧现时演出状况探索
精神内涵的探索浅议
藏族声乐教学的探索
“呼吸”镜像:探索前方有景观
对新演艺空间的探索
探索澳门话剧之观众拓展
江西傩舞教学实践探索
基于信息技术背景下高职环境艺术设计专业教学模式与创新探讨