简介：当代艺术必须关注当下，作品语境的分析可作为当代艺术作品价值较为有效的判定方式。当代艺术作品应该做到内外语境高度一致，这是作品具备一定的批判效度的前提条件，也是作品价值得以显现的重要方面。

简介：摘要：通过对徽派版画艺术流派的形成，及当代艺术语境下徽派版画发展困境的分析，从三方面来探讨徽派版画在当代艺术语境下的拓展与延伸问题，以期明晰拓展和延伸徽派版画在当代艺术门类中的创作思维，以适应当代艺术创作的表现需要，使得徽派版画在当代艺术语境下能够与不同的艺术创作形式相互交融，从而为徽派版画的传承创新起到辅助和促进作用。

简介：中国剪纸艺术在民间有几千年的发展历史,各个地区几乎都有属于自己的剪纸习俗,剪纸在人民群众中有深厚的艺术基础。从数字媒体技术语境的角度对中国剪纸艺术进行传承与创新方面的探讨,首先阐述了数字媒体技术的大背景,分析了中国剪纸艺术发展的现状和困局,针对这些问题,对中国剪纸艺术的创新和传承提出了一些看法:应用数字媒体技术进行剪纸表现形式创新、剪纸精神内核的创新、剪纸造型艺术语言创新和剪纸艺术教学手段的创新。

简介：摘要：随着时代的发展，艺术领域正在经历着深刻的变革。在这一过程中，中国传统手工艺既面临着挑战，也迎来了新的发展机遇。为了更好地传承与发扬中国传统文化，必须积极探索中国传统手工艺在当代艺术语境下的转型路径。本文阐述了当代艺术语境下传统手工艺的转型方向，提出了当代艺术语境下中国传统手工艺转型的具体路径。期望为传统手工艺的未来发展提供有益的启示和思考。

简介：雕塑不同于绘画，它有其独特的艺术语言和表现形式，要认识和研究雕塑的最基本特质，还得从雕塑的艺术语言入手。

简介：学习一种语言的初级阶段是学习、掌握这种语言的日常交际语言：进入高级阶段。就要学习、掌握这种语言的艺术语言。只有掌握了艺术语言，才能进一步提高运用这种语言的能力和文化品位。然而。多年来。艺术语言的教学却一直是语文教学中的薄弱环节。一方面是由于长期受工具论的语言观的影响，作为工具．艺术语言自然处于边缘位置：另一方面是由于艺术语言自身的特殊性．它不像其它内容可以切分。

简介：情趣，是艺术语言区别于非艺术语言的一个重要特质，否定它的作用就是扼杀文艺的特质，消解了文艺的美感作用，尤其对于《药》这一类政治主题明显、社会批判性强的经典作品，忽视从情趣的特点上解读，就容易把作品变成政治说教的传声筒。在中国艺术追求所谓”神韵“的传统旗帜下，

简介：摘要：科学语言主要是一种规范性，具有社会共同性的语言形态，服务于现实的目的 ;艺术语言是审美，创造美的语言形态，具有理想的美学效果，其形式是服务于表情功能和美学功能的产物。

简介：发话主体在艺术语言的创作过程中，常常将自己对世界的审美体验融进了艺术语言。发话主体对世界的新的审美体验需要新的艺术语言来表达，新的艺术语言也就自然产生。发话主体的艺术语言不仅反映了他对某一具体的事物的审美体验，还反映了他对世界的整体的审美体验。审美体验模式是人对世界的模式化的审美体验方式和认知方式。发话主体对传统的审美体验模式既有继承，也有超越。发话主体对传统的表现模式既有继承，也有超越，发话主体超越了固有的表现模式，艺术语言便产生了。隐喻是这种艺术语言得以产生的思维方式。

简介：在提出素描基础语言中水彩语言的植入和创作语言泛化的方法的基础上,对当代水彩艺术进行了有效界定,为水彩艺术研究提供了便利的途径,也为从事水彩艺术基础教学和专业研究的有效衔接探索了一条新路。

简介：摘 要：初中体育新课程标准提出，体育教学的目标是增进学生身体健康、提高学生运动兴趣，养成自觉主动参与运动的习惯。体育教师要让初中学生尽可能多地喜欢体育运动，课堂教学中就要注重教学语言的艺术性。体育老师在课堂理论讲解的时候，要用清晰、准确的专业术语来说明课堂教学内容与要达成的教学目标；但在解释动作要领与讲解理论原理的时候要尽量使用通俗的语言；不同教学内容与时段的语音语调的变化和节奏的把握；还要根据不同的教学对象调整语言基调。如此，才能构建和谐的师生关系，使学生积极主动地参与到体育锻炼中来，增强学生体质，培养某类体育项目兴趣，实现终身参与体育锻炼的教学目的。

简介：静态分析语体词跨用的语体因素、社会因素、修辞因素,并从概念整合理论的视角对其进行动态的认知阐释。从静态描述到动态分析、解释的研究方法对传统语体学研究是一种有益尝试。

简介：摘要：现代插画是在传统插图的基础上发展而来的。插画创意给人天马行空之感，它是自由的、多彩的,这为创作者情感的抒发提供了支持。因为不同创作者的艺术体悟、生活经历、学习背景、心理感受等存在区别，所以会形成独树一帜的艺术体系，这使插画艺术语言变得缤纷多彩。艺术语言是讲述插画故事和主题的载体，虽然不同创作者的艺术立场不同，但艺术语言在表述上存在共性，能体现出创作者对美的向往和情感的宣泄。

简介：摘要：表现性素描，是以感性方式对理性思维进行表达转化的素描艺术方式，不仅涵盖个体的艺术经验，还包括从艺术层面对客观事物作出的理解。素描以艺术语言表现自身，素描语言建构依托于对具体物像的艺术理解和呈现。素描艺术蕴含了艺术家的内在情感，其艺术语言表现了素描的本质。为加深对表现性素描的理解，有必要研究其艺术语言具备的特征。本文简述了表现性素描和素描艺术语言的含义，浅析了表现性素描艺术语言特征，以期为素描艺术相关研究提供参考借鉴。

简介：摘要：时间感的存在是由不同历史时期的社会面貌决定的。随着中国经济的发展，传播艺术的语言风格在每个时代都有不同的艺术魅力就好像我们把服装风格从最初的保守单色转变为后来的财富，这是环境的影响和时代的变化。事实上，每个历史时期广播主持人的艺术风格都有自己的魅力随着时间的推移，人们对艺术传播和动画的要求不断增加

简介：油画自16世纪由西方传入中国,一直到近代没有得到什么发展。虽然有个别画家(如曾鲸)开始注意对西方绘画的模仿、学习,但明清画坛仍然是文人画占主导地位。这期间只有意大利画家郎士宁成为乾隆的宫廷首席画师,在中国画界占有一席之地,但他仍然是以中国画取胜,只是在作品中稍微使用了一点明暗关系而已。

简介：唐卡的颜料分为本土颜料及外域颜料，由矿物颜料、植物颜料、动物颜料、鼻血颜料组成。唐卡的敷色技法可以分为平涂法、渲染法、点染法、梳染法、晕染法、勾线法、描金法。

简介：【内容摘要】：随着社会经济的发展人们的物质生活与精神文明生活得到了极大的丰富，经济基础决定上层建筑，因此，人们的审美观念和生活方式都发生了翻天覆地的变化，加之设计师的身份背景各不相同，使得不同的文化相互交融，诸如此类的诸多不可控的因素对植物景观的审美及发展趋向都产生了深远的影响。而将现代植物景观的资源合理配置，使其与城市空间相融合，创造出更多更有意境的城市空间是植物景观设计的首要任务。通过诸如植物景观的艺术语言、符号学和各种交际方式的运作机制，认知的主客体关系等方式手段进行研发，使艺术语言的元素丰富化，从其审美特征作为切入点，从而探索植物景观的艺术语言的实际意义所在。

简介：【摘要】人类的翻译活动实践几乎同人类自身的历史同样悠久，自从人类有了语言实际上就有了翻译活动。我国对于国际文化的交流与传播也需要通过翻译这种形式进行。在英语文学翻译中，除了文本的艺术语言外，更重要的是要把文学作品中蕴含的思想内涵与精神精髓充分地传达给读者，从而使中国文学作品能够更加完美地展现在读者面前。所以，对英语文学翻译质量的把控就显得尤为重要。

简介：摘要：在清代，画家们深受南北宗论的影响，而摹古则成为当时画坛的主流倾向。这个时期的画家们在山水画创作中，极为强调对传统艺术风格的模仿，追求古代画家的笔墨技巧。南北宗是指南宗和北宗两大画派，南宗以文人画为主，注重意境和诗意；北宗则以工笔画为主，注重细致入微的表现。他们通过对古代名家作品的研究和模仿，试图继承并发扬中国绘画的传统。这种摹古的追求使清代山水画具有一种古典的氛围，表现出深厚的文化底蕴。在传统的继承与创新方面，石涛独具特色，与其他画家有所区别。他在山水画创作领域取得了显著的成就，为山水画的发展做出了积极的贡献。在山水画的构图中，石涛展现了许多新颖的创意和突破，为这一艺术形式注入了新的活力。石涛的绘画语言独具创意，尤其在他的山水画作中表现得淋漓尽致。他将个人的山水画创作风格巧妙地定位于“有法”与“无法”之间，这不仅是对绘画技法的独特理解，也体现了他对个人绘画思想的深刻总结。这种定位同时也成为他对个人人生的一种评论，反映出他在艺术创作中所追求的独立性和深刻思考的品质。因此分析和研究石涛的艺术语言，进一步探索其山水画的艺术特征。对于我们今后的创作具有非常重要的意义。