简介：布德尔不仅在雕塑艺术创作上成就斐然,而且也是一位杰出的雕塑教育家,贾科梅蒂、穆希娜等世界级的雕塑大师都曾受教于他,他有着自己完整的教学理念和对艺术独特的认知。艺术的真实性、构造与布局、侧面与体积这三个角度可以体现出布德尔的艺术理念和雕塑教学理论。

简介：博纳尔的绘画作品观照了时代和风格的演变，将许多复杂的思辨静静诉诸于笔端。色彩成为他精心选择的语言。他设色零碎、反复涂抹，效果却光怪陆离，把色彩的和谐性、对比性、音乐性、神秘性发挥到极致，由此构成一个奇妙的色彩世界。

简介：海德格尔反对传统艺术哲学通过形而上学来把握艺术，认为艺术哲学应迈入“思”的视域，通过“思”来重新为艺术奠基。通过对海德格尔艺术哲学核心概念——真理、世界、大地、美、诗的剖析能够更好地认识其艺术哲学思想。海德格尔的真我观是以脱离“孤独”，超越“沉沦”，先行到死为其特征的。海德格尔的艺术哲学对“存在”的本体论的追问，对艺术的形而上沉思以及其对诗与思、语言的人本学的阐释都具有重要的理论意义。

简介：萨荷芬,一位法国女佣;库淑兰,一位中国农妇。她们都是生活在社会最底层的普通人,从未接受过任何专业训练,却创作出如梦如幻、繁花似锦的艺术作品。分析她们的作品,我们可以发现许多相似点：构图繁缛热闹,色彩绚丽缤纷,作品中都饱含着对自然的深情,对生命的敬畏,对生活的热爱。她们让人们深深感受到,真正的艺术是由一颗颗赤诚之心炼化出来的!

简介：环境是我们人类生存的空间，活动的舞台。环境不仅需要保护，而且需要美化，使人身处其中心旷神恰，身心得到陶养，时时焕发活力。环境设计已成为当前人人关注的焦点之一。

简介：翻开西方艺术史册,从古希腊到文艺复兴,从洛可可到19世纪新古典主义,人体画占据了大部分的篇章。自17世纪,随着风景画与静物画的独立和绘画门类的逐渐丰富,人体画依然是荣耀画家成就的证明。甚至到抛弃了古典艺术法则的现代艺术时期,人体艺术依然具有极强的生命力。佩尔斯坦作为照相写实主义流派的一员,以写实人体画著称,他的作品看似是向古典艺术的回归,实则是另一种形式的反叛,以自己独特的风格为后现代主义思潮风格的形成与奠定打下烙印。

简介：未来主义是意大利近代极富有影响力的艺术思潮之一。通过对1936年到1938年间阿尔韦托·马斯特安尼设计的四张航空招生海报图像进行研究,回顾了意大利未来主义与航空业同期发展的黄金时代,论述了海报作者如何运用金属元素、强烈的色彩对比、仰视化构图等视觉形式和具有强大隐喻性图形符号——老鹰、鹰帜,共同把未来主义风格和民族意识呈现于海报之中。这四张海报是未来主义艺术思潮在设计领域的图像历史,是进一步了解未来主义历史的证据。

简介：法国作曲家库普兰,是法国古钢琴乐派的核心人物,一生创作大量古钢琴曲,并对后来诸多音乐家的创作及演奏有着深远影响.库普兰的作品中,古钢琴曲尤为著名,他还为自己的大部分古钢琴曲附上标题,以繁缛的装饰音为特点,在其作品表现中,也有着与标题息息相关的音乐表现.

简介：阿尔都塞理论体系中影响最深远的是他的意识形态理论。他借用拉康的镜像理论和伪个人主体的观念，改造了传统的马克思主义意识形态理论，提出意识形态国家机器的概念。他指出意识形态将个人传唤为主体和个人对意识形态的自动臣服，作为对人本主义哲学自欺行径的一种反驳。面对意识形态对含入的辖制，尤其是它通过文学艺术对人产生的一种隐性的控制，马尔库塞提出的新感性可以对摆脱意识形态桎梏产生一定的启示作用。意识形态无处不在，但是我们可以通过美学革命将其导向对人的正确引导。

简介：美国人类学家、社会学家阿尔君·阿帕杜莱（ArjunAppadurai）在其（（消散的现代性全球化的文化维度》一书中指出：文化互动成为当今世界文化进程中的核心问题。崭新的全球文化、经济应被视为一种复杂的、相互交叠的、散裂的秩序。阿帕杜菜提出了一个初步的框架来探索这些散裂，从全球文化流动的五个维度——族群景观（ethnoscapes）、媒体景观（mediascapes）、技术景观（technoscapes）、金融景观（financescapes）和意识形态景观（ideoscapes）入手，研究它们之间的关系，并认为这五个维度构成了其所谓的“想象世界”的基石。全球文化流动发生的条件，即全球文化流动发生在族群景观、技术景观、媒体景观以及意识形态景观之间日益扩大的散裂中，同时也通过这些散裂而进行。