简介：摘要：现代艺术设计与民间艺术设计代表了两种不同但相互交融的艺术表达形式。现代艺术设计注重创新、实验、技术和个性化，强调对材料的多样利用，推动了艺术的前沿发展。与之不同，民间艺术设计承载了文化传承的使命，重视传统工艺和社会联系，反映着社区的生活与文化。本文探讨了这两种设计形式的特点、联系与区别，并强调它们的互补与融合，包括跨界合作和文化交流。这种融合丰富了艺术领域，为艺术家提供了更广阔的创作空间，同时也促进了文化传承与发展。

简介：摘要：艺术与设计专业实践教学一直是高等教育的重要组成部分。随着社会的发展和经济的进步，人们对艺术设计及相关领域的需求不断增加，对人才培养提出了更高的要求。基于此，本文对高校艺术与设计专业的实践教学进行了研究，以供借鉴。

简介：摘要：传统图案艺术是我国的宝贵文化财富，蕴含着深厚的人文精神。在艺术设计专业教学中，传统图案艺术教学有助于学生掌握丰富的传统文化知识，提高学生的审美能力和创作能力。通过传统图案艺术教学，使学生了解不同民族的文化特色，丰富自身的人文素养和艺术修养。

简介：摘要：随着数字化时代的到来，艺术的表现形式发生了变化，各种数字化技术被运用到艺术设计中，数字媒体艺术就是在这种背景下诞生的。数字化技术的快速发展使文学思想与科学技术思想相结合，形成了一种新型的数码媒介艺术设计形式。数字媒介艺术的出现，使艺术的内容更加丰富和规范，促进了美术作品的发展。

简介：摘要：教材是中等职业院校在教学的过程中 ,教师和学生使用的知识信息材料 ,是教师施教和学生学习的基本依据 ,是教学过程中教师和学生之间的中心环节 ,起着桥梁和纽带的作用。但是 ,由于中等职业院校中环境艺术设计专业作为职业教育教材中的一类，具有自己的专业特殊性。如何克服在中等职业院校环境艺术设计专业教材建设中存在的不足，以下为作者的几点建议。

简介：摘要：高校艺术设计专业在不断进行着教育的改革，学校需要为学生探索一条符合社会发展规律和职业要求的科学实验体系，帮助学生更好的适应职业需求，为他们的就业提供坚实保障。本文主要分析了当前高校艺术设计专业实验教学改革的重要作用，并通过参考诸多文献，提出了实验教学改革的有效方法，大力帮助学校创立艺术设计专业，打造适应学生实践特点的实验教学平台，帮助学生更好的学习到有用的知识，希望本文能为艺术设计专业科学培养学生研究提供参考价值。

简介：摘要：随着计算机信息技术的迅速发展，我们的传统手绘艺术系统发生了巨大的变化，并产生了新的电脑艺术设计形态。因此，每一位美术设计者都必须在目前的环境下，对这两种设计手法进行全面的认识，以达到更好的设计效果。首先，本文对传统手绘艺术与电脑设计的利弊进行了论述。然后，从合理调整艺术设计教学课程内容分布、注重艺术设计对传统文化内涵的继承、避免对电脑艺术设计体系产生过度依赖。着重从功能性和实用性等角度，论述了传统手绘艺术设计和电脑艺术设计融合策略。

简介：摘要：在数字化的时代里，数字技术迅猛发展，数字媒体艺术设计应运而生。数字媒体艺术是全新学科结合了当代数字化技术与传统艺术而产生的。与其他学科相比，数字媒体艺术设计跨学科性较强，同时拥有时代属性、使用属性及复合属性。因此，数字媒体艺术与传统艺术差异明显，这也就意味着传统艺术势必会受到数字媒体艺术的影响。因此，加强了解数字媒体艺术设计是艺术设计发展的大势所趋。基于此，本文以数字媒体艺术为切入点，从延伸设计思维丰富审美内涵事，创新设计内容优化设计推广，两方面积极分析了数字媒体艺术设计对传统艺术设计的影响。

简介：摘要： 要积极推动相关教学活动的健康发展，教师不仅要帮助学生建立完备的学习框架，更要从实际教学要求出发，寻找能够提升教学质量的可行手段。在艺术设计专业教学环节，传统的教学模式已经无法适应现代化的教学要求。本文从现阶段的教学工作出发，论述提升教学质量的可行策略。

简介：摘要：针对设计专业大学生视觉素养的培养研究一题展开了较为深入的研究, 同时结合高校艺术设计专业中的视觉素养内容与笔者的自身经验总结出了几点大学生视觉素养的培养措施, 以期能够对我国高校艺术专业教学水平的整体提升献上一点绵薄之力。

简介：摘要：新文科背景下，人文艺术在人们生活中占有越来越重要的地位，为艺术设计专业实践教学提供了新的发展方向。立足于“人才质量观”是艺术设计专业的根本，建立“能力培养”的发展方向，增强学生知识的应用能力与思维的创新能力。本文从新文科背景出发，对艺术设计类专业实践教学进行一系列的分析和探究，提出实践教学课程设计的新方案，并就跨学科创新实践教学模式提出看法，希望可以对相关领域的工作人员提供有参考价值的建议，促进我国新文科背景下艺术设计专业类教学的不断发展。

简介：摘要：数字媒体艺术设计的特征在于其与数字技术密切相关，并且具有多样化的表现形式和交互性。数字媒体艺术设计对传统艺术设计产生了深远的影响，通过引入新的工具和技术，拓展了艺术设计的创作和表达方式，提供了更广阔的创作空间和观众参与度。然而，数字媒体艺术设计也面临着挑战和变革，需要在保持创新性的同时，保持对传统艺术设计原则和价值的尊重和传承。

简介：摘要：本文将首先对剪纸艺术的历史渊源进行梳理，介绍其在中国传统文化中的地位与意义；接着深入分析剪纸艺术的审美特点与创作技法，并探讨其在当代艺术设计中的创新应用；最后通过案例研究展示剪纸艺术与平面艺术设计相互融合的可能性以及带来的艺术美感与思想启发。

简介：摘要在时代不断进步的背景下，我国环境艺术设计迅速发展，不再是过分追求价格贵的材料，而是转化为重视传统文化以及民间艺术的传承和再开发。整体来讲，是指将我国传统文化多个元素进行融合，在环境艺术设计中融入我国优秀的传统文化，让其除了可以体现出现代化特色之外，还含有丰富的传统文化底蕴。基于此，本文首先分析了现代环境艺术设计的现状，然后介绍了传承和再开发的定义，最后提出了现代环境艺术设计的传承和再开发，希望可以为有需要的人提供参考意见。

简介：摘要：传统文化教育能够促进环境艺术设计专业的发展，但在高校开展此种人才培养模式时，应注意：环境艺术设计专业作为设计类学科，应该注意体验式教学，不仅在专业知识讲授过程中要进行体验式学习，传统文化教育也应该是体验式的，例如参观历史文化街区， 博物馆等，让学生更真切感受并领悟传统文化对环境艺术设计的影响。未来，传统文化教育对环境艺术设计的影响范围还将拓宽，只有正视传统文化对环境艺术设计专业的影响，我国的环境艺术设计事业才能够更加蓬勃发展。

简介：摘要：创新是社会发展的根本动力，需要创新教育的积极推动。认真研究影响学生创新能力的制约因素，构建完善的创新人才培养体系，以此推动教育创新发展，真正培养学生的创新意识和能力，为社会输送更多的教育创新人才从而真正培养更多的创新人才，打造创新型社会。

简介：摘 要：随着社会的不断发展和进步，教育不仅要传授专业知识和技能，还要培养学生的思想品德、社会责任感和文化素养；课程思政作为一种教育改革的策略，逐渐在高职院校的各个专业领域中得到应用；艺术与文化密切相关，艺术家和设计师的作品常常承载着社会、文化和价值观念；高职院校的教育目标是培养具备全面素质的应用型人才；现代社会对于艺术设计人才的要求不仅包括专业技能，还需要他们具备社会责任感、创新能力和团队协作能力，教育改革的趋势是注重学科之间的融合和跨学科的教育。基于此，课程思政的融入艺术设计专业是教育领域的一项重要探索，旨在培养具备艺术才能和社会责任感的综合型专业人才，推动艺术教育与社会发展的良性互动。

简介：摘要：在艺术设计专业中，创意思维训练的重要性不言而喻，可让学生的思维变得更加严谨和准确，可让学生牢牢掌握充足的技能和知识。因此，在高校艺术设计专业的教学中，教师需及时调整教学方法，合理设计训练学生创意思维的方案，使学生能在正确引导下掌握更多的知识和技能呢。

简介：摘要：高职环境艺术设计教育旨在培养具备家装、公共空间、景观设计等技能的一线设计师，强调就业导向和技能为核心。为了更好地满足市场需求和提高人才竞争力，专业人才培养方案需根据职业岗位所需知识、能力和素质结构来制定，并适时调整课堂教学内容和方式。

简介：摘要：从环境艺术与设计的实际情况出发，回顾朔了环境艺术与设计专业的发展历程与特色，并对其发展方向、形态与内容进行了较为详尽的论述，并对当前中国环境艺术的发展状况、发展方向与主要任务进行了分析。使得我们国家在环境艺术设计上有了一个新的里程碑。