剧场中的音响造型与设计研究

石春雷

金川集团股份有限公司工会文体中心 甘肃金昌 737100

摘要：现如今，随着国内经济的迅猛发展，各类技术的不断更新与完善使得人们的生活开始出现了质一般的转变。人们开始在自己的空余时间来开展一些娱乐活动，这样在某种程度上拉高了国内民众在艺术层面的审美水平，这也使得以往的艺术表现形式很难再满足于人们。在这样的社会氛围下，在艺术的表现形式也开始朝着多元化的方向发展。其中在剧场的音响造型和设计就是多元艺术的具体表现形式。对此，本文对剧场中音响的造型与设计进行浅要的分析，望有借鉴意义。

关键词：剧场；音响造型；相关设计

在剧场的表演过程中，经常会用到影音设备，为了使舞台能够呈现更好的效果，对于音响的选择尤为关键。对此，在音响的造型上来说十分考究。音响的造型对于其的使用过程中所发出的声音、音乐以及音响自身等都有着十分紧密的联系，通过舞台中音乐所表现出来的“行”、声音所表现出来的“像”以及音响所表现出来的“动”通过这三点就可以看出，音响在造型上是音乐、声音和音响三者的结合体^[1]。因此对于舞台中的音响在造型层面上来说不管是从发声还是到整个舞台的搭配，都是舞台表演中必不可少的重要一部分，这就说明了音响的造型在整个剧场表演过程中的地位，为了能够更好的使音响造型与剧场表演相匹配，对其造型和设计的研究至关重要。

1. 剧场中的音响造型

通常情况下，对于舞台中的影响在造型上来说从发展至今，在技术方面就受到一定的限制。在这种限制之下音响在造型的设计上主要以这几个形式为主：为了烘托舞台环境；为了渲染舞台氛围；为了推动舞台中剧情的发展^[2]。

1.烘托舞台环境

在音响的造型过程中，在一定程度上能够烘托舞台环境。在此之前，由于在剧场中的音响还不具有回放功能。所以在这一时期中，在一般的剧场当上的音响造型一般都是可以摹拟的一种装置，这也就要求音响在设计方面要与舞台的环境相适应，较为经典的要数文艺复兴时代，在剧场舞台上，由于音响的外形大多是以镜架式居多，因此在当时舞台剧在表现形式上也基本为镜架式为主，将音响的造型做成框镜是能够更好的迎合舞台，给观众带来更好的视听感受，在这一时期中所发出的声音，绝大多数都是由幕后的相关人员通过配音来进行发出，例如割草机的声音可以通过咖啡机来进行替代；在舞台上需要雷声时可以通过击鼓来替代；一些鸡鸣狗叫可以由具有一定口技表演能力人员在后台模仿等。在当时那个时期，通常情况下舞台主要是以环境为主，对此在音响的造型上十分考究，那时候的音响造型主要是为了烘托舞台气氛。尽管在那一时期，音响在造型上可以推动剧场中剧情的发展，但是其本身在功能上却没有发挥特别大的作用。

2.渲染舞台氛围

在上个世纪30年代，电唱机在剧场中开始应用，之后历经20多年的发展，磁带录音机逐渐凭借自身稳定的性能以及卓越的市场表现使得在舞台的剧场的应用中逐渐取代了电唱机。在这一时期很多剧场中都开始将以往烘托舞台环境的音响逐渐淘汰，这也代表音响在造型方面已经来到了渲染舞台氛围为主阶段^[3]。

3.推动舞台中剧情的发展

随着技术的发展，社会开始朝着信息化方向发展。剧场中的音响造型也随之来到了数字时代，音响的数字音频技术、唱片采集器以及相关的信息技术辅助功能等都被运用在了音响当中，这也使得音响在造型等方面具有一定的可塑性，在这样先进的技术的加持下，音响造型开始发挥着推动剧情的作用，这也正是代表着以往以渲染舞台氛围为主的影响时代已经过去。其中最为著名的要数舞台剧《西贡小姐》中美军撤走的一幕，当时在百老汇剧场中对这一段进行表演时，使用了真实的直升飞机，这样在观看的体验上更为真实与震撼。由于这个舞台剧异常火爆，在别的国家或者是其他剧场中进行表演在采用相同的规格来说并不现实，因此就可以通过音响造型与相关的模型来实现模拟，在造型上就能够最大程度地实现了剧情的推动。在这一过程中往往还会结合着灯光影像来实现技术性的同步，这种技术同步能为剧场中的音响造型给观众带来更好的视觉感受。

二、剧场中的音响设计

1.注重剧场的环境

因为在剧场中所演出的舞台剧内容有所不同，所以在不同的环境下，所使用到的音响也会不同。就是因为这些不同类型的音响而形成了音乐剧中的环境音乐，在这些环境下所形成的音乐就可以称做音景。而从剧场的音响造型设计上来说只有营造质量较高的音景，才能够实现在剧场舞台表演的过程中环境的营造，能够让剧场的表演得到明显的提升，在环境的渲染上也会更加的接近真实生活中的场景，在注重剧场音响造型的设计过程中，例如当音响播放鸡鸣、钟声的敲打等场景时，人们通过声音就会自然而然地联想到时间已经开始流逝；当音响播放夏日的蝉叫、秋日的虫鸣，能够让观众很容易地联想到节暨四季的变化；小贩的吆喝、汽车的流动能够让观众感受到大都市的繁华。这些都是在剧场音响造型设计中所要考虑到的范围。在世界著名的舞台剧《狮子王》中，通过使用大量的非洲传统打击乐，给人们营造了一场在非洲大草原上万物奔腾、一片欣欣向荣的景象，尽管在设计上较为抽象，但是很好的让观众感受到了这一片蓬勃的主题。总而言之，要想提升剧场音响造型的设计就应该对舞台剧中的每一个作品进行深入的了解，了解其创作背景、表达内容，这样才能够在设计过程中更好地满足剧情的需要。

2.注重气氛渲染

在剧场音响造型的设计过程中，应该在设计的策略上注重剧场舞台气氛的渲染，这样能够对作品本身的情节进行一定的推动，起到了点缀的作用，这种设计理念与绘画具有很大的相似度。在剧场表演的过程中，气氛的渲染与剧情、人物以及场景有着很大的联系。因此在音响造型的设计过程就应该根据舞台表演的实际情况、人物对话的情感变化来进行设计。例如在经典的话剧《雷雨》当中，其中在鲁家夜晚的一幕是整个话剧的关键，在这一场景的气氛渲染上舞台通过三次雷声的变化，一次比一次的雷声更加的猛烈，通过这样的音响造型设计将整部剧推向了高潮，这也是在剧场音响造型设计过程中气氛渲染的经典案例。

三、相关的注重事项

在剧场的音响造型设计的过程中要注重设计工作，这直接对舞台的表演效果有直接的影响，对此，对音响造型进行设计的相关工作人员要在工作中结合。舞台剧情的需要在人物的语言、灯光以及幕布和英影像的结合而来，这样保证音响造型在设计的过程中，基于舞台的整体感受来开展，这样才能够确保剧场音响在造型设计上能够更好的确保舞台的整体效果。

结束语：

由此可见，对于剧场来说，音响的造型与设计能够对于演出是否顺利有着至关重要的作用。对此，需要相关的音响造型设计人员提升自身的工作水平，注意在设计中的相关事项，这样才能够为观众营造出一场绝美的视觉盛宴。

参考文献：

[1] 严坤贤. 关于剧场中的音响造型与设计分析[J]. 北方音乐, 2017, 37(2):2.

[2] 舒晟. 剧场中的音响造型与设计. 上海音乐学院. 2016(5):1.

[3] 张敏. 剧场中音响造型及其设计[J]. 剧影月报, 2018(2):2.