基于戏曲打击乐的作用及其演奏研究

基于戏曲打击乐的作用及其演奏研究 姓名：杨展洪

单位：湖南艺术职业学院

邮编：410199

摘要：随着社会的快速发展，时代的不断进步，人们的物质生活得到了极大的满足，观众的欣赏水平也在不断提高，且对艺术的要求也在不断改变。为了顺应时代发展过程中人们日益增长的精神文化需求，戏曲艺术也在同时代的发展共同进步，促使戏曲艺术得到长足的发展。由此，戏曲打击乐的工作人员也应认识到打击乐在戏曲中的重要作用和意义，提高重视程度，在戏曲文化的传承中寻求突破和创新，从而符合社会时代的发展，避免在发展过程中被淘汰。本文主要围绕戏曲打击乐的作用及其演奏展开深入探讨。

关键词：戏曲 打击乐 作用 演奏研究

一、打击乐在戏曲领域中的重要作用

我国的民族戏曲来自于民间的歌舞，以说唱、滑稽、怪张为主，如唐代的参军戏，到北宋浙江地区出现的南曲演唱的戏文，这个时期的戏曲是中国戏曲最早的成熟形式，被称之为南戏。到了元代初期，北方用北曲演唱的杂剧被成为元曲。因此，为了烘托氛围，戏曲表演的出场往往伴随着锣鼓伴奏，通过打击乐的节奏，让戏台下的观众能够快速进入到欣赏状态，且不同的戏曲作品也有其特有的伴奏形式，观众根据打击乐的节奏就能够深切的感受到戏曲的主题和气氛。

在戏曲表演中，“生、旦、净、丑”四个角色的站位、戏份甚至地位都不尽相同，为了彰显不同角色在戏曲中的戏份、地位等，在出场时观众即可根据打击乐的节奏进行判断，可以说打击乐就相当于当今时代大型歌舞团演唱时的指挥家一般，既承担着指挥、调动的任务，又是表演中不可或缺的一部分，可以说打击乐就是一个戏曲团队的灵魂，缺少了打击乐演奏者的戏曲也就不能成为戏曲了。由此，喜欢看戏的观众与其说是看角儿的表演，不如说是欣赏戏曲团队整体的巧妙配合，共同营造戏曲作品所要表达情境和气氛，让观众感受到戏曲中出场角色的心理变化。值得一提的是，虽然戏曲表演中打击乐演奏者占据着非常重要的地位，但不代表其可以脱离整个戏曲表演这一整体，而是整个戏曲表演中最坚实的后台和基础。

二、打击乐在戏曲的演奏

（一）在传统打击乐的基础上寻求创新和突破

我国打击乐的历史非常悠久，早在唐朝时期就初步形成了戏曲表演的雏形，且在当时唐朝对于梨园歌舞的竭力推行下，逐渐发展壮大，形成自己独特的风格、特征和体系，到了现代，随着社会的快速发展和时代的进步，我国的文化也朝着多元化方向发展，戏曲打击乐的演奏方式也有了新的发展方向。相较于传统打击乐而言，其是我国传承悠久的传统文化，需要我们传承和发展，但同时，随着国际文化的碰撞和交融，新型的演奏乐器和表演形式也在冲击着我国的传统的表演形式和演奏风格，因此，我国的戏曲打击乐演奏也要从中汲取影响以作突破，将其同现代乐器融合，提高演奏者的演奏水平，结合观众的需求，创造出更具现代化的打击乐。

此外，在寻求创新和突破的过程中，出了对演奏乐器的创新和突破外，还要在打击乐本身上进行创新，参照当今时代随着社会发展而产出的新型戏曲作品，按照戏曲团队的整体要求进行整编和设计，改变传统的鼓点和节奏，重视同新时代发展过程中的新元素的整合，在传承的基础上创造出属于新时代的风格和特点。如河南地区的豫剧，其对于打击乐的重视程度非常高，而且经过创新与突破，打击乐在戏曲作品创作过程中也增添了新的元素和符号——梆子，促使豫剧的戏曲表演新颖不失传统、丰富却不显杂乱而更上一层楼。

（二）提高打击乐演奏者自身的艺术素养和文化修养

传统打击乐在传统基础上寻求创新和突破，那么作为打击乐的主导者和演奏者则更改对自身的艺术素养和文化修养进行提升。首先，打击乐的演奏者在平时加强对乐器的练习，只有充分练习、熟练掌控，才能够最大程度的提升自身的演奏能力。其次，打击乐的演奏者还要强化自身的艺术素养和文化修养，通过在网络上查找相关学习资料以及戏曲的创作主旨等进行学习，丰富自身的知识积累，开拓思维视野，才能够有效提升自身的演奏效果。最后，在戏曲打击乐演奏中，演奏者要对戏曲作品达到了如指掌的程度，对于剧情中最细微的变化也要牢记于心，并随着剧情的推进而不断改变打击的节奏和演奏的形式。此外，打击乐的演奏者还要在打击乐本身创新与突破的基础上对乐器本身进行创新，在不影响戏曲整体表演形式和结果的基础上融入新的乐器，促使戏曲演奏更完整、更全面、更新颖。

（三）加强对戏曲打击乐人才的培养

不论是任何行业，仅仅有人传承、发展、创新和突破还不够，最重要的是是否有充足的人才为底蕴而一直传承下去。戏曲作为我国历史悠久的传统文化，在传承过程中涌现了一代又一代的人才，通过这些人才的继承与发扬，才让戏曲一步步走到了今天，因此，人才的重要性不言而喻，一个好的传统文化也需要人才来继续传扬。随着社会的高速发展，近年来我国传统文化演出市场正在逐渐萎缩，很多剧团也面临的严峻的考验，以往的戏曲表演中能力强、技艺高超的打击乐演奏者也都到了退休的年纪，抑或由于身体原因、社会环境等各方面因素走的走、退的退，加之我国很多艺校考生也不愿意报考这类传统的表演专业，逐渐导致戏曲剧团出现青黄不接的断层现象，从而大大降低的戏曲表演的整体水准和质量。因此，加强对戏曲打击乐人才的培养刻不容缓，同时也要竭力宣传这类即将边缘化的传统艺术表现形式，呼吁更多的人来关注和支持，确保我国的传统文化能够一直流传下去。

结束语：

综上，打击乐在我国戏曲表演中占据着重要地位，且发挥着重要作用，但随着社会的发展和进步，我国的戏曲表演也面临着严峻的考验，能否在时代的变迁中一直传承下去，还在于戏曲本身是否能够做出创新和改进，以顺应时代的发展需求，在突破和创新使得戏曲表演更具感染力和新颖性，从而吸引更多的观众来支持和欣赏，保证我国的民族戏曲能够长久的传承与发展。

参考文献：

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